Lea Ottavi - Distance Becomes a Habit XXL · Hand-Finished






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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Lea Ottavi, originales, einzigartige Mixed-Media-Arbeit Distance Becomes a Habit XXL · Handgefertigt auf Leinwand, ungerahmt und gerollt versendet, vorne und hinten signiert mit COA, direkt vom Künstler verkauft, Jahr 2026.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Distance Becomes a Habit 2026. No Reserve
Zum Verkauf ohne Rahmen oder Keilrahmen
Autorin: Lea Ottavi
Original- und Unikatwerk
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Technik & Materialien
Dieses Kunstwerk wurde mit Mixed Media auf hochwertiger 100% Baumwoll-Leinwand (ca. 380 g/m²) geschaffen. Es basiert auf einem entwickelten Bild, das auf die Leinwand gedruckt und übertragen wurde, anschließend von Hand mit Acryl und Ölstift nachbearbeitet, wodurch reiche Textur und Tiefe entstehen. Direkte Eingriffe in die Oberfläche verleihen dem Werk einen charakteristischen, visuell auffälligen Charakter mit subtilen symbolischen Qualitäten.
Jedes Stück wird individuell handfinish‑t, was Einzigartigkeit garantiert und es von Standard-Reproduktionen abhebt. Die Verbindung der Techniken erzeugt sichtbare Strukturen, Schichtwirkungen und natürliche Variationen, wodurch jedes Kunstwerk ein Unikat ist.
Die Oberfläche ist mit professionell aufgetragenen Schutzschichten lackiert, die Haltbarkeit erhöhen und gleichzeitig Farbintensität sowie die gesamte visuelle Wirkung verstärken.
Das Kunstwerk wird ungerahmt verkauft und gerollt in einem Rohr versendet.
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Maße
Die Leinwand misst 120 × 80 cm und umfasst einen 5 cm breiten weißen Rand, insgesamt also 130 × 90 cm – ideal für eine elegante Präsentation in einem stilvollen Ambiente.
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Signatur & Echtheit
Direkt vom Künstler verkauft. Das Kunstwerk ist vorne signiert und auf der Rückseite handsigniert.
Jedes Stück wird von einer Echtheitszertifikat (COA) begleitet, persönlich vom Künstler Lea Ottavi signiert.
Das Werk wird ungerahmt und ohne Keilrahmen verkauft.
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Sichere Lieferung
Das Kunstwerk wird ungerahmt verschickt, sorgfältig gerollt in einem stabilen, professionellen Rohr.
Der Versand ist vollständig versichert gegen Schäden oder Verlust entsprechend dem Gesamtauktionswert.
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Sammlungen
Werke von Lea Ottavi gehören zu privaten Sammlungen in Europa und Asien und unterstreichen die stetig wachsende Präsenz der Künstlerin in der internationalen Gegenwartskunstszene. Ihre Arbeiten werden wegen ihres markanten Mixed-Media‑Ansatzes und des handgefertigten Charakters nachgefragt, wodurch Sammler angezogen werden, die Originalität und haptische Tiefe schätzen.
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Über die Künstlerin
Meine Praxis verbindet digitale Werkzeuge mit traditionellen, praktischen Techniken. Ich arbeite mit Software wie der Adobe Suite und KI-basierten Lösungen als Teil des kreativen Prozesses und nutze sie als Ausgangspunkt, nicht als endgültiges Ergebnis. Jedes Stück wird anschließend physisch auf der Leinwand nachbearbeitet, was direkte Eingriffe, Textur und Variation ermöglicht.
Ich interessiere mich besonders für den Dialog zwischen Präzision und Unvollkommenheit — zwischen dem, was generiert wird, und dem, was manuell geformt wird. Dieser Ansatz führt zu Werken, die visuell geschichtet, technisch verfeinert, aber dennoch offen, haptisch und individuell sind.
