Kev Munday - Reading The Room






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
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Kev Mundays originales Mixed-Media-Werk Reading The Room ist von Hand signiert und auf 2026 datiert, mit Acrylfarbe, Paintmarker und glänzender schwarzer Tinte auf Leinwand gemalt und misst 120 × 90 cm.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Reading The Room von Kev Munday
Handgemaltes Kunstwerk auf Keilrahmen.
120 x 90 cm (48 x 36 Zoll).
Auf der Rückseite signiert und auf 2026 datiert.
Wird mit einem unterschriebenen Echtheitszertifikat geliefert.
Perfekter Zustand.
Acryl, Paint Pen und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgespannt und zum Aufhängen bereit.
Versand direkt vom Künstler mit einem Sendungsverfolgung und Versicherung bietenden Kurierdienst.
Die Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie: Dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, muss der Käufer bei der Ankunft des Artikels in seinem Land Einfuhrabgaben an das Kurierunternehmen entrichten, sofern er in der EU ansässig ist. Bitte berücksichtigen Sie dies, wenn Sie auf Lose eines Verkäufers aus dem Vereinigten Königreich bieten. Die Abgabe beträgt je nach Einfuhrsatz des jeweiligen Mitgliedstaats zwischen 5 % und 21 % des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die zusätzlich zum Verkaufspreis zu entrichten ist und vom Kurierunternehmen bei Ankunft des Artikels in Ihrem Land erhoben wird.
- - Über den Künstler - -
Wenn ich ein Gemälde fertigstelle, sehen mein Publikum und ich es zum ersten Mal. Ich verbringe viel Zeit damit, in meinem Skizzenbuch zu kritzeln und so die ersten Ideen keimen zu lassen. Wenn ich jedoch an eine Leinwand gehe, sind Komposition, Farben und Bildmotive ungeplant und intuitiv.
Mir ist bewusst, dass die Welt nicht perfekt ist, doch meine Gemälde zeigen eine utopische Vision, in die ich die Betrachter einlade, für einen Moment einzutauchen. Ich fülle meine Kunstwerke mit Menschen, Tieren und imaginären Wesen, die nur darauf warten, entdeckt und interpretiert zu werden. Ich hoffe, dass Sie sie immer wieder betrachten und dabei jedes Mal etwas Neues entdecken.
Ich begann zu malen, nachdem ich mich vor über 20 Jahren als Teenager für Graffiti zu interessieren angefangen hatte. An der Stelle meines Fingers, an der mein Markierstift aufliegt, hat sich eine dicke Hornhaut gebildet. Ich kann mich nicht erinnern, sie jemals nicht gehabt zu haben. Ich habe schon immer in diesem Stil gearbeitet. Zunächst malte ich immer wieder nur eine einzige Figur, und daraus entwickelte ich nach und nach ein ganzes Universum.
Ich arbeite mit verschiedenen Materialien, vor allem mit Acryl-Gouache und Vinyl-Dispersionsfarbe für die Farben, Paint Pens für Muster und Details sowie glänzender Tinte für die kräftigen Umrisslinien.
Ich habe mit einigen der größten Marken der Welt zusammengearbeitet, darunter IKEA, PepsiCo und Nescafé. Außerdem wurde mir die Ehre zuteil, meine Kunst gleich zweimal in der Royal Academy of Arts in London auszustellen.
Neben meiner Arbeit im Atelier ist öffentliche Kunst ein weiterer wichtiger Bereich meiner künstlerischen Praxis. Regelmäßig bin ich damit beschäftigt, Wandbilder im Vereinigten Königreich und darüber hinaus zu malen.
