Antique 19thc Multani Blue Pottery (KashiGari) - Baluster-Vase - Roter Ton - Antikes Indisches Groß

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Surya Rutten
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Antikes Balustervas aus roter Ton im Multani Kashigari Stil, aus Multan/Sindh, Pakistan, aus dem 19. bis frühen 20. Jahrhundert, blau-weiß glasierte Vase, 20 cm breit, 30 cm hoch, 20 cm tief, Gewicht 2,25 kg, Zustand fair mit möglichen kleineren Teilen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Wir präsentieren Ihnen eine erstaunliche Gelegenheit, eine echte originale Red Clay Multani/Sindh Blue Pottery, glasierte Baluster-Vase aus dem 19. bis frühen 20. Jahrhundert zu erwerben. Sehr imposant und könnte das Zentrum jeder Sammlung indisch/pakistanischer islamischer Kunst werden. Diese Töpferkunst wird in Multan/Sindh seit mehr als 1300 Jahren praktiziert und ist tatsächlich ein bekannter Mittelpunkt für diesen Stil. Diese Vase ist auch besonders, weil sie das ursprüngliche Material roter Tonerde verwendet, das von älteren Handwerkern genutzt wurde und heute nicht mehr hergestellt wird; heute ist das Material anders und nicht mehr auf rotem Tonbasismaterial aufgebaut. Die Vase ist vollständig handgefertigt, auf dem Töpferrad gedreht und handbemalt, was eine weitere Seltenheit ist, da heutzutage viele Vasen gegossen werden, weil das Material sich nicht auf dem Rad drehen lässt, und später handbemalt wird. Dieser Kunststil ist als Kashi Gari bekannt und für die Region berühmt.

Blue Pottery, lokal bekannt als Kashigari, ist ein historisches Erbe, das sich über Jahrtausende erstreckt, eng verbunden mit dem kulturellen Austausch entlang der Seidenstraße und verwurzelt in den künstlerischen Traditionen Persiens, Zentralasiens und Südasien.

Die Tatsache, dass diese Vase ein originales älteres Stück ist (19. bis frühes 20. Jahrhundert, ca. 100–225 Jahre alt) ist historisch bedeutend; sie ist einzigartig. Wir haben sie vielen modernen Handwerkern in Multan vorgezeigt und sie sind von diesem Stück begeistert. Es wurde in einem Antiquitätengeschäft in Yorkshire, England, erworben und an den Bereichen, in denen die Glasur abgegangen war, mit einer geringen Konzentration von B72 Paraloid (museumstaugliche Archiv-/Konservierungslösung) geringfügig konserviert.

Die Vase ist recht imposant, und die schöne Arbeit kann von wahren Künstlern in ihrer Sammlung oder in einem Museum bewundert werden.

Die Seidenstraße und die kulturelle Übertragung
Die Ursprünge der blauen Keramik lassen sich auf die persische Zivilisation zurückführen, insbesondere auf die Stadt Kashan im Iran. Kashan war ein renommiertes Zentrum keramischer Innovationen, besonders während der Seljukenzeit (11.–13. Jahrhundert) und der Safawidenzeit (16.–18. Jahrhundert).

Die Seidenstraße, sowohl Land- als auch Seeweg, spielte eine entscheidende Rolle bei der Übertragung der persischen Kobaltblau-Glastechnik nach Osten bis Kashgar in China, dann nach Südasien.

Ursprünglich fremd für chinesische Geschmäcker, wurde Kobaltblau sogar abwertend als „Mohammedan Blue“ (hui hui qing) bezeichnet. Letztlich wurde es jedoch angenommen und wurde das markante Merkmal des chinesischen Blau-weiß-Porns in der Yuan- (1271–1368) und Ming-Dynastie (1368–1644).

Persische Kobalt-Erze (sang-i-lajavard) und Lapislazuli aus Badakhshan (dem heutigen Afghanistan) wurden nach China exportiert und bildeten die Basis für einige der feinsten chinesischen Porzellanglaze.

Diese Bewegung von Materialien und Techniken durch die Blaue Straße repräsentiert eines der frühesten und bedeutendsten Beispiele globaler künstlerischer Hybridisierung, wobei das persische Blau zentral für die chinesische kaiserliche Ästhetik wurde und später nach Westen zurückkehrte, um regionale Stile zu inspirieren.

