Rosenthal - Alev Ebüzziya Siesbye - Schüssel - Porzellan

Design-Schale – Tafelaufsatz – Obstschale:
• Designerin: Alev Ebüzziya Siesbye
• Hersteller: Rosenthal (Studio-Linie)
• Zeitraum: 1970er- bis 1980er-Jahre
• Design: Hochwertiges weißes Porzellan mit feinen horizontalen Linien und einem charakteristischen abstrakten braunen Motiv.

Optik und Design

Die Schale hat eine hohe, ausgestellte Kreisform mit leicht konvexen, senkrechten Wänden, die zu einem stabilen Fuß hin verlaufen, und einer breiten Öffnung.
Das Design verkörpert nordischen Minimalismus, verbunden mit orientalischer Eleganz – typische Merkmale des Stils der Keramikerin Alev Ebüzziya Siesbye.

Farbe und Dekor
• Grundfläche: Die Oberfläche besteht aus hochwertigem, glänzendem weißem Porzellan und ist glatt und reflektierend.
• Horizontale Bänder: Der äußere Korpus ist von feinen, parallelen dunkelbraunen Linien umgeben, die über den gesamten Umfang verlaufen und die klare Linienführung des Objekts betonen.
• Grafische Medaillons: Auf den Wänden fallen von einem Oval eingefasste Dekormotive ins Auge: ein abstraktes Symbol, das an drei stilisierte Kreise oder Blütenblätter erinnert und in Braun gehalten ist. Es bildet den visuellen Blickfang.

Maße und Proportionen:
Das Objekt hat die typischen Proportionen einer Schale für die Tischmitte oder einer Servierschale und ist dazu gedacht, das Ambiente sowohl als funktionales Stück als auch als dekoratives Sammlerobjekt zu bereichern.

Die Designerin:
Alev Ebüzziya Siesbye ist eine der angesehensten und gefeiertsten Persönlichkeiten der internationalen zeitgenössischen Kunstkeramik.
Ihr Stil verbindet die reiche Dekorationstradition Kleinasiens mit der Schlichtheit des skandinavischen Minimalismus.
Alev Ebüzziya Siesbye ist weltweit für ihre nahezu ausschließliche Meisterschaft in der Gestaltung von Schalen und monochromen Vasen bekannt.
Technik: Ihre einzigartigen Kunstwerke werden nicht in Formen hergestellt, sondern vollständig von Hand in der Wulsttechnik (auch Aufbautechnik genannt) auf einer fußbetriebenen Holz-Töpferscheibe modelliert.
Ästhetik: Ihre Werke erinnern an die Reinheit der Vasen der klassischen Antike (anatolische, römische oder byzantinische Kunst), sind jedoch modern interpretiert. Sie zeichnen sich durch hauchdünne Wände, scharfkantige Ränder und winzige, verborgene Standflächen aus, wodurch der Eindruck entsteht, das Objekt schwebe im Raum.
Neben ihrer künstlerischen Atelierproduktion (häufig aus Steinzeug) hat sie mit ikonischen Designmarken zusammengearbeitet, um Porzellan- oder Glaskollektionen für ein breiteres Publikum zu entwerfen. Besonders hervorzuheben sind:
• Rosenthal (1975–1990): Eine langjährige Zusammenarbeit, aus der serielle Kunstobjekte hervorgingen, darunter die berühmte Linie, zu der diese Schale gehört, sowie die limitierte Kollektion „Taurus“.
• Royal Copenhagen (1984–2000): Rückkehr zur dänischen Marke als kommerzielle Designerin.
• Pasabahce Glass (seit 2007): Zusammenarbeit mit der traditionsreichen türkischen Marke beim Entwurf von Objekten aus Kristallglas.
Ihre Werke sind in den ständigen Sammlungen von mehr als 34 bedeutenden internationalen Museen vertreten, darunter das Victoria and Albert Museum in London, das Musée des Arts Décoratifs in Paris und das Cooper Hewitt in New York.
Für ihre künstlerischen Verdienste wurde sie in Frankreich mit dem Titel Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres und in Dänemark mit dem Dannebrog-Orden ausgezeichnet.

Dieses Objekt zu ersteigern bedeutet nicht nur, ein funktionales Stück Porzellan zu erwerben, sondern auch ein Designwerk von unbestrittenem Wert, das jeden Ort, an dem es aufgestellt wird, bereichert.