Ein Bronzenarmband - Baule - Elfenbeinküste (Ohne mindestpreis)

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Dimitri André
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Originales Baule-Bronzener Ankelarmband aus der Bouaké-Region, Elfenbeinküste; Kupferlegierung mit gravierten geometrischen Mustern, 3,5 kg schwer, 9 cm hoch, 17 cm tief, in fairer Verfassung.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Baule geschnitztes Armkettchen

Herkunft: Region Bouaké, Elfenbeinküste

Typ: Fuß- oder Knöchelring

Material: Messinglegierung, traditionell als Bronze oder Messing bezeichnet

Vergleichende Datierung: 19. Jahrhundert – erste Hälfte des 20. Jahrhunderts, abhängig von belegbarer Provenienz und Materialanalyse. Vergleichbare Baoulé-Knöchelringe aus dem 19. und 20. Jahrhundert befinden sich in den Sammlungen des Metropolitan Museum of Art und des National Museum of African Art.

Beschreibung

Der Gegenstand nimmt die Form eines breiten, offenen Rings an, nahezu kreisförmig im Grundriss, mit zwei senkrechten Enden, die eine große Schlitzung bilden und vermutlich das Umlegen um das Fußgelenk ermöglichen. Sein massiver Körper besitzt einen facettierten Querschnitt: Zwei schräg verlaufende Bänder – eines oben, eines unten – treffen an einer durchgehenden zentralen Kante aufeinander. Diese Konstruktion betont die Breite des Stücks und verleiht ihm eine fast architektonische Präsenz. Die Kanten der Öffnung sind gerade, dick und leicht unregelmäßig, während das Innere rauer bleibt als die äußere Oberfläche. Die äußere Oberfläche ist nahezu vollständig mit feinen Gravuren in geometrischen Mustern überzogen. Man erkennt Schraffuren, diagonale Schraffuren, Zackenmuster, parallele Linien und lange senkrechte Bänder. Diese Muster ändern ihre Orientierung von einer Platte zur nächsten und ergeben ein dichtes Design, das visuell an Weberei, Körbe oder Stoff erinnern kann. Sie sollten jedoch nicht ohne lokale Belege einer bestimmten symbolischen Bedeutung zugeordnet werden. Die Gesamtfarbe variiert von Goldbraun bis Oliv, mit grünen Flecken aus Kupferkorrosion, insbesondere nahe dem Rand und in den Vertiefungen sichtbar. Die stumpfen Kanten, Kratzer und Variationen im Polieren zeugen von einer langen Nutzungs- und Erhaltungs­geschichte, erlauben aber nicht, das Alter des Stücks festzulegen.

Historische und künstlerische Analyse

Die nächsten Vergleiche umfassen die großen, C-förmigen Baoulé-Knöchelringe, die in mehreren Museen vorkommen. Das National Museum of African Art beschreibt diese Schmucksachen als Symbole von Status und Reichtum, gekennzeichnet durch Oberflächen, die mit eingeritzten Linien, Rippen und geometrischen Mustern bedeckt sind. Diese Beispiele werden im Allgemeinen mit weiblicher Verzierung assoziiert, einige sind hohl. Die Ästhetik des fotografierten Objekts basiert weniger auf Figuration als auf der Organisation von Volumen und grafischer Wiederholung. Die zentrale Kante stabilisiert den Ring optisch, während die zahlreichen Schraffuren das Licht zerlegen und die Metalloberfläche beleben. Die Verzierung ist daher kein bloßes Beiwerk: Sie verwandelt eine schwere Masse in eine visuell rhythmisierte Hülle. Diese Kombination aus Monumentalität, Symmetrie und dekorativer Präzision gehört zur Vielfalt der Baoulé-Kunst, zu der Skulpturen ebenso zählen wie ausgeschmückte Alltagsgegenstände und Werke aus Gold- oder Kupferlegierungen. Die Zuschreibung des Stücks zur Bouaké-Region ist geografisch konsistent mit einem Baoulé- Ursprung, lässt sich aber allein am Stil nicht beweisen. Metallornamente zirkulierten zwischen Besitzern, Märkten und benachbarten Gemeinschaften. Eine alte Sammlungsakte, der Name eines Dorfes, der Name eines Gussarbeiters oder eine Erzählung über familiäre Weitergabe wären daher von wesentlichem dokumentarischem Wert.