Persien: Geburtsort der Blauästhetik
Diese spirituelle Bedeutung fand Ausdruck in Fliesen, Manuskripten, Glaswaren und Textilien. Während der Mongolen- und Ilchanidengeschichte entwickelten persische Töpfer Lajvardina (tiefes Blau mit Goldüberglasur) Fliesen, die in Palästen und Schreinen verwendet wurden.

Südasiatische Ankunft: Die Kashigari-Tradition in Multan
Es wird angenommen, dass der Handwerk in Multan, der historischen Stadt der Heiligen, durch frühe islamische Eroberungen und Sufi-Migrationen Einzug hielt.

Lokale Überlieferungen deuten darauf hin, dass Künstler Muhammad Bin Qasims Begleitung während seiner Eroberung von Sindh im Jahr 712 AD begleiteten und sich in Multan niederließen.

Nach Ustad Aalam, einem modernen Meisterhandwerker, war sein Lehrer Ustad Mian Allah Wassaya ein Nachfahre dieser frühen Handwerker.

Diese Linie deutet darauf hin, dass Multani Kashigari über 1.300 Jahre alt ist und damit eine der ältesten ununterbrochen praktizierten keramischen Traditionen Südasiens darstellt.

Archäologische Belege: Die Cunningham-Entdeckung
Im Jahr 1853 führte der britische Archäologe Alexander Cunningham Ausgrabungen in Qillah Kohna Qasim Bagh, der alten Zitadelle von Multan, durch. Er entdeckte glasierte keramische Fliesen, die ungefähr aus 900 n. Chr. stammen und in eine Moscheestruktur eingebettet waren, die dem Ära von Muhammad Bin Qasim zugeschrieben wird.

Diese Fliesen wurden als multanische glasierte Mosaikfliesen identifiziert, was die frühe Übernahme persisch inspirierter Blaubechertechnik in der Region bestätigte.

Die Entdeckung belegte Theorien, dass die blaue Keramik von Multan sowohl persische Wurzeln als auch vorislamische künstlerische Einflüsse hatte und wahrscheinlich indische Terracotta-Traditionen mit islamischen Glasurtechnologien vermischte.

Obwohl die Ursprünge persisch sind, entwickelte sich der künstlerische Wortschatz der Multani Kashigari im Laufe der Jahrhunderte zu einer eigenen regionalen Identität:
- Typische Motive: lokale Flora, Mangoblätter, Granatapfelblüten, Trauben (angoor bail) und heilige Kalligraphie
- Farbaccent: reiches Kobaltblau, gedämpftes Türkis und gelegentlich Senfgelb oder Grün
- Ikonische Anwendungen: Verzierungen von Moscheen, Schreinen, Gräbern, Palästen und später Vasen, Lampen und Teesets
- Bis zum 12. Jahrhundert hatte sich Kashigari von Multan aus nach Nasirpur, Hala und Sehwan Sharif in Sindh ausgebreitet und bildete eine regionale Schule keramischer Gestaltung, bekannt für spirituellen und architektonischen Einfluss.

Kashigars: Die Linienbewahrer
Multani Kashigari wurde traditionell durch mündliche Überlieferung innerhalb von Handwerkerfamilien weitergegeben, oft beginnend im Alter von fünf Jahren.

Die Handwerker, die Kashigars genannt werden, bewahrten Handelsgeheimnisse wie Farbmischungsverhältnisse, Ofentemperaturen und Pinseltechniken.

Große Meister wie Ustad Allah Wassaya, Ustad Allah Diaya, Aziz Ahmad und Mian Rahim Bux wurden zu Legenden, deren Werke in religiöser Architektur verewigt sind.

Eine globale Vermächtnis
Heute wird Kashigari weltweit anerkannt als:
- Eine kulturelle Brücke zwischen Persien, China und dem indischen Subkontinent
- Ein Zeugnis muslimischer Handwerkskunst auf der Seidenstraße
- Ein Kandidat für eine geografische Angabe (GI) nach Pakistans GI-Gesetz von 2020 und bewundert in Ausstellungen von Hongkong bis zum British Museum
Trotz des Rückgangs aufgrund industrieller Keramik, ökonomischer Vernachlässigung und mangelndem Bewusstsein bleibt Kashigari eine lebendige, atmende Verbindung zu einem gemeinsamen menschlichen Erbe, verwurzelt in Kobalt, Ton und Handwerkskunst.

