David Harianna (1978) - LUCE ACIDA NELL'ABISSO

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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Ein 40x60x2 cm gerahmtes Werk, pittorisch visuell verblüffend und konzeptionell kraftvoll des zeitgenössischen Künstlers David Harianna. Diese Leinwand ist nicht nur Malerei, sondern ein taktiles Monument zur universellen und oft frustrierenden Erfahrung des Ladens (Loading) in der digitalen Welt.
Thema & Kontrast:
Das Stück ist ein exzellentes Beispiel des materiellen Abstrakten Expressionismus, das die emotionale Spannung zwischen der Dunkelheit des Absturzes und dem plötzlichen Auftreten vitaler Energie verkörpert. Der Künstler hat als Motiv das Vertraute (und manchmal Gefürchtete) digitale Wartebildschirm gewählt.
Technik & Visueller Eindruck:
Harianna wendet eine extrem dichte Impasto-Technik an. Das tiefe Schwarz und dunkle Töne dominieren und formen eine fast skulpturale Oberfläche, die die Schwere eines stillstehenden Systems, die Dunkelheit eines digitalen Abgrunds oder die Tiefe einer noch nicht freigeschalteten Ebene evoziert. Diese Basis dient als monolithisches 'schwarzes Display'.
Gegen diese Masse bricht das neon-grüne/acid-grüne Äquivalent des 'Glitch' oder eines Systemsignals mit gestischer Kraft, wodurch leuchtende Risse entstehen, die aus der Unterseite der Oberfläche zu hervorzubrechen scheinen. Diese Farblämpchen sind kein Zufall, sondern eine energetische Pulsation, ein visuelles Hacken, das den Schatten durchschneidet und eine vitale Energie, die Wahrheit der Daten oder die eindringliche Emotion des imminenten Ragequit repräsentiert.
Das interaktive Element:
Die Stencil-Schriften 'PLEASE WAIT' und 'LOADING', in kaltem Weiß eingraviert, verwandeln den Betrachter in einen Benutzer. So entsteht ein direkter und ironischer Dialog mit dem Zuschauer, der in einer malerischen Warteschleife gefangen ist.
Für Sammler der Gaming-Kultur:
Dieses Werk ist perfekt für Sammler, die taktile Malerei, den mutigen Einsatz von Kontrast und Stücke mit starkem dramatischem und konzeptionellem Charakter schätzen. Es ist ein mutiger Kommentar zur digitalen Ära, zur Spielerfahrung und zur Ästhetik von Glitchcore/Cyberpunk, der den Raum eines hochklassigen Gaming-Raums kraftvoll definieren kann.

Der Verkäufer stellt sich vor

David Harianna ist ein italienischer Künstler und Maler mit umfassender internationaler Erfahrung. Er lebt und arbeitet in seinem Studio, eingebettet in die Hügel rund um Turin, eine Umgebung, die als konstante und tiefe Quelle der Inspiration für eine ästhetische Forschung dient, die sich von Leinwandmalerei über Skulptur bis hin zum Design erstreckt. Sein Weg verbindet eine ausgeprägte kreative Sensibilität mit einer soliden akademischen Ausbildung und einem ständigen Drang nach technologischer Innovation, Kunst und Design, was ihm ermöglicht, eine dynamische Praxis zu entwickeln, die in perfektem Gleichgewicht zwischen projektbezogener Strenge und völliger künstlerischer Freiheit steht. In den letzten Jahren hat Hariannas Forschung die Grenzen der traditionellen Malerei überschritten, um sich dem zeitgenössischen Design und der Neuinterpretation industrieller Elemente vollständig zu öffnen. Indem er Erbstücke, technologische Komponenten und Restmaterialien recycelt, erweckt der Künstler dreidimensionale Werke und Pop-Skulpturen von einzigartiger Art zum Leben. In diesem ästhetischen Universum nimmt die Gaming-Kunst und die digitale Popkultur eine herausragende Stellung ein: Ikonen aus Videospielen, Sammelkarten und Symbole der Geek-Kultur werden entkontextualisiert und durch eine unverwechselbare materielle Sprache transformiert. Der kombinierte Einsatz von Acrylfarben, Harzen, Tinten und strukturellen Einsätzen erzeugt komplexe mehrschichtige Zyklen, die den Werken eine außerordentliche visuelle Tiefe und eine ausgeprägte haptische Fülle verleihen. Die Werke von David Harianna wecken ein wachsendes Interesse im internationalen Sammlermarkt und genießen eine feste Präsenz in privaten Sammlungen in Europa, China und Japan. Über Elites Plattformen wie Catawiki bietet der Künstler unersetzliche Lose an, die für diejenigen gedacht sind, die ein einzigartiges und eindrucksvolles Möbel- oder Kunststück suchen. Jedes Kunstwerk wird bis ins kleinste Detail betreut, von der Entstehung bis zum Versand, wobei museale Verpackungen und versicherte Lieferungen garantiert werden, um den vollen Wert der künstlerischen Investition zu bewahren.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Ein 40x60x2 cm gerahmtes Werk, pittorisch visuell verblüffend und konzeptionell kraftvoll des zeitgenössischen Künstlers David Harianna. Diese Leinwand ist nicht nur Malerei, sondern ein taktiles Monument zur universellen und oft frustrierenden Erfahrung des Ladens (Loading) in der digitalen Welt.
Thema & Kontrast:
Das Stück ist ein exzellentes Beispiel des materiellen Abstrakten Expressionismus, das die emotionale Spannung zwischen der Dunkelheit des Absturzes und dem plötzlichen Auftreten vitaler Energie verkörpert. Der Künstler hat als Motiv das Vertraute (und manchmal Gefürchtete) digitale Wartebildschirm gewählt.
Technik & Visueller Eindruck:
Harianna wendet eine extrem dichte Impasto-Technik an. Das tiefe Schwarz und dunkle Töne dominieren und formen eine fast skulpturale Oberfläche, die die Schwere eines stillstehenden Systems, die Dunkelheit eines digitalen Abgrunds oder die Tiefe einer noch nicht freigeschalteten Ebene evoziert. Diese Basis dient als monolithisches 'schwarzes Display'.
Gegen diese Masse bricht das neon-grüne/acid-grüne Äquivalent des 'Glitch' oder eines Systemsignals mit gestischer Kraft, wodurch leuchtende Risse entstehen, die aus der Unterseite der Oberfläche zu hervorzubrechen scheinen. Diese Farblämpchen sind kein Zufall, sondern eine energetische Pulsation, ein visuelles Hacken, das den Schatten durchschneidet und eine vitale Energie, die Wahrheit der Daten oder die eindringliche Emotion des imminenten Ragequit repräsentiert.
Das interaktive Element:
Die Stencil-Schriften 'PLEASE WAIT' und 'LOADING', in kaltem Weiß eingraviert, verwandeln den Betrachter in einen Benutzer. So entsteht ein direkter und ironischer Dialog mit dem Zuschauer, der in einer malerischen Warteschleife gefangen ist.
Für Sammler der Gaming-Kultur:
Dieses Werk ist perfekt für Sammler, die taktile Malerei, den mutigen Einsatz von Kontrast und Stücke mit starkem dramatischem und konzeptionellem Charakter schätzen. Es ist ein mutiger Kommentar zur digitalen Ära, zur Spielerfahrung und zur Ästhetik von Glitchcore/Cyberpunk, der den Raum eines hochklassigen Gaming-Raums kraftvoll definieren kann.

