Catalan School (c.1950) - NO RESERVE - Lady with a Hat





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Lady with a Hat, ein Ölgemälde aus Spanien aus den Jahren 1940–1950, der katalanischen Schule zugeschrieben, verkauft mit Rahmen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
1. TECHNISCHE DATEN
Autor: Katalanische Schule
Epoche: Erste Hälfte des 20. Jahrhunderts, ca. 1930–1950
Vorgeschlagener Titel: Dame mit Hut
Technik: Pastell auf Papier
Maße des Werks: ca. 60 × 70 cm
Maße mit Rahmen: ca. 77 × 88 cm
Signatur: Eine sehr blasse Inschrift bzw. Signatur im unteren linken Rand, derzeit schwer lesbar
Träger: Papier
Präsentation: Gerahmt hinter Glas, mit einem ornamentalen Goldrahmen
Zustand: Guter Allgemeinzustand im Hinblick auf Alter und Technik. Es sind kleine oberflächliche Veränderungen und typische Spuren der Zeit erkennbar. Das Werk wurde außerhalb des Rahmens nicht untersucht.
2. BESCHREIBUNG
Elegantes Frauenporträt in Pastell, der katalanischen Schule der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts zugehörig.
Die Komposition zeigt eine halbe Figur einer jungen Frau, die einen breiten schwarzen und grauen Hut trägt, deren Silhouette sich gegen einen Hintergrund abzeichnet, der aus großen Farbflächen aufgebaut ist.
Die Figur, teils nackt, blickt dem Betrachter mit einer ruhigen und sicheren Ausstrahlung entgegen.
Das Werk verbindet eine sehr sorgfältige Behandlung des Gesichts mit einer deutlich freieren Ausführung von Hut, Gewändern und Hintergrund und erzeugt so einen reizvollen Kontrast zwischen figurativer Präzision und malerischer Spontaneität.
3. KÜNSTLERISCH-ESTETISCHE ANALYSE UND KOMPOSITION
Die Malerei entspricht einer Eigenständigkeit der europäischen Porträtkunst der Zwischenkriegszeit und der unmittelbar folgenden Jahrzehnte.
Das Gesicht ist durch sanfte Tontransitionen modelliert, mit besonderem Augenmerk auf Augen, Lippen und Haut.
Der Hintergrund wird hingegen durch breite Pastellflecken gelöst, in denen Weiß, Gelb, Grau, Ockergelb und Schwarz sehr frei übereinandergelegt werden.
Der Hut gehört zu den wichtigsten plastischen Elementen der Komposition.
Seine breite, geschwungene Form erzeugt eine kraftvolle Diagonale um das Gesicht, während der rote Kreis oben einen farbigen Akzent von großer Intensität setzt.
Die Komposition wechselt zwischen minutiös ausgeführten Zonen und bewusst offenen, skizzenhaften Bereichen – eine Lösung, die in vielen Porträts der Moderne des 20. Jahrhunderts zu finden ist.
4. PSYCHOLOGISCHE DIMENSION
Die Figur vermittelt eine bemerkenswerte Präsenz.
Der frontal, ruhig und leicht distanzierte Blick macht das Porträt zu mehr als nur einer dekorativen Abbildung.
Die Arm- und Handhaltung am Oberkörper erzeugt einen Hauch von Intimität und Zurückgezogenheit, während der große Hut für Schicklichkeit und Dramatik sorgt.
Es besteht ein interessantes Gleichgewicht zwischen Sinnlichkeit und Eleganz.
Die teilweise Nacktheit beherrscht die Komposition nicht, sondern fungiert als Teil eines Bildes, das um Persönlichkeit und Haltung der Modells aufgebaut ist.
5. SIGNATUR UND AUTORSHYOTHIE / AUTORFASSUNG
Im unteren linken Bereich ist eine mit Bleistift oder dunklerem Pastell ausgeführte Inschrift erkennbar.