Globale Anerkennung architektonischer Kashigari-
Kashi-Fliesen aus Multan und Sindh sind heute in renommierten globalen Institutionen anerkannt:
- British Museum (London)
- President’s House und Prime Minister’s Secretariat (Pakistan)
- Kulturmissionen in Europa, dem Nahen Osten und den USA
- Ausländerdelegationen, einschließlich UNESCO, der Weltbank und SAARC, haben Multani Blue Pottery-Architektur in internationalen Ausstellungen studiert und gezeigt. Ein bemerkenswertes Beispiel ist „The Blue Road: Mastercrafts from Persia“, das in Hongkong stattfand und indirekt die Linie persischer Blauteleigarbeit beleuchtete, die sich später zu Multani Kashigari entwickelte.

Multan und Sindh sind lebende Museen, in denen Kashigari Architektur, Glauben und Identität verschmolzen hat. Die blau glasierte Fassade von Gräbern und Moscheen dokumentiert tausend Jahre kulturellen Dialogs, spirituelle Hingabe und künstlerische Innovation.

Die anhaltende Präsenz dieser Denkmäler, mit ihren leuchtenden Blautönen, sorgt dafür, dass Kashigari sowohl beständig als auch heilig bleibt, ein visueller Echo göttlicher Kunst in Ton und Glasur.

Designs, Pigmente und Symbolik!
Die Bildsprache von Kashigari, oder Blue Pottery, ist tief verwurzelt in der islamischen Philosophie, persischer Symbolik und der visuellen Erzählweise Südasiens. Jedes Motiv, jeder Pinselstrich und jedes Pigment tragen eine spirituelle, kulturelle oder ökologische Bedeutung, die sich über Jahrhunderte der Verfeinerung und interkulturellem Austausch entwickelt hat.

Traditionelle Motive und Muster
Multani- und Sindhi-Kashigari bietet ein reiches Repertoire an organischen und geometrischen Designs, von denen viele seit Hunderten von Jahren unverändert geblieben sind:

Botanische und naturbezogene Motive:
- Angoor bail (Weinrebe): Repräsentiert Fruchtbarkeit, Überfluss und Verbindung zu den Gärten des Propheten (Jannah).
- Neem patti (Neemblätter): Symbolisiert Heilung, Schutz und die heilige Flora des indischen Subkontinents.
- Palmenzweige, Granatapfelblüten, Lotusknospen: Abgeleitet von lokaler Landwirtschaft und sufitischen Metaphern für spirituelles Wachstum und Selbstreinigung.

Geometrische und symmetrische Designs:
- Achtzackige Sterne (khatam): Repräsentieren Gleichgewicht, kosmische Ordnung und Einheit in Vielfalt.
- Verflochtene Arabesken: Dienen als visuelle Metaphern für Unendlichkeit und die unendliche Natur der göttlichen Wahrheit.
- Chevron-Ränder und Rosettenmedaillons: Oft rahmen sie die Hauptblütenelemente und spiegeln moghulisch-persischen künstlerischen Einfluss wider.

Kalligrafische Inschriften:
- Quranverse in Kufic- oder Naskh-Schrift, typischerweise auf Schreinen und Moscheen verwendet.
- Persische Poesie und sufitische Zweizeiler, besonders in secularen und architektonischen Fliesen.

Die Praxis der Kalligrafie in der islamischen Kunst gilt als eine Form der Andacht. Sie hebt das geschriebene Wort in einen heiligen visuellen Rhythmus.

Diese Elemente werden nicht aus Schablonen abgezogen, sondern freihändig von Meisterhandwerkern (naqash) gezeichnet, deren Fähigkeiten über Jahrzehnte verfeinert wurden und oft durch Familienlinien weitergegeben werden.

Nach mündlichen Überlieferungen und Aussagen der Künstler selbst ist der Ursprung der Blue Pottery in Multan eng mit der Ankunft von Muhammad Bin Qasim im Jahr 712 AD verbunden. Unter seiner Karawane befanden sich persische und zentraleuropäische Handwerker, Experten in Kashigari (von „Kashan“ in Persien und „Kashgar“ in China), die die Technik der blau glasierten Keramik in den indischen Subkontinent brachten.