Viele Beispiele meiner Arbeit finden Sie auf meiner Website kevmunday.co.uk oder auf Instagram unter @kevmunday. Ich arbeite mit einigen ausgewählten Galerien zusammen, vertrete mich aber überwiegend selbst. Wenn Sie Fragen haben, können Sie sich also gerne direkt an mich wenden.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025- Von PepsiCo beauftragt, die britischen Büros des Unternehmens zu bemalen
2025- In einem Artikel der Daily Mail vorgestellt: „How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500“
2025- Gemeinsam mit Stuart Melrose gestaltetes beleuchtetes Wandbild, in Reading, England, in Auftrag gegeben
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- Der Druck „A Space To Grow“ wurde in die Sommerausstellung der Royal Academy of Arts aufgenommen
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der königlichen Familie Bahrains in Auftrag gegeben
2023- Großes handgemaltes Wandbild in Aigondigne, Frankreich, in Auftrag gegeben
2022- Einzelausstellungen in London, Paris und Seoul
2022- Zur Live-Malerei auf der Affordable Art Fair in Battersea, London, eingeladen
2021- Zusammenarbeit mit Nescafé Azera an der neuen Coffee-to-go-Produktreihe
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosendesigns
2020- Wandbild und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019- Das Gemälde „Family“ wurde in die Sommerausstellung der Royal Academy of Arts aufgenommen
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Weltweit wurden über 30.000 Exemplare verkauft
2018- Zur Live-Malerei und Ausstellung auf der Affordable Art Fair in Amsterdam eingeladen
2018- Zur Live-Malerei auf der Pure London während der London Fashion Week eingeladen
2018- Großes handgemaltes Wandbild in Düsseldorf, Deutschland, in Auftrag gegeben
2018- Einzelausstellung und Künstlerresidenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Polizei von Hampshire beauftragt, eines ihrer Polizeiautos mit Graffiti zu gestalten
2017- Erste internationale Einzelausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Gemeinschaftsausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- In einem Artikel des Telegraph als einer von fünf „British Artists To Invest In“ aufgeführt
2015- Ausstellung auf der The Other Art Fair im Arnolfini, Bristol
2014- Einzelausstellung „The Way I See Things“. Tournee durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit der Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in den Hoxton Arches, London, eingeladen
2012- Die in Zusammenarbeit entstandene Möbelkollektion wurde in der Hayward Gallery, London, ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu gestalten, die in Hongkong ausgestellt werden sollte
2009- Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- In die erste Urban Art Sale von Dreweatts aufgenommen; Ausstellung bei Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
Reading The Room von Kev Munday
Handgemaltes Kunstwerk auf Keilrahmen.
120 x 90 cm (48 x 36 Zoll).
Auf der Rückseite signiert und auf 2026 datiert.
Wird mit einem unterschriebenen Echtheitszertifikat geliefert.
Perfekter Zustand.
Acryl, Paint Pen und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgespannt und zum Aufhängen bereit.
Versand direkt vom Künstler mit einem Sendungsverfolgung und Versicherung bietenden Kurierdienst.
Die Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie: Dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, muss der Käufer bei der Ankunft des Artikels in seinem Land Einfuhrabgaben an das Kurierunternehmen entrichten, sofern er in der EU ansässig ist. Bitte berücksichtigen Sie dies, wenn Sie auf Lose eines Verkäufers aus dem Vereinigten Königreich bieten. Die Abgabe beträgt je nach Einfuhrsatz des jeweiligen Mitgliedstaats zwischen 5 % und 21 % des Verkaufspreises. Es handelt sich um eine zusätzliche Steuer, die zusätzlich zum Verkaufspreis zu entrichten ist und vom Kurierunternehmen bei Ankunft des Artikels in Ihrem Land erhoben wird.
- - Über den Künstler - -
Wenn ich ein Gemälde fertigstelle, sehen mein Publikum und ich es zum ersten Mal. Ich verbringe viel Zeit damit, in meinem Skizzenbuch zu kritzeln und so die ersten Ideen keimen zu lassen. Wenn ich jedoch an eine Leinwand gehe, sind Komposition, Farben und Bildmotive ungeplant und intuitiv.
Mir ist bewusst, dass die Welt nicht perfekt ist, doch meine Gemälde zeigen eine utopische Vision, in die ich die Betrachter einlade, für einen Moment einzutauchen. Ich fülle meine Kunstwerke mit Menschen, Tieren und imaginären Wesen, die nur darauf warten, entdeckt und interpretiert zu werden. Ich hoffe, dass Sie sie immer wieder betrachten und dabei jedes Mal etwas Neues entdecken.