Wissenschaftlich fundierte Beschreibung

Der Begriff „Bronze“ muss mit Vorsicht verwendet werden. Das Erscheinungsbild allein erlaubt es nicht, zwischen Bronze, die hauptsächlich Kupfer und Zinn enthält, Bronzebestandteilen, Brass (Kupferzink) oder einer komplexeren Legierung, die auch Blei enthält, zu unterscheiden. Der Begriff „Kupferlegierung“ ist daher am präzisesten, bis eine Röntgenfluoreszenzanalyse die elementare Zusammensetzung bestimmt hat. Am wahrscheinlichsten ist eine Herstelltechnik des verlorenen Wachses. Bei diesem Verfahren wird ein Wachsmodell in Ton eingegossen und anschließend erhitzt, um das Wachs zu entfernen. Das geschmolzene Metall wird dann in die entstandene Höhlung gegossen. Da die Form nach dem Abkühlen zerbricht, ist jedes Gussstück grundsätzlich ein Unikat. Bei Hohlobjekten kann das Wachs um einen Tonkern herum modelliert werden, der beim Guss erhalten bleibt. Ähnliche Baoulé-Ringe in der Smithsonian-Sammlung werden beschrieben als gegossen nach dem Lost-Wax-Verfahren; sie sind in der Regel hohl und können manchmal kleine Elemente enthalten haben, die ein Klingeln verursachen. In diesem Fall könnte nur eine Röntgenuntersuchung die innere Struktur bestätigen und einen Restkern, klingende Perlen, Porosität oder frühere Reparaturen aufdecken. Eine mikroskopische Untersuchung würde zudem helfen festzustellen, ob die Muster in das Wachs geschnitzt oder nach dem Guss mit einer Meißel eingeritzt wurden. Schließlich weist die grüne Patina auf die Verwitterung kupferhaltiger Verbindungen hin, beweist aber für sich genommen nicht die Antike.

Soziale und rituelle Funktion

Die am deutlichsten belegte Funktion ist die eines Knöchel-Ohrrings für Frauen, als sichtbares Zeichen von Wohlstand, familiärem Status und persönlicher Präsentation. Museumsbeschreibungen charakterisieren große Baoulé-Armbänder dieses Typs ausdrücklich als Symbole von Status und Wohlstand. Ihre Größe, ihr Gewicht und ihr Glanz machten das Schmuckstück außerordentlich auffällig. Wenn Geräusch-Elemente innen platziert wurden, lässt sich vernünftigerweise vermuten, dass auch die Bewegungen der Trägerin einen rhythmischen Klang erzeugten. Eine Verwendung bei Zeremonien, Tänzen oder öffentlichen Auftritten ist möglich, aber es gibt keine sichtbaren Merkmale, die dieses Stück mit einem spezifischen Ritual verbinden. Es wäre daher übertrieben, es automatisch als Gegenstand der Verehrung, Fruchtbarkeit, Wahrsagung oder Initiation zu identifizieren. Seine potenzielle rituelle Bedeutung läge vielmehr in seiner Integration in die zeremonielle Präsentation des Körpers, dem Anspruch von Prestige und der Würdigung eines Eigentümers oder einer Abstammung. Nur Feldforschung könnte diese Funktion klären.

Bibliografie

Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. New Haven: Yale University Press, 1997.

Boyer, Alain-Michel. Baule. Mailand: 5 Continents Éditions, 2008.

Brincard, Marie-Thérèse, Hrsg. The Art of Metal in Africa. New York: African-American Institute, 1982.

Apley, Alice. "African Lost-Wax Casting." Heilbrunn Timeline of Art History, Metropolitan Museum of Art, 2001.

National Museum of African Art. "Anklet," Baule-Künstler, frühes 20. Jahrhundert, Gegenstands-Nr. 69-6-8.

Die genannten Publikationen dienen der vergleichenden kunsthistorischen Einordnung. Sie bestimmen nicht die spezifische kulturelle Zuschreibung, das Alter oder die ursprüngliche Nutzung der vorliegenden Skulptur.

Urheberrecht und wissenschaftliche Dokumentation

Einige Informationen und Fotografien wurden mit Unterstützung künstlicher Intelligenz erstellt und basieren auf veröffentlichten Quellen zur Ethnografie, Archäologie und Kunstgeschichte. Originaltexte und Fotografien können urheberrechtlich geschützt sein. Alle Rechte bei den jeweiligen Urheberrechtsinhabern.