Dieses Werk entsteht durch eine Kombination von Techniken, darunter Acryl, Ölpastell und manuelle Eingriffe auf der Oberfläche, was zu einem markanten Werk mit starker visueller Präsenz und einer mehrschichtigen Struktur führt.
Instagram: @lea.ottavi
Distance Becomes a Habit 2026. No Reserve
Zum Verkauf ohne Rahmen oder Keilrahmen
Autorin: Lea Ottavi
Original- und Unikatwerk
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Technik & Materialien
Dieses Kunstwerk wurde mit Mixed Media auf hochwertiger 100% Baumwoll-Leinwand (ca. 380 g/m²) geschaffen. Es basiert auf einem entwickelten Bild, das auf die Leinwand gedruckt und übertragen wurde, anschließend von Hand mit Acryl und Ölstift nachbearbeitet, wodurch reiche Textur und Tiefe entstehen. Direkte Eingriffe in die Oberfläche verleihen dem Werk einen charakteristischen, visuell auffälligen Charakter mit subtilen symbolischen Qualitäten.
Jedes Stück wird individuell handfinish‑t, was Einzigartigkeit garantiert und es von Standard-Reproduktionen abhebt. Die Verbindung der Techniken erzeugt sichtbare Strukturen, Schichtwirkungen und natürliche Variationen, wodurch jedes Kunstwerk ein Unikat ist.
Die Oberfläche ist mit professionell aufgetragenen Schutzschichten lackiert, die Haltbarkeit erhöhen und gleichzeitig Farbintensität sowie die gesamte visuelle Wirkung verstärken.
Das Kunstwerk wird ungerahmt verkauft und gerollt in einem Rohr versendet.
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Maße
Die Leinwand misst 120 × 80 cm und umfasst einen 5 cm breiten weißen Rand, insgesamt also 130 × 90 cm – ideal für eine elegante Präsentation in einem stilvollen Ambiente.
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Signatur & Echtheit
Direkt vom Künstler verkauft. Das Kunstwerk ist vorne signiert und auf der Rückseite handsigniert.
Jedes Stück wird von einer Echtheitszertifikat (COA) begleitet, persönlich vom Künstler Lea Ottavi signiert.
Das Werk wird ungerahmt und ohne Keilrahmen verkauft.
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Sichere Lieferung
Das Kunstwerk wird ungerahmt verschickt, sorgfältig gerollt in einem stabilen, professionellen Rohr.
Der Versand ist vollständig versichert gegen Schäden oder Verlust entsprechend dem Gesamtauktionswert.
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Sammlungen
Werke von Lea Ottavi gehören zu privaten Sammlungen in Europa und Asien und unterstreichen die stetig wachsende Präsenz der Künstlerin in der internationalen Gegenwartskunstszene. Ihre Arbeiten werden wegen ihres markanten Mixed-Media‑Ansatzes und des handgefertigten Charakters nachgefragt, wodurch Sammler angezogen werden, die Originalität und haptische Tiefe schätzen.
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Über die Künstlerin
Meine Praxis verbindet digitale Werkzeuge mit traditionellen, praktischen Techniken. Ich arbeite mit Software wie der Adobe Suite und KI-basierten Lösungen als Teil des kreativen Prozesses und nutze sie als Ausgangspunkt, nicht als endgültiges Ergebnis. Jedes Stück wird anschließend physisch auf der Leinwand nachbearbeitet, was direkte Eingriffe, Textur und Variation ermöglicht.
Ich interessiere mich besonders für den Dialog zwischen Präzision und Unvollkommenheit — zwischen dem, was generiert wird, und dem, was manuell geformt wird. Dieser Ansatz führt zu Werken, die visuell geschichtet, technisch verfeinert, aber dennoch offen, haptisch und individuell sind.
Dieses Werk entsteht durch eine Kombination von Techniken, darunter Acryl, Ölpastell und manuelle Eingriffe auf der Oberfläche, was zu einem markanten Werk mit starker visueller Präsenz und einer mehrschichtigen Struktur führt.
Instagram: @lea.ottavi