Der Verkäufer stellt sich vor

David Harianna ist ein italienischer Künstler und Maler mit umfassender internationaler Erfahrung. Er lebt und arbeitet in seinem Studio, eingebettet in die Hügel rund um Turin, eine Umgebung, die als konstante und tiefe Quelle der Inspiration für eine ästhetische Forschung dient, die sich von Leinwandmalerei über Skulptur bis hin zum Design erstreckt. Sein Weg verbindet eine ausgeprägte kreative Sensibilität mit einer soliden akademischen Ausbildung und einem ständigen Drang nach technologischer Innovation, Kunst und Design, was ihm ermöglicht, eine dynamische Praxis zu entwickeln, die in perfektem Gleichgewicht zwischen projektbezogener Strenge und völliger künstlerischer Freiheit steht. In den letzten Jahren hat Hariannas Forschung die Grenzen der traditionellen Malerei überschritten, um sich dem zeitgenössischen Design und der Neuinterpretation industrieller Elemente vollständig zu öffnen. Indem er Erbstücke, technologische Komponenten und Restmaterialien recycelt, erweckt der Künstler dreidimensionale Werke und Pop-Skulpturen von einzigartiger Art zum Leben. In diesem ästhetischen Universum nimmt die Gaming-Kunst und die digitale Popkultur eine herausragende Stellung ein: Ikonen aus Videospielen, Sammelkarten und Symbole der Geek-Kultur werden entkontextualisiert und durch eine unverwechselbare materielle Sprache transformiert. Der kombinierte Einsatz von Acrylfarben, Harzen, Tinten und strukturellen Einsätzen erzeugt komplexe mehrschichtige Zyklen, die den Werken eine außerordentliche visuelle Tiefe und eine ausgeprägte haptische Fülle verleihen. Die Werke von David Harianna wecken ein wachsendes Interesse im internationalen Sammlermarkt und genießen eine feste Präsenz in privaten Sammlungen in Europa, China und Japan. Über Elites Plattformen wie Catawiki bietet der Künstler unersetzliche Lose an, die für diejenigen gedacht sind, die ein einzigartiges und eindrucksvolles Möbel- oder Kunststück suchen. Jedes Kunstwerk wird bis ins kleinste Detail betreut, von der Entstehung bis zum Versand, wobei museale Verpackungen und versicherte Lieferungen garantiert werden, um den vollen Wert der künstlerischen Investition zu bewahren.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
David Harianna (1978)
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Eigentümer oder Wiederverkäufer
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
LUCE ACIDA NELL'ABISSO
Technik
Acrylmalerei
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Jahr
2025
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Grün, Rosa, Schwarz
Höhe
60 cm
Breite
40 cm
Darstellung/Thema
Popkultur
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2010–2020
Verkauft von
ItalienVerifiziert
266
Verkaufte Objekte
98,44 %
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