Inv. Nr. MAZ32820

Informant: Bakari Bouafle

Baule geschnitztes Armkettchen

Herkunft: Region Bouaké, Elfenbeinküste

Typ: Fuß- oder Knöchelring

Material: Messinglegierung, traditionell als Bronze oder Messing bezeichnet

Vergleichende Datierung: 19. Jahrhundert – erste Hälfte des 20. Jahrhunderts, abhängig von belegbarer Provenienz und Materialanalyse. Vergleichbare Baoulé-Knöchelringe aus dem 19. und 20. Jahrhundert befinden sich in den Sammlungen des Metropolitan Museum of Art und des National Museum of African Art.

Beschreibung

Der Gegenstand nimmt die Form eines breiten, offenen Rings an, nahezu kreisförmig im Grundriss, mit zwei senkrechten Enden, die eine große Schlitzung bilden und vermutlich das Umlegen um das Fußgelenk ermöglichen. Sein massiver Körper besitzt einen facettierten Querschnitt: Zwei schräg verlaufende Bänder – eines oben, eines unten – treffen an einer durchgehenden zentralen Kante aufeinander. Diese Konstruktion betont die Breite des Stücks und verleiht ihm eine fast architektonische Präsenz. Die Kanten der Öffnung sind gerade, dick und leicht unregelmäßig, während das Innere rauer bleibt als die äußere Oberfläche. Die äußere Oberfläche ist nahezu vollständig mit feinen Gravuren in geometrischen Mustern überzogen. Man erkennt Schraffuren, diagonale Schraffuren, Zackenmuster, parallele Linien und lange senkrechte Bänder. Diese Muster ändern ihre Orientierung von einer Platte zur nächsten und ergeben ein dichtes Design, das visuell an Weberei, Körbe oder Stoff erinnern kann. Sie sollten jedoch nicht ohne lokale Belege einer bestimmten symbolischen Bedeutung zugeordnet werden. Die Gesamtfarbe variiert von Goldbraun bis Oliv, mit grünen Flecken aus Kupferkorrosion, insbesondere nahe dem Rand und in den Vertiefungen sichtbar. Die stumpfen Kanten, Kratzer und Variationen im Polieren zeugen von einer langen Nutzungs- und Erhaltungs­geschichte, erlauben aber nicht, das Alter des Stücks festzulegen.

Historische und künstlerische Analyse

Die nächsten Vergleiche umfassen die großen, C-förmigen Baoulé-Knöchelringe, die in mehreren Museen vorkommen. Das National Museum of African Art beschreibt diese Schmucksachen als Symbole von Status und Reichtum, gekennzeichnet durch Oberflächen, die mit eingeritzten Linien, Rippen und geometrischen Mustern bedeckt sind. Diese Beispiele werden im Allgemeinen mit weiblicher Verzierung assoziiert, einige sind hohl. Die Ästhetik des fotografierten Objekts basiert weniger auf Figuration als auf der Organisation von Volumen und grafischer Wiederholung. Die zentrale Kante stabilisiert den Ring optisch, während die zahlreichen Schraffuren das Licht zerlegen und die Metalloberfläche beleben. Die Verzierung ist daher kein bloßes Beiwerk: Sie verwandelt eine schwere Masse in eine visuell rhythmisierte Hülle. Diese Kombination aus Monumentalität, Symmetrie und dekorativer Präzision gehört zur Vielfalt der Baoulé-Kunst, zu der Skulpturen ebenso zählen wie ausgeschmückte Alltagsgegenstände und Werke aus Gold- oder Kupferlegierungen. Die Zuschreibung des Stücks zur Bouaké-Region ist geografisch konsistent mit einem Baoulé- Ursprung, lässt sich aber allein am Stil nicht beweisen. Metallornamente zirkulierten zwischen Besitzern, Märkten und benachbarten Gemeinschaften. Eine alte Sammlungsakte, der Name eines Dorfes, der Name eines Gussarbeiters oder eine Erzählung über familiäre Weitergabe wären daher von wesentlichem dokumentarischem Wert.

