Nguyen Robert - David Lynch ↑80 →60 cm → No Reserve ✓






Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.
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Nguyen Robert präsentiert ein originales Ölgemälde auf Leinwand mit dem Titel „David Lynch ↑80 →60 cm → No Reserve ✓“, 80 cm hoch und 60 cm breit, handsigniert, geschaffen 2026 in Vietnam, Darstellung Architektur, in hervorragendem Zustand, aus dem Zeitraum 2020er, Edition Original, verkauft von Galerie ohne Stativ.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Bezeichnung des Werkes: David Lynch (2026)
Hommage an David Lynch, geboren am 20. Januar 1946 in Missoula, Montana (USA), und gestorben am 16. Januar 2025.
Filmemacher, Plastiker, Musiker und amerikanischer Maler, gehört David Lynch zu den bedeutendsten und gleichzeitig eigenwilligsten Figuren des zeitgenössischen Kinos. Zunächst von den bildenden Künsten und der Malerei angezogen, realisierte er seinen ersten experimental Film Kurzfilm, Eraserhead (1977), der sofort seine albtraumhafte, traumartige und fesselnde Bildwelt etablierte.
Er erlangte internationale Anerkennung mit The Elephant Man (1980) und setzte danach eine Reihe von Meisterwerken im siebten Kunstbereich fort.
Material: Öl auf handgemachtem Leinwand.
Abmessungen: ca. 80 × 60 cm
Künstler: Nguyen Robert
Herkunft: Bên Tre
Referenz: 11-L30-0926-11
Ein wunderschönes zeitgenössisches Originalgemälde, geschaffen im Atelier des Künstlers Nguyen Robert.
Geliefert mit einem Galeriezertifikat.
Verkauft ohne Rahmen und ohne Träger.
Die Farben können aufgrund der jeweiligen Kameradichte bei der Aufnahme leicht variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Wiedergeburt der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst zu oft zu einem Massenmarkt-Produkt geworden ist, in der der Name dem Talent den Vorrang gibt und in der industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich ARTIS Art Gallery, nur Werke zu verkaufen, die strengen Kriterien unterliegen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: Die Würde der echten schöpferischen Handlung wiederherzustellen.
Unser Engagement: Kunst, die wahre, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlern.
Wir reisen durch Asien auf der Suche nach echten Talenten, Künstlern, deren Arbeit sich nicht auf eine Handelsstrategie reduziert. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Produkt. Bei ARTIS Art Gallery erfüllt jedes Stück, das wir anbieten, strenge Kriterien:
100 % handgefertigt: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger Handarbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Motor der Schöpfung ist.
Einzigartigkeit garantiert: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Untervergabe und Produktionssysteme in Fabriken ab. Was Sie erwerben, ist ein einzigartiges Werk, entworfen und geschaffen vom Künstler selbst.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk wird persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht nur eine Formalität, sondern das Siegel der Authentizität und der Beweis, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Fertigstellung vollständig verantwortet. Wir lehnen Unterschriften auf dem Druckbogen (gedruckte Signatur) ab; nur handschriftliche Signaturen des Künstlers werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir die Werke ab.
Gegen das „Marketing der Kunst“
Wir lehnen entschieden jene Tendenz ab, bei der ‚Namen‘ statt Werke verkauft werden. Den Kauf eines dekorativen, serienmäßig hergestellten Stücks zu tätigen, ohne echte Beteiligung des Künstlers, bedeutet den Erwerb eines Modeaccessoires: Sein Wert schwindet, sobald das Marketing erschöpft ist.
Wir setzen lieber auf die intrinsische Qualität der Kunst. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail formt und seine Seele in seine Arbeit steckt, hinterlässt einen bleibenden Abdruck. Wenn wir die Zukunft nicht vorhersehen können, glauben wir fest, dass diese authentischen Werke über die Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen – dort, wo rein werbewirksame Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Mit dem Erwerb eines Werks bei uns erwerben Sie nicht nur ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Das aufstrebende Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist. Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde und nicht eine gemeine Fremdverarbeitung, nur weil der Künstler bereits in der Kunstwelt bekannt ist.
3. Nachhaltige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in Marketingillusionen.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk gemacht hat und wie es entstanden ist. Eine echte Garantie, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde – und nicht eine billige Fremdverarbeitung – ist das verbindende Merkmal zwischen jenen, die die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie ein in eine Sammlung, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre beginnt hier, mit dem Erwerb dieses von ARTIS Art Gallery ausgewählten Werks – sofort.
Biographie des Malers Nguyen Robert 1958.