Ich begann zu malen, nachdem ich mich vor über 20 Jahren als Teenager für Graffiti zu interessieren angefangen hatte. An der Stelle meines Fingers, an der mein Markierstift aufliegt, hat sich eine dicke Hornhaut gebildet. Ich kann mich nicht erinnern, sie jemals nicht gehabt zu haben. Ich habe schon immer in diesem Stil gearbeitet. Zunächst malte ich immer wieder nur eine einzige Figur, und daraus entwickelte ich nach und nach ein ganzes Universum.
Ich arbeite mit verschiedenen Materialien, vor allem mit Acryl-Gouache und Vinyl-Dispersionsfarbe für die Farben, Paint Pens für Muster und Details sowie glänzender Tinte für die kräftigen Umrisslinien.
Ich habe mit einigen der größten Marken der Welt zusammengearbeitet, darunter IKEA, PepsiCo und Nescafé. Außerdem wurde mir die Ehre zuteil, meine Kunst gleich zweimal in der Royal Academy of Arts in London auszustellen.
Neben meiner Arbeit im Atelier ist öffentliche Kunst ein weiterer wichtiger Bereich meiner künstlerischen Praxis. Regelmäßig bin ich damit beschäftigt, Wandbilder im Vereinigten Königreich und darüber hinaus zu malen.
Viele Beispiele meiner Arbeit finden Sie auf meiner Website kevmunday.co.uk oder auf Instagram unter @kevmunday. Ich arbeite mit einigen ausgewählten Galerien zusammen, vertrete mich aber überwiegend selbst. Wenn Sie Fragen haben, können Sie sich also gerne direkt an mich wenden.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025- Von PepsiCo beauftragt, die britischen Büros des Unternehmens zu bemalen
2025- In einem Artikel der Daily Mail vorgestellt: „How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500“
2025- Gemeinsam mit Stuart Melrose gestaltetes beleuchtetes Wandbild, in Reading, England, in Auftrag gegeben
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- Der Druck „A Space To Grow“ wurde in die Sommerausstellung der Royal Academy of Arts aufgenommen
2023- Zwei Gemälde von einem Mitglied der königlichen Familie Bahrains in Auftrag gegeben
2023- Großes handgemaltes Wandbild in Aigondigne, Frankreich, in Auftrag gegeben
2022- Einzelausstellungen in London, Paris und Seoul
2022- Zur Live-Malerei auf der Affordable Art Fair in Battersea, London, eingeladen
2021- Zusammenarbeit mit Nescafé Azera an der neuen Coffee-to-go-Produktreihe
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosendesigns
2020- Wandbild und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019- Das Gemälde „Family“ wurde in die Sommerausstellung der Royal Academy of Arts aufgenommen
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Weltweit wurden über 30.000 Exemplare verkauft
2018- Zur Live-Malerei und Ausstellung auf der Affordable Art Fair in Amsterdam eingeladen
2018- Zur Live-Malerei auf der Pure London während der London Fashion Week eingeladen
2018- Großes handgemaltes Wandbild in Düsseldorf, Deutschland, in Auftrag gegeben
2018- Einzelausstellung und Künstlerresidenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Polizei von Hampshire beauftragt, eines ihrer Polizeiautos mit Graffiti zu gestalten
2017- Erste internationale Einzelausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Gemeinschaftsausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- In einem Artikel des Telegraph als einer von fünf „British Artists To Invest In“ aufgeführt
2015- Ausstellung auf der The Other Art Fair im Arnolfini, Bristol
2014- Einzelausstellung „The Way I See Things“. Tournee durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit der Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in den Hoxton Arches, London, eingeladen
2012- Die in Zusammenarbeit entstandene Möbelkollektion wurde in der Hayward Gallery, London, ausgestellt
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Mouse-Figur zu gestalten, die in Hongkong ausgestellt werden sollte
2009- Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- In die erste Urban Art Sale von Dreweatts aufgenommen; Ausstellung bei Selfridges, London