Diese frühen „Kashigars“, wie sie genannt wurden, waren hochqualifiziert im persisch-islamischen Design, einschließlich:
- Kalligrafie in Arabisch und Persisch
- Botanische Motive
- Arabesken und geometrische Verzierungen

Für weitere Informationen über diesen Töpferstil kann man kashi gari bei Google suchen.

Einige Gebiete weisen ältere Abnutzung und Spuren auf, die möglicherweise fachmännisch von einem Museum oder Sammler gereinigt werden könnten; wir haben das Stück unberührt belassen, um es nicht zu beschädigen, lediglich mit einer geringen Konzentration konservierender B72-Paraloid gelagert. Aufgrund des Alters weist diese Vase Stellen mit abgeblätterter Glasur und Kunstwerken auf, aber darunter zeigt sich rotes Originalmaterial aus Terracotta, das typischerweise aus Flüssen gewonnen wurde – eine seltene Substanz, die, wie zuvor erklärt, heute nicht mehr verwendet wird.

Die Farbe kann je nach Bildschirm variieren; wir haben professionelle Beleuchtung, natürliche Beleuchtung mit Kameras und keine Filter verwendet. Bitte betrachten Sie vor dem Bieten die Bilder; aufgrund des Alters gibt es Makel und weitere Alterserscheinungen, Spuren, aber diese Vase ist ein äußerst wichtiges Stück. Die Tatsache, dass sie erhalten geblieben ist, ist bemerkenswert; die Farbe ist atemberaubend. Die Abmessungen sind ungefähr, da eine genaue Messung schwierig ist; wir haben ein Lineal im Bild zur Referenz belassen.

Versand ist vollständig verfolgt und versichert. Als Kurierdienste verwenden wir UPS oder andere Kurierdienste, um sicherzustellen, dass das Paket so schnell wie möglich beim Gewinner ankommt. Verzögerungen können durch den Zoll verursacht werden. Jegliche Zoll- oder Abfertigungsgebühren, die vom Zoll des Bieterlandes erhoben werden, gehen zu Lasten des Bieters.

Viel Glück!

Wir präsentieren Ihnen eine erstaunliche Gelegenheit, eine echte originale Red Clay Multani/Sindh Blue Pottery, glasierte Baluster-Vase aus dem 19. bis frühen 20. Jahrhundert zu erwerben. Sehr imposant und könnte das Zentrum jeder Sammlung indisch/pakistanischer islamischer Kunst werden. Diese Töpferkunst wird in Multan/Sindh seit mehr als 1300 Jahren praktiziert und ist tatsächlich ein bekannter Mittelpunkt für diesen Stil. Diese Vase ist auch besonders, weil sie das ursprüngliche Material roter Tonerde verwendet, das von älteren Handwerkern genutzt wurde und heute nicht mehr hergestellt wird; heute ist das Material anders und nicht mehr auf rotem Tonbasismaterial aufgebaut. Die Vase ist vollständig handgefertigt, auf dem Töpferrad gedreht und handbemalt, was eine weitere Seltenheit ist, da heutzutage viele Vasen gegossen werden, weil das Material sich nicht auf dem Rad drehen lässt, und später handbemalt wird. Dieser Kunststil ist als Kashi Gari bekannt und für die Region berühmt.

Blue Pottery, lokal bekannt als Kashigari, ist ein historisches Erbe, das sich über Jahrtausende erstreckt, eng verbunden mit dem kulturellen Austausch entlang der Seidenstraße und verwurzelt in den künstlerischen Traditionen Persiens, Zentralasiens und Südasien.

Die Tatsache, dass diese Vase ein originales älteres Stück ist (19. bis frühes 20. Jahrhundert, ca. 100–225 Jahre alt) ist historisch bedeutend; sie ist einzigartig. Wir haben sie vielen modernen Handwerkern in Multan vorgezeigt und sie sind von diesem Stück begeistert. Es wurde in einem Antiquitätengeschäft in Yorkshire, England, erworben und an den Bereichen, in denen die Glasur abgegangen war, mit einer geringen Konzentration von B72 Paraloid (museumstaugliche Archiv-/Konservierungslösung) geringfügig konserviert.

Die Vase ist recht imposant, und die schöne Arbeit kann von wahren Künstlern in ihrer Sammlung oder in einem Museum bewundert werden.