Wissenschaftlich fundierte Beschreibung

Der Begriff „Bronze“ muss mit Vorsicht verwendet werden. Das Erscheinungsbild allein erlaubt es nicht, zwischen Bronze, die hauptsächlich Kupfer und Zinn enthält, Bronzebestandteilen, Brass (Kupferzink) oder einer komplexeren Legierung, die auch Blei enthält, zu unterscheiden. Der Begriff „Kupferlegierung“ ist daher am präzisesten, bis eine Röntgenfluoreszenzanalyse die elementare Zusammensetzung bestimmt hat. Am wahrscheinlichsten ist eine Herstelltechnik des verlorenen Wachses. Bei diesem Verfahren wird ein Wachsmodell in Ton eingegossen und anschließend erhitzt, um das Wachs zu entfernen. Das geschmolzene Metall wird dann in die entstandene Höhlung gegossen. Da die Form nach dem Abkühlen zerbricht, ist jedes Gussstück grundsätzlich ein Unikat. Bei Hohlobjekten kann das Wachs um einen Tonkern herum modelliert werden, der beim Guss erhalten bleibt. Ähnliche Baoulé-Ringe in der Smithsonian-Sammlung werden beschrieben als gegossen nach dem Lost-Wax-Verfahren; sie sind in der Regel hohl und können manchmal kleine Elemente enthalten haben, die ein Klingeln verursachen. In diesem Fall könnte nur eine Röntgenuntersuchung die innere Struktur bestätigen und einen Restkern, klingende Perlen, Porosität oder frühere Reparaturen aufdecken. Eine mikroskopische Untersuchung würde zudem helfen festzustellen, ob die Muster in das Wachs geschnitzt oder nach dem Guss mit einer Meißel eingeritzt wurden. Schließlich weist die grüne Patina auf die Verwitterung kupferhaltiger Verbindungen hin, beweist aber für sich genommen nicht die Antike.

Soziale und rituelle Funktion

Die am deutlichsten belegte Funktion ist die eines Knöchel-Ohrrings für Frauen, als sichtbares Zeichen von Wohlstand, familiärem Status und persönlicher Präsentation. Museumsbeschreibungen charakterisieren große Baoulé-Armbänder dieses Typs ausdrücklich als Symbole von Status und Wohlstand. Ihre Größe, ihr Gewicht und ihr Glanz machten das Schmuckstück außerordentlich auffällig. Wenn Geräusch-Elemente innen platziert wurden, lässt sich vernünftigerweise vermuten, dass auch die Bewegungen der Trägerin einen rhythmischen Klang erzeugten. Eine Verwendung bei Zeremonien, Tänzen oder öffentlichen Auftritten ist möglich, aber es gibt keine sichtbaren Merkmale, die dieses Stück mit einem spezifischen Ritual verbinden. Es wäre daher übertrieben, es automatisch als Gegenstand der Verehrung, Fruchtbarkeit, Wahrsagung oder Initiation zu identifizieren. Seine potenzielle rituelle Bedeutung läge vielmehr in seiner Integration in die zeremonielle Präsentation des Körpers, dem Anspruch von Prestige und der Würdigung eines Eigentümers oder einer Abstammung. Nur Feldforschung könnte diese Funktion klären.

Bibliografie

Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. New Haven: Yale University Press, 1997.

Boyer, Alain-Michel. Baule. Mailand: 5 Continents Éditions, 2008.

Brincard, Marie-Thérèse, Hrsg. The Art of Metal in Africa. New York: African-American Institute, 1982.

Apley, Alice. "African Lost-Wax Casting." Heilbrunn Timeline of Art History, Metropolitan Museum of Art, 2001.

National Museum of African Art. "Anklet," Baule-Künstler, frühes 20. Jahrhundert, Gegenstands-Nr. 69-6-8.

Die genannten Publikationen dienen der vergleichenden kunsthistorischen Einordnung. Sie bestimmen nicht die spezifische kulturelle Zuschreibung, das Alter oder die ursprüngliche Nutzung der vorliegenden Skulptur.

Urheberrecht und wissenschaftliche Dokumentation

Einige Informationen und Fotografien wurden mit Unterstützung künstlicher Intelligenz erstellt und basieren auf veröffentlichten Quellen zur Ethnografie, Archäologie und Kunstgeschichte. Originaltexte und Fotografien können urheberrechtlich geschützt sein. Alle Rechte bei den jeweiligen Urheberrechtsinhabern.

Inv. Nr. MAZ32820

Informant: Bakari Bouafle

Details

Ethnie/ Kultur
Baule
Herkunftsland
Elfenbeinküste
Material
Bronze
Sold with stand
Nein
Zustand
Angemessener Zustand
Titel des Kunstwerks
A bronze bracelet
Höhe
9 cm
Tiefe
17 cm
Gewicht
3,5 kg
Authentizität
Original/offiziell
Verkauft von
DeutschlandVerifiziert
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Verkaufte Objekte
99,42 %
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Unternehmen:
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