Roberto Panichi (1937-2022) - Still Life






Master in frührenaissance Malerei mit Praktikum bei Sotheby’s und 15 Jahren Erfahrung.
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 141582 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Eine elegante und meisterhafte Diptych aus postwortkriegsitalienischen Stilleben des renommierten italienischen Meisters, Gelehrten und Schriftstellers Roberto Panichi (Cuneo, 1937 – Impruneta, 2022). Gemalt zwischen 1967 und 1968, in einer Zeit großer Kreativität und grundlegender künstlerischer Prägung, heben diese beiden Werke Panichis einzigartige künstlerische Vision hervor. Ein zutiefst kultivierter Intellektueller, der klassisches Studium an der Universität Florenz unter dem Einfluss des legendären Kunsthistorikers Roberto Longhi absolviert hat, verstand es Panichi, strenge formale Geometrie mit einem lebendigen, sinnlichen und malerischen Expressionismus zu verbinden. Die Erzählung der Objekte: Die erste Komposition (1967) zeigt eine suggestive Anordnung von Äpfeln neben einem transparenten Glas auf einem makellos weißen Tischlein. Die zarte Transparenz des Glases kontrastiert wunderschön mit der reichen, dichten Pigmentierung des Obstes. Die zweite Komposition (1968) zeigt eine elegante glasierte Tonkrug, der zarte Schattierungen von Licht in kühlem Aquatöne reflektiert, gepaart mit einer leuchtenden, sonnendurchfluteten Orange. Beide Werke weisen eine klare, expressive Pinselführung und eine wache Aufmerksamkeit für räumliche Komposition auf, erinnernd an die große italienische Stillleben-Tradition des 20. Jahrhunderts (Morandi, Annigoni und Hans Joachim Staude). Internationale Anziehungskraft und niederländische Verbindungen: Roberto Panichi war eine international renommierte Figur, der seine Arbeiten in über 80 Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Europa und den Vereinigten Staaten präsentierte (einschließlich Los Angeles, Chicago und Miami). Seine künstlerische Forschung erfuhr besonders starke Anerkennung von Institutionen und Sammlern in Nordeuropa und den Niederlanden, wodurch dieses Diptychon eine fantastische Ergänzung für grenzüberschreitende europäische zeitgenössische Kunstsammler darstellt. Diese Gemälde stellen eine solide und zeitlose Investition dar. Sie sind in ihren anspruchsvollen zeitgenössischen Holzrahmen mit einem Naturleinen-Passepartout gerahmt, was den organischen und historischen Wert der Objekte betont. Technische Analyse und Merkmale: Künstler: Roberto Panichi (1937–2022) Thema: Stilleben; Zeitraum: 1967–1968 (Mid-Century / Nachkriegsitalienische Kunst) Medium: Öl auf Leinwand; Signaturen: Beide von Hand vom Künstler signiert und datiert („Panichi 67“ und „Panichi 68“); Provenienz: Privatsammlung Italien; Zustand: Beide Werke und deren originale Rahmen des jeweiligen Zeitraums befinden sich insgesamt in hervorragendem Zustand. Die Farben bleiben intensiv, lebendig und beständig. Malgröße ca. 30 x ca. 34 cm. Das Lot wird fachgerecht verpackt und über geprüfte Kurierdienste versendet, mit Online-Tracking. Dieses Los kann nicht außerhalb der Europäischen Union versandt werden.
Der Verkäufer stellt sich vor
Eine elegante und meisterhafte Diptych aus postwortkriegsitalienischen Stilleben des renommierten italienischen Meisters, Gelehrten und Schriftstellers Roberto Panichi (Cuneo, 1937 – Impruneta, 2022). Gemalt zwischen 1967 und 1968, in einer Zeit großer Kreativität und grundlegender künstlerischer Prägung, heben diese beiden Werke Panichis einzigartige künstlerische Vision hervor. Ein zutiefst kultivierter Intellektueller, der klassisches Studium an der Universität Florenz unter dem Einfluss des legendären Kunsthistorikers Roberto Longhi absolviert hat, verstand es Panichi, strenge formale Geometrie mit einem lebendigen, sinnlichen und malerischen Expressionismus zu verbinden. Die Erzählung der Objekte: Die erste Komposition (1967) zeigt eine suggestive Anordnung von Äpfeln neben einem transparenten Glas auf einem makellos weißen Tischlein. Die zarte Transparenz des Glases kontrastiert wunderschön mit der reichen, dichten Pigmentierung des Obstes. Die zweite Komposition (1968) zeigt eine elegante glasierte Tonkrug, der zarte Schattierungen von Licht in kühlem Aquatöne reflektiert, gepaart mit einer leuchtenden, sonnendurchfluteten Orange. Beide Werke weisen eine klare, expressive Pinselführung und eine wache Aufmerksamkeit für räumliche Komposition auf, erinnernd an die große italienische Stillleben-Tradition des 20. Jahrhunderts (Morandi, Annigoni und Hans Joachim Staude). Internationale Anziehungskraft und niederländische Verbindungen: Roberto Panichi war eine international renommierte Figur, der seine Arbeiten in über 80 Einzelausstellungen und Gruppenausstellungen in Europa und den Vereinigten Staaten präsentierte (einschließlich Los Angeles, Chicago und Miami). Seine künstlerische Forschung erfuhr besonders starke Anerkennung von Institutionen und Sammlern in Nordeuropa und den Niederlanden, wodurch dieses Diptychon eine fantastische Ergänzung für grenzüberschreitende europäische zeitgenössische Kunstsammler darstellt. Diese Gemälde stellen eine solide und zeitlose Investition dar. Sie sind in ihren anspruchsvollen zeitgenössischen Holzrahmen mit einem Naturleinen-Passepartout gerahmt, was den organischen und historischen Wert der Objekte betont. Technische Analyse und Merkmale: Künstler: Roberto Panichi (1937–2022) Thema: Stilleben; Zeitraum: 1967–1968 (Mid-Century / Nachkriegsitalienische Kunst) Medium: Öl auf Leinwand; Signaturen: Beide von Hand vom Künstler signiert und datiert („Panichi 67“ und „Panichi 68“); Provenienz: Privatsammlung Italien; Zustand: Beide Werke und deren originale Rahmen des jeweiligen Zeitraums befinden sich insgesamt in hervorragendem Zustand. Die Farben bleiben intensiv, lebendig und beständig. Malgröße ca. 30 x ca. 34 cm. Das Lot wird fachgerecht verpackt und über geprüfte Kurierdienste versendet, mit Online-Tracking. Dieses Los kann nicht außerhalb der Europäischen Union versandt werden.