Die Schrift ist stark abgeblättert und erlaubt gegenwärtig keine sicher lesbare Zuordnung zu einem bestimmten Künstler.
Aus Vorsicht wird das Werk als Katalanische Schule katalogisiert.
Aus stilistischer Sicht ermöglicht die Verbindung von akademischem Zeichnen, zarter Behandlung der weiblichen Figur, Vereinfachung des Hintergrunds und expressivem Einsatz von Pastell eine vernünftige Zuordnung in den katalanischen Bereich der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.
6. SONstige INTERESSANTE ANGABEN
Das Werk ist besonders interessant wegen der Qualität der Porträtbearbeitung.
Die Augen werden durch kleine Abstufungen von Schwarz, Grau und Grün konstruiert, während rosafarbene Wangen- und Lippen-Töne Wärme zur Komposition beitragen, die von neutralen Farben dominiert wird.
Pastell ermöglicht zudem eine unmittelbare Beobachtung der Gestik des Künstlers.
An vielen Stellen bleiben die Spuren der Pigmente, die Verwischungen und Farbschichten sichtbar.
Der Kontrast zwischen der Definition der Figur und der fast abstrakten Freiheit des Hintergrunds verbindet das Werk mit einer modernen Ästhetik, die dem europäischen dekorativen Porträt der 1930er und 1940er Jahre nahe steht.
Große Formate – ca. 60 × 70 cm – erhöhen die visuelle Präsenz deutlich.
7. VERSENDUNG UND BEDINGUNGEN
Das Werk wird durch ein spezialisiertes professionelles Versandunternehmen verschickt.
Es wird eine maßgefertigte Box verwendet und Foam-Schutzelemente, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.
Wir versenden international weltweit.
Aufgrund der Größe, des Gewichts und des Glasschutzes kann bei bestimmten Zielen ein Aufpreis für Verpackung und Transport anfallen.
Zusätzliche Kosten für Großformate oder Sendungen außerhalb der Europäischen Union gehen zu Lasten des Käufers.
Der Rahmen ist als Geschenk zusammen mit dem Werk enthalten und ist nicht Gegenstand von Reklamationen.
Der Verkäufer stellt sich vor
1. TECHNISCHE DATEN
Autor: Katalanische Schule
Epoche: Erste Hälfte des 20. Jahrhunderts, ca. 1930–1950
Vorgeschlagener Titel: Dame mit Hut
Technik: Pastell auf Papier
Maße des Werks: ca. 60 × 70 cm
Maße mit Rahmen: ca. 77 × 88 cm
Signatur: Eine sehr blasse Inschrift bzw. Signatur im unteren linken Rand, derzeit schwer lesbar
Träger: Papier
Präsentation: Gerahmt hinter Glas, mit einem ornamentalen Goldrahmen
Zustand: Guter Allgemeinzustand im Hinblick auf Alter und Technik. Es sind kleine oberflächliche Veränderungen und typische Spuren der Zeit erkennbar. Das Werk wurde außerhalb des Rahmens nicht untersucht.
2. BESCHREIBUNG
Elegantes Frauenporträt in Pastell, der katalanischen Schule der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts zugehörig.
Die Komposition zeigt eine halbe Figur einer jungen Frau, die einen breiten schwarzen und grauen Hut trägt, deren Silhouette sich gegen einen Hintergrund abzeichnet, der aus großen Farbflächen aufgebaut ist.
Die Figur, teils nackt, blickt dem Betrachter mit einer ruhigen und sicheren Ausstrahlung entgegen.
Das Werk verbindet eine sehr sorgfältige Behandlung des Gesichts mit einer deutlich freieren Ausführung von Hut, Gewändern und Hintergrund und erzeugt so einen reizvollen Kontrast zwischen figurativer Präzision und malerischer Spontaneität.
3. KÜNSTLERISCH-ESTETISCHE ANALYSE UND KOMPOSITION
Die Malerei entspricht einer Eigenständigkeit der europäischen Porträtkunst der Zwischenkriegszeit und der unmittelbar folgenden Jahrzehnte.
