Ton Schulten (1938) - Avondrood

Der Malstil von Avondrood und Ton Schultens Werk lässt sich am besten als der Twentser Expressionismus oder als ein farbenfrohes Mosaiklandschaftsgemälde beschreiben.

Obwohl sein Werk Elemente aus der Kunstgeschichte entleiht, schuf er einen völlig eigenen, erkennbaren Stil, den Sie anhand der folgenden Kernmerkmale beschreiben können:

• Das Twente-Coulisselandschaft als Basis:
Schulten ließ sich tief von der Natur rund um seine Geburtsstadt Ootmarsum inspirieren. In Avondrood erkennt man dies an den abstrakten Formen von Bäumen, Äckern, Wiesen und Dächern. Es ist keine realistische Wiedergabe, sondern die poetische Erinnerung an eine Landschaft.
• Breite vertikale Bänder (Mosaikstruktur):
Dies ist das absolute Markenzeichen von Ton Schulten. Er baute seine Kompositionen aus klaren, vertikalen Bändern und Blöcken. Die Flächen stehen eng nebeneinander, wodurch das Gemälde die Textur und Dynamik eines Buntglasfensters oder eines Mosaiks erhält.
• Mystischer Lichteinfall und Spektrumfarben:
Wie Sonnenlicht durch gebrochenes Glas in verschiedene Farben des Spektrums zerfällt, ließ Schulten das Licht über seine Leinwände zaubern. In Avondrood verwendet er intensive, warme Rot-, Orange- und Gelbtöne, die fließend in kontrastierende kühle Töne übergehen. Dies verleiht dem Werk eine paradiesische und ruhige Atmosphäre.
• Harmonie und Ruhe:
Obwohl die Farben vom Tuch spritzen, strahlt das Werk eine intensive Gelassenheit aus. Das hängt eng mit seiner Arbeitsweise zusammen: Schulten stand nahezu täglich gegen zwei oder drei Uhr nachts auf, um in der absoluten Stille und Abgeschiedenheit seines Ateliers zu malen.

Kurz gesagt, der Stil von Avondrood balanciert wunderschön auf der Grenze zwischen Abstraktion und Figuration. Es ist ein geometrisches Zusammenspiel von Farbe und Licht, das die mystische Wärme eines Sommerabends vermittelt.