Kev Munday - Zig-Zag-Zebra - Framed Post-it Note

Zig Zag Zebra - gerahmter Post-it Zettel

Farbpenndruck auf einem neonfarbenen Post-it Zettel von 6 x 6 cm (2,5 x 2,5 Zoll).
Einzigartige, von Hand gezeichnete Kunstwork.

Unterschrieben, betitelt und datiert 2026 auf der Rückseite des Klebe- bzw. Trägerpapiers.

Gerahmt in einen 10 cm (4 Zoll) klaren Perspex-Rahmen, der einen irisierenden Leuchteffekt ausstrahlt und sich mit dem Licht verändert.

Sorgfältig versendet, per Sendungsverfolgung, versichert bis zum Wert.

Vollständige Beschreibung
Im Sommer 2026 habe ich an einer neuen Serie kleiner, erschwinglicher Zeichnungen gearbeitet, zwischen meinen größeren Projekten.
Ich habe mich dafür entschieden, Post-it-Zettel zu verwenden – sowohl wegen ihrer Neonfarben als auch wegen ihrer Entsorgbarkeit; es war etwas, das ich gedankenlos spielen konnte, ohne Druck.
Insgesamt habe ich 60 davon gefertigt, alle einzigartig, und in diese lustigen, kleinen 10 cm Perspex-Rahmen eingerahmt, die ein irisierendes Licht ausstrahlen.
Mit dem Ständer verkauft – sie können nicht an der Wand aufgehängt werden, sehen aber auf einem Regal oder einer Fensterbank großartig aus.

---

Bitte beachten Sie – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das UK die EU verlassen hat, müssen Importgebühren vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land eintrifft, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte beim Bieten auf Lose von einem Verkäufer aus dem UK. Diese Gebühr variiert je nach Importrate des jeweiligen Mitgliedstaats zwischen 5% und 21%. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie neben dem Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft.

- - Über den Künstler - -
Wenn ich ein Gemälde fertigstelle, sehe ich es zusammen mit meinem Publikum zum ersten Mal. Ich verbringe viel Zeit damit zu kritzeln in meinem Skizzenbuch, um die Samen der Ideen zu keimen zu lassen, aber wenn ich eine Leinwand angehe, ist die Komposition, die Farbe und die Bildsprache ungeplant und intuitiv.
Ich verstehe, dass die Welt nicht perfekt ist, aber meine Gemälde zeigen eine utopische Vision, in die ich den Betrachter einlade, einen Moment innezuhalten und hineinzutreten. Ich fülle meine Kunstwerke mit Menschen, Tieren und Fantasiewesen, die alle darauf warten, entdeckt und interpretiert zu werden. Ich hoffe, Sie können sie immer wieder ansehen und stets etwas Neues bemerken.
Ich begann zu malen, nachdem ich als Teenager in Graffiti Interesse entwickelt hatte – vor über 20 Jahren. An dem Finger, an dem mein Marker ruht, habe ich eine dichte Hornhaut. An keine Zeit zu denken, in der ich sie nicht hatte. Ich habe diesen Stil stets verfolgt. Zuerst malte ich einfach wiederholt eine Figur, und daraus entwickelte ich das ganze Universum.
Ich arbeite mit einer Vielfalt von Materialien, vor allem Acryllack-Gouache und Vinyl-Emulsion für die Farbe, Farbstifte für Muster und Details sowie Glanz-Tinte für die kräftige Kontur.
Ich habe mit einigen der größten Marken der Welt zusammengearbeitet, darunter IKEA, PepsiCo und Nescafé. Zudem hatte ich die Ehre, meine Kunst zweimal in der Royal Academy of Arts in London zu präsentieren.
Abgesehen von Arbeiten im Atelier ist Public Art ein weiterer Schwerpunkt meiner künstlerischen Praxis, und ich male regelmäßig Wandgemälde im gesamten Vereinigten Königreich und darüber hinaus.
Viele Beispiele meiner Arbeiten finden Sie auf meiner Website kevmunday.co.uk oder auf Instagram @kevmunday. Ich arbeite mit wenigen ausgewählten Galerien zusammen, aber ich vertrete mich vorwiegend selbst. Wenn Sie also Fragen haben, können Sie mich direkt kontaktieren.

- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -

2025 – Von PepsiCo beauftragt, deren britische Büros zu bemalen
2025 – Erwähnt in The Daily Mail-Artikel „How to spot the next Banksy or Hockney – for as little as £500“
2025 – Illuminierte Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024 – Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024 – Druck „A Space To Grow“ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023 – Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der kaiserlichen Bahraini-Familie
2023 – Großes handbemaltes Wandgemälde in Aigondigne, Frankreich
2022 – Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022 – Einladung zum Live-Painting auf der The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021 – Zusammenarbeit mit Nescafe Azera bei ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Range
2020 – Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw zu einer Serie von Biersorten-Designs
2020 – Wandmalerei und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019 – Das Gemälde „Family“ in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019 – Zusammenarbeit mit IKEA an einem Malposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018 – Einladung zum Live-Painting und zur Ausstellung auf der The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 – Einladung zum Live-Painting auf der Pure London während der London Fashion Week
2018 – Großes handbemaltes Wandgemälde in Düsseldorf, Deutschland
2018 – Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 – Von der Hampshire Police beauftragte Graffiti-Arbeit an einem Wagen der Polizei
2017 – Erste internationale Einzelausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016 – Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016 – Aufnahme in einem Artikel der The Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren sollte
2015 – Ausstellung auf der The Other Art Fair im Arnolfini, Bristol
2014 – Soloausstellung „The Way I See Things“. Rundreise durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013 – Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013 – Teilnahme am ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012 – Kollaborations-Möbelkollektion im Hayward Gallery, London
2010 – Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu personalisieren, die in Hongkong ausgestellt wurde
2009 – Erste Einzelausstellung in der Earlham Street 39, London
2008 – Aufnahme in DREWEATTS' inaugural Urban Art Sale, ausgestellt in Selfridges, London