Die Seidenstraße und die kulturelle Übertragung
Die Ursprünge der blauen Keramik lassen sich auf die persische Zivilisation zurückführen, insbesondere auf die Stadt Kashan im Iran. Kashan war ein renommiertes Zentrum keramischer Innovationen, besonders während der Seljukenzeit (11.–13. Jahrhundert) und der Safawidenzeit (16.–18. Jahrhundert).

Die Seidenstraße, sowohl Land- als auch Seeweg, spielte eine entscheidende Rolle bei der Übertragung der persischen Kobaltblau-Glastechnik nach Osten bis Kashgar in China, dann nach Südasien.

Ursprünglich fremd für chinesische Geschmäcker, wurde Kobaltblau sogar abwertend als „Mohammedan Blue“ (hui hui qing) bezeichnet. Letztlich wurde es jedoch angenommen und wurde das markante Merkmal des chinesischen Blau-weiß-Porns in der Yuan- (1271–1368) und Ming-Dynastie (1368–1644).

Persische Kobalt-Erze (sang-i-lajavard) und Lapislazuli aus Badakhshan (dem heutigen Afghanistan) wurden nach China exportiert und bildeten die Basis für einige der feinsten chinesischen Porzellanglaze.

Diese Bewegung von Materialien und Techniken durch die Blaue Straße repräsentiert eines der frühesten und bedeutendsten Beispiele globaler künstlerischer Hybridisierung, wobei das persische Blau zentral für die chinesische kaiserliche Ästhetik wurde und später nach Westen zurückkehrte, um regionale Stile zu inspirieren.

Persien: Geburtsort der Blauästhetik
Diese spirituelle Bedeutung fand Ausdruck in Fliesen, Manuskripten, Glaswaren und Textilien. Während der Mongolen- und Ilchanidengeschichte entwickelten persische Töpfer Lajvardina (tiefes Blau mit Goldüberglasur) Fliesen, die in Palästen und Schreinen verwendet wurden.

Südasiatische Ankunft: Die Kashigari-Tradition in Multan
Es wird angenommen, dass der Handwerk in Multan, der historischen Stadt der Heiligen, durch frühe islamische Eroberungen und Sufi-Migrationen Einzug hielt.

Lokale Überlieferungen deuten darauf hin, dass Künstler Muhammad Bin Qasims Begleitung während seiner Eroberung von Sindh im Jahr 712 AD begleiteten und sich in Multan niederließen.

Nach Ustad Aalam, einem modernen Meisterhandwerker, war sein Lehrer Ustad Mian Allah Wassaya ein Nachfahre dieser frühen Handwerker.

Diese Linie deutet darauf hin, dass Multani Kashigari über 1.300 Jahre alt ist und damit eine der ältesten ununterbrochen praktizierten keramischen Traditionen Südasiens darstellt.

Archäologische Belege: Die Cunningham-Entdeckung
Im Jahr 1853 führte der britische Archäologe Alexander Cunningham Ausgrabungen in Qillah Kohna Qasim Bagh, der alten Zitadelle von Multan, durch. Er entdeckte glasierte keramische Fliesen, die ungefähr aus 900 n. Chr. stammen und in eine Moscheestruktur eingebettet waren, die dem Ära von Muhammad Bin Qasim zugeschrieben wird.

Diese Fliesen wurden als multanische glasierte Mosaikfliesen identifiziert, was die frühe Übernahme persisch inspirierter Blaubechertechnik in der Region bestätigte.

Die Entdeckung belegte Theorien, dass die blaue Keramik von Multan sowohl persische Wurzeln als auch vorislamische künstlerische Einflüsse hatte und wahrscheinlich indische Terracotta-Traditionen mit islamischen Glasurtechnologien vermischte.

Obwohl die Ursprünge persisch sind, entwickelte sich der künstlerische Wortschatz der Multani Kashigari im Laufe der Jahrhunderte zu einer eigenen regionalen Identität:
- Typische Motive: lokale Flora, Mangoblätter, Granatapfelblüten, Trauben (angoor bail) und heilige Kalligraphie
- Farbaccent: reiches Kobaltblau, gedämpftes Türkis und gelegentlich Senfgelb oder Grün
- Ikonische Anwendungen: Verzierungen von Moscheen, Schreinen, Gräbern, Palästen und später Vasen, Lampen und Teesets
- Bis zum 12. Jahrhundert hatte sich Kashigari von Multan aus nach Nasirpur, Hala und Sehwan Sharif in Sindh ausgebreitet und bildete eine regionale Schule keramischer Gestaltung, bekannt für spirituellen und architektonischen Einfluss.