Geboren 1958 in Bên Tre, einem authentischen Dorf im Herzen des Mekong-Deltas, ist Nguyen Robert ein franco-vietnamesischer Künstler, dessen Werk sich durch eine einzigartige Fusion zwischen asiatischen Traditionen und westlichen künstlerischen Einflüssen auszeichnet. Von klein auf ist er fasziniert von der ländlichen Architektur seiner Umgebung, den Linien der traditionellen Häuser, den Volumen der schwimmenden Märkte, den Schatten der Wasserpalmen – alles Elemente, die die Basis seiner visuellen Sprache bilden werden.
Seit jeher in seiner Heimatregion ansässig, entwickelt Nguyen Robert über die Jahrzehnte hinweg einen tiefgehend zeitgenössischen, modernen und architektonisch entschlossenen Stil. Seine Gemälde erforschen Strukturen, Linien, urbane Rhythmen und geometrische Abstraktion, bewahren dabei eine poetische Sinnlichkeit, die der vietnamesischen Kultur eigen ist.
Sein zweifaches Erbe, franco-vietnamesisch, bereichert seinen Ansatz: Er übernimmt aus dem Westen die Strenge moderner Kompositionen und den Mut zu Kontrasten, während seine vietnamesische Seele Weichheit, Spiritualität und Fluidität in seine Werke hineinbringt. Das Ergebnis ist eine bildliche Welt, in der Modernität auf das Zeitlose trifft, Geometrie mit Licht Dialog führt und Gemälde von großer visueller Kraft entstehen.
Für seine Fähigkeit, Alltägliches in abstrakte Landschaften zu verwandeln, wird Nguyen Robert heute als eine der eigenwilligen Stimmen der zeitgenössischen Malerei im Mekong-Delta anerkannt. Er arbeitet weiterhin in seinem Atelier in Bên Tre, umgeben von Landschaften, die seine Identität geprägt haben, und zeigt weiterhin in mehreren Galerien in Asien und Europa, begeisternd Sammler und Kunstliebhaber auf der Suche nach Werken, die tief modern, strukturiert und lebendig sind."
Bezeichnung des Werkes: David Lynch (2026)
Hommage an David Lynch, geboren am 20. Januar 1946 in Missoula, Montana (USA), und gestorben am 16. Januar 2025.
Filmemacher, Plastiker, Musiker und amerikanischer Maler, gehört David Lynch zu den bedeutendsten und gleichzeitig eigenwilligsten Figuren des zeitgenössischen Kinos. Zunächst von den bildenden Künsten und der Malerei angezogen, realisierte er seinen ersten experimental Film Kurzfilm, Eraserhead (1977), der sofort seine albtraumhafte, traumartige und fesselnde Bildwelt etablierte.
Er erlangte internationale Anerkennung mit The Elephant Man (1980) und setzte danach eine Reihe von Meisterwerken im siebten Kunstbereich fort.
Material: Öl auf handgemachtem Leinwand.
Abmessungen: ca. 80 × 60 cm
Künstler: Nguyen Robert
Herkunft: Bên Tre
Referenz: 11-L30-0926-11
Ein wunderschönes zeitgenössisches Originalgemälde, geschaffen im Atelier des Künstlers Nguyen Robert.
Geliefert mit einem Galeriezertifikat.
Verkauft ohne Rahmen und ohne Träger.
Die Farben können aufgrund der jeweiligen Kameradichte bei der Aufnahme leicht variieren.
ARTIS Art Gallery: Die Wiedergeburt der künstlerischen Authentizität
In einer Welt, in der Kunst zu oft zu einem Massenmarkt-Produkt geworden ist, in der der Name dem Talent den Vorrang gibt und in der industrielle Produktion die Hand des Menschen ersetzt, verpflichtet sich ARTIS Art Gallery, nur Werke zu verkaufen, die strengen Kriterien unterliegen.
Unsere Mission ist einfach, aber radikal: Die Würde der echten schöpferischen Handlung wiederherzustellen.
Unser Engagement: Kunst, die wahre, mit mutigen und vor allem fleißigen Künstlern.
Wir reisen durch Asien auf der Suche nach echten Talenten, Künstlern, deren Arbeit sich nicht auf eine Handelsstrategie reduziert. Für uns ist ein Kunstwerk kein standardisiertes Produkt. Bei ARTIS Art Gallery erfüllt jedes Stück, das wir anbieten, strenge Kriterien:
100 % handgefertigt: Jedes Werk ist das Ergebnis sorgfältiger Handarbeit, bei der die Hand des Künstlers der einzige Motor der Schöpfung ist.
Einzigartigkeit garantiert: Wir lehnen industrielle Reproduktion, Untervergabe und Produktionssysteme in Fabriken ab. Was Sie erwerben, ist ein einzigartiges Werk, entworfen und geschaffen vom Künstler selbst.