Das Gesicht ist durch sanfte Tontransitionen modelliert, mit besonderem Augenmerk auf Augen, Lippen und Haut.
Der Hintergrund wird hingegen durch breite Pastellflecken gelöst, in denen Weiß, Gelb, Grau, Ockergelb und Schwarz sehr frei übereinandergelegt werden.
Der Hut gehört zu den wichtigsten plastischen Elementen der Komposition.
Seine breite, geschwungene Form erzeugt eine kraftvolle Diagonale um das Gesicht, während der rote Kreis oben einen farbigen Akzent von großer Intensität setzt.
Die Komposition wechselt zwischen minutiös ausgeführten Zonen und bewusst offenen, skizzenhaften Bereichen – eine Lösung, die in vielen Porträts der Moderne des 20. Jahrhunderts zu finden ist.
4. PSYCHOLOGISCHE DIMENSION
Die Figur vermittelt eine bemerkenswerte Präsenz.
Der frontal, ruhig und leicht distanzierte Blick macht das Porträt zu mehr als nur einer dekorativen Abbildung.
Die Arm- und Handhaltung am Oberkörper erzeugt einen Hauch von Intimität und Zurückgezogenheit, während der große Hut für Schicklichkeit und Dramatik sorgt.
Es besteht ein interessantes Gleichgewicht zwischen Sinnlichkeit und Eleganz.
Die teilweise Nacktheit beherrscht die Komposition nicht, sondern fungiert als Teil eines Bildes, das um Persönlichkeit und Haltung der Modells aufgebaut ist.
5. SIGNATUR UND AUTORSHYOTHIE / AUTORFASSUNG
Im unteren linken Bereich ist eine mit Bleistift oder dunklerem Pastell ausgeführte Inschrift erkennbar.
Die Schrift ist stark abgeblättert und erlaubt gegenwärtig keine sicher lesbare Zuordnung zu einem bestimmten Künstler.
Aus Vorsicht wird das Werk als Katalanische Schule katalogisiert.
Aus stilistischer Sicht ermöglicht die Verbindung von akademischem Zeichnen, zarter Behandlung der weiblichen Figur, Vereinfachung des Hintergrunds und expressivem Einsatz von Pastell eine vernünftige Zuordnung in den katalanischen Bereich der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.
6. SONstige INTERESSANTE ANGABEN
Das Werk ist besonders interessant wegen der Qualität der Porträtbearbeitung.
Die Augen werden durch kleine Abstufungen von Schwarz, Grau und Grün konstruiert, während rosafarbene Wangen- und Lippen-Töne Wärme zur Komposition beitragen, die von neutralen Farben dominiert wird.
Pastell ermöglicht zudem eine unmittelbare Beobachtung der Gestik des Künstlers.
An vielen Stellen bleiben die Spuren der Pigmente, die Verwischungen und Farbschichten sichtbar.
Der Kontrast zwischen der Definition der Figur und der fast abstrakten Freiheit des Hintergrunds verbindet das Werk mit einer modernen Ästhetik, die dem europäischen dekorativen Porträt der 1930er und 1940er Jahre nahe steht.
Große Formate – ca. 60 × 70 cm – erhöhen die visuelle Präsenz deutlich.
7. VERSENDUNG UND BEDINGUNGEN
Das Werk wird durch ein spezialisiertes professionelles Versandunternehmen verschickt.
Es wird eine maßgefertigte Box verwendet und Foam-Schutzelemente, um maximale Sicherheit während des Transports zu gewährleisten.
Wir versenden international weltweit.
Aufgrund der Größe, des Gewichts und des Glasschutzes kann bei bestimmten Zielen ein Aufpreis für Verpackung und Transport anfallen.
Zusätzliche Kosten für Großformate oder Sendungen außerhalb der Europäischen Union gehen zu Lasten des Käufers.
Der Rahmen ist als Geschenk zusammen mit dem Werk enthalten und ist nicht Gegenstand von Reklamationen.