Kashigars: Die Linienbewahrer
Multani Kashigari wurde traditionell durch mündliche Überlieferung innerhalb von Handwerkerfamilien weitergegeben, oft beginnend im Alter von fünf Jahren.

Die Handwerker, die Kashigars genannt werden, bewahrten Handelsgeheimnisse wie Farbmischungsverhältnisse, Ofentemperaturen und Pinseltechniken.

Große Meister wie Ustad Allah Wassaya, Ustad Allah Diaya, Aziz Ahmad und Mian Rahim Bux wurden zu Legenden, deren Werke in religiöser Architektur verewigt sind.

Eine globale Vermächtnis
Heute wird Kashigari weltweit anerkannt als:
- Eine kulturelle Brücke zwischen Persien, China und dem indischen Subkontinent
- Ein Zeugnis muslimischer Handwerkskunst auf der Seidenstraße
- Ein Kandidat für eine geografische Angabe (GI) nach Pakistans GI-Gesetz von 2020 und bewundert in Ausstellungen von Hongkong bis zum British Museum
Trotz des Rückgangs aufgrund industrieller Keramik, ökonomischer Vernachlässigung und mangelndem Bewusstsein bleibt Kashigari eine lebendige, atmende Verbindung zu einem gemeinsamen menschlichen Erbe, verwurzelt in Kobalt, Ton und Handwerkskunst.

Globale Anerkennung architektonischer Kashigari-
Kashi-Fliesen aus Multan und Sindh sind heute in renommierten globalen Institutionen anerkannt:
- British Museum (London)
- President’s House und Prime Minister’s Secretariat (Pakistan)
- Kulturmissionen in Europa, dem Nahen Osten und den USA
- Ausländerdelegationen, einschließlich UNESCO, der Weltbank und SAARC, haben Multani Blue Pottery-Architektur in internationalen Ausstellungen studiert und gezeigt. Ein bemerkenswertes Beispiel ist „The Blue Road: Mastercrafts from Persia“, das in Hongkong stattfand und indirekt die Linie persischer Blauteleigarbeit beleuchtete, die sich später zu Multani Kashigari entwickelte.

Multan und Sindh sind lebende Museen, in denen Kashigari Architektur, Glauben und Identität verschmolzen hat. Die blau glasierte Fassade von Gräbern und Moscheen dokumentiert tausend Jahre kulturellen Dialogs, spirituelle Hingabe und künstlerische Innovation.

Die anhaltende Präsenz dieser Denkmäler, mit ihren leuchtenden Blautönen, sorgt dafür, dass Kashigari sowohl beständig als auch heilig bleibt, ein visueller Echo göttlicher Kunst in Ton und Glasur.

Designs, Pigmente und Symbolik!
Die Bildsprache von Kashigari, oder Blue Pottery, ist tief verwurzelt in der islamischen Philosophie, persischer Symbolik und der visuellen Erzählweise Südasiens. Jedes Motiv, jeder Pinselstrich und jedes Pigment tragen eine spirituelle, kulturelle oder ökologische Bedeutung, die sich über Jahrhunderte der Verfeinerung und interkulturellem Austausch entwickelt hat.

Traditionelle Motive und Muster
Multani- und Sindhi-Kashigari bietet ein reiches Repertoire an organischen und geometrischen Designs, von denen viele seit Hunderten von Jahren unverändert geblieben sind:

Botanische und naturbezogene Motive:
- Angoor bail (Weinrebe): Repräsentiert Fruchtbarkeit, Überfluss und Verbindung zu den Gärten des Propheten (Jannah).
- Neem patti (Neemblätter): Symbolisiert Heilung, Schutz und die heilige Flora des indischen Subkontinents.
- Palmenzweige, Granatapfelblüten, Lotusknospen: Abgeleitet von lokaler Landwirtschaft und sufitischen Metaphern für spirituelles Wachstum und Selbstreinigung.