Die Signatur als Verpflichtung: Jedes Werk wird persönlich vom Schöpfer signiert. Diese Signatur ist nicht nur eine Formalität, sondern das Siegel der Authentizität und der Beweis, dass der Künstler seine Arbeit von der ersten Skizze bis zur Fertigstellung vollständig verantwortet. Wir lehnen Unterschriften auf dem Druckbogen (gedruckte Signatur) ab; nur handschriftliche Signaturen des Künstlers werden akzeptiert, andernfalls lehnen wir die Werke ab.
Gegen das „Marketing der Kunst“
Wir lehnen entschieden jene Tendenz ab, bei der ‚Namen‘ statt Werke verkauft werden. Den Kauf eines dekorativen, serienmäßig hergestellten Stücks zu tätigen, ohne echte Beteiligung des Künstlers, bedeutet den Erwerb eines Modeaccessoires: Sein Wert schwindet, sobald das Marketing erschöpft ist.
Wir setzen lieber auf die intrinsische Qualität der Kunst. Ein Künstler, der sich Zeit nimmt, jedes Detail formt und seine Seele in seine Arbeit steckt, hinterlässt einen bleibenden Abdruck. Wenn wir die Zukunft nicht vorhersehen können, glauben wir fest, dass diese authentischen Werke über die Zeit an Tiefe, Emotion und Wert gewinnen – dort, wo rein werbewirksame Produkte verblassen.
Warum ein Werk bei ARTIS Art Gallery wählen?
Mit dem Erwerb eines Werks bei uns erwerben Sie nicht nur ein Kunstobjekt. Sie unterstützen:
1. Das aufstrebende Talent: Sie ermöglichen talentierten Künstlern, von ihrer Kunst zu leben, ohne ihre Integrität zu kompromittieren.
2. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk geschaffen hat und wie es entstanden ist. Eine echte Garantie dafür, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde und nicht eine gemeine Fremdverarbeitung, nur weil der Künstler bereits in der Kunstwelt bekannt ist.
3. Nachhaltige Investition: Sie investieren in eine künstlerische Realität statt in Marketingillusionen.
4. Ethik und Transparenz: Sie wissen genau, wer Ihr Werk gemacht hat und wie es entstanden ist. Eine echte Garantie, ein Werk zu erwerben, das vom Künstler selbst geschaffen wurde – und nicht eine billige Fremdverarbeitung – ist das verbindende Merkmal zwischen jenen, die die Wahrheit in der Kunst suchen, und jenen, die sie mit Leidenschaft, Geduld und Talent schaffen.
Treten Sie ein in eine Sammlung, in der jedes Werk eine wahre Geschichte erzählt. Ihre beginnt hier, mit dem Erwerb dieses von ARTIS Art Gallery ausgewählten Werks – sofort.
Biographie des Malers Nguyen Robert 1958.
Geboren 1958 in Bên Tre, einem authentischen Dorf im Herzen des Mekong-Deltas, ist Nguyen Robert ein franco-vietnamesischer Künstler, dessen Werk sich durch eine einzigartige Fusion zwischen asiatischen Traditionen und westlichen künstlerischen Einflüssen auszeichnet. Von klein auf ist er fasziniert von der ländlichen Architektur seiner Umgebung, den Linien der traditionellen Häuser, den Volumen der schwimmenden Märkte, den Schatten der Wasserpalmen – alles Elemente, die die Basis seiner visuellen Sprache bilden werden.
Seit jeher in seiner Heimatregion ansässig, entwickelt Nguyen Robert über die Jahrzehnte hinweg einen tiefgehend zeitgenössischen, modernen und architektonisch entschlossenen Stil. Seine Gemälde erforschen Strukturen, Linien, urbane Rhythmen und geometrische Abstraktion, bewahren dabei eine poetische Sinnlichkeit, die der vietnamesischen Kultur eigen ist.
Sein zweifaches Erbe, franco-vietnamesisch, bereichert seinen Ansatz: Er übernimmt aus dem Westen die Strenge moderner Kompositionen und den Mut zu Kontrasten, während seine vietnamesische Seele Weichheit, Spiritualität und Fluidität in seine Werke hineinbringt. Das Ergebnis ist eine bildliche Welt, in der Modernität auf das Zeitlose trifft, Geometrie mit Licht Dialog führt und Gemälde von großer visueller Kraft entstehen.
Für seine Fähigkeit, Alltägliches in abstrakte Landschaften zu verwandeln, wird Nguyen Robert heute als eine der eigenwilligen Stimmen der zeitgenössischen Malerei im Mekong-Delta anerkannt. Er arbeitet weiterhin in seinem Atelier in Bên Tre, umgeben von Landschaften, die seine Identität geprägt haben, und zeigt weiterhin in mehreren Galerien in Asien und Europa, begeisternd Sammler und Kunstliebhaber auf der Suche nach Werken, die tief modern, strukturiert und lebendig sind."