Geometrische und symmetrische Designs:
- Achtzackige Sterne (khatam): Repräsentieren Gleichgewicht, kosmische Ordnung und Einheit in Vielfalt.
- Verflochtene Arabesken: Dienen als visuelle Metaphern für Unendlichkeit und die unendliche Natur der göttlichen Wahrheit.
- Chevron-Ränder und Rosettenmedaillons: Oft rahmen sie die Hauptblütenelemente und spiegeln moghulisch-persischen künstlerischen Einfluss wider.

Kalligrafische Inschriften:
- Quranverse in Kufic- oder Naskh-Schrift, typischerweise auf Schreinen und Moscheen verwendet.
- Persische Poesie und sufitische Zweizeiler, besonders in secularen und architektonischen Fliesen.

Die Praxis der Kalligrafie in der islamischen Kunst gilt als eine Form der Andacht. Sie hebt das geschriebene Wort in einen heiligen visuellen Rhythmus.

Diese Elemente werden nicht aus Schablonen abgezogen, sondern freihändig von Meisterhandwerkern (naqash) gezeichnet, deren Fähigkeiten über Jahrzehnte verfeinert wurden und oft durch Familienlinien weitergegeben werden.

Nach mündlichen Überlieferungen und Aussagen der Künstler selbst ist der Ursprung der Blue Pottery in Multan eng mit der Ankunft von Muhammad Bin Qasim im Jahr 712 AD verbunden. Unter seiner Karawane befanden sich persische und zentraleuropäische Handwerker, Experten in Kashigari (von „Kashan“ in Persien und „Kashgar“ in China), die die Technik der blau glasierten Keramik in den indischen Subkontinent brachten.

Diese frühen „Kashigars“, wie sie genannt wurden, waren hochqualifiziert im persisch-islamischen Design, einschließlich:
- Kalligrafie in Arabisch und Persisch
- Botanische Motive
- Arabesken und geometrische Verzierungen

Für weitere Informationen über diesen Töpferstil kann man kashi gari bei Google suchen.

Einige Gebiete weisen ältere Abnutzung und Spuren auf, die möglicherweise fachmännisch von einem Museum oder Sammler gereinigt werden könnten; wir haben das Stück unberührt belassen, um es nicht zu beschädigen, lediglich mit einer geringen Konzentration konservierender B72-Paraloid gelagert. Aufgrund des Alters weist diese Vase Stellen mit abgeblätterter Glasur und Kunstwerken auf, aber darunter zeigt sich rotes Originalmaterial aus Terracotta, das typischerweise aus Flüssen gewonnen wurde – eine seltene Substanz, die, wie zuvor erklärt, heute nicht mehr verwendet wird.

Die Farbe kann je nach Bildschirm variieren; wir haben professionelle Beleuchtung, natürliche Beleuchtung mit Kameras und keine Filter verwendet. Bitte betrachten Sie vor dem Bieten die Bilder; aufgrund des Alters gibt es Makel und weitere Alterserscheinungen, Spuren, aber diese Vase ist ein äußerst wichtiges Stück. Die Tatsache, dass sie erhalten geblieben ist, ist bemerkenswert; die Farbe ist atemberaubend. Die Abmessungen sind ungefähr, da eine genaue Messung schwierig ist; wir haben ein Lineal im Bild zur Referenz belassen.

Versand ist vollständig verfolgt und versichert. Als Kurierdienste verwenden wir UPS oder andere Kurierdienste, um sicherzustellen, dass das Paket so schnell wie möglich beim Gewinner ankommt. Verzögerungen können durch den Zoll verursacht werden. Jegliche Zoll- oder Abfertigungsgebühren, die vom Zoll des Bieterlandes erhoben werden, gehen zu Lasten des Bieters.

Viel Glück!

Details

Epoche
1400-1900
Gewicht
2,25 kg
Spezifische Herkunftsregion
Multan/Sindh
Over 200 years old
Ja
Zusätzliche Informationen zum Titel
Antique Indian Large
Anzahl der Objekte
1
Herkunftsland
Pakistan
Material
Red Clay
Stil
Antik
Hersteller / Marke
Antique 19thc Multani Blue Pottery (KashiGari)
Farbe
Blau, Rot, Weiß
Zustand
Mäßiger Zustand - stark gebraucht & mit möglicherweise fehlenden kleineren Teilen
Höhe
30 cm
Breite
20 cm
Tiefe
20 cm
Geschätzter Zeitraum
19th to early 20th Century
Verkauft von
Vereinigtes KönigreichVerifiziert
142
Verkaufte Objekte
Privat

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