Corso Leonello - Mosaico dell'anima

Das Werk von Corso Leonello ist ein Halbporträt, das eine außergewöhnliche visuelle Kraft ausstrahlt und die traditionelle Malerei übertrifft, um sich der Reliefbildhauerei zu nähern. Der Stil ist stark expressionistisch, wobei die menschliche Form nicht durch präzise Linien definiert ist, sondern durch die chaotische und lebendige Ansammlung von Materie und Farbe. Das Bild vermittelt eine rohe, fast primordiale Energie durch eine 'gequälte' und vibrierende Oberfläche.
Das herausragende Element des Gemäldes ist seine unglaubliche Dreidimensionalität. Der Künstler hat professionellen Gips verwendet, um eine dicke, unregelmäßige Basis zu schaffen, wobei das Gesicht, der Hals und die Schultern der Figur mit einem dichten Teig modelliert wurden. Die Oberfläche ist nie glatt; sie ist eine unebene Landschaft aus Spitzen, Vertiefungen, Klümpchen und Striemen. Diese materielle Basis fängt das Licht dynamisch ein und erzeugt physische Schatten, die sich je nach Betrachtungswinkel des Kunstwerks verändern.
Über diese Gipsstruktur ist Acryl mit einer kaleidoskopischen und explosiven Farbpalette aufgetragen. Es gibt keine flachen Flächen: Die Farben – leuchtendes Rot, tiefes Blau, saure Gelb, Turchese, Rosa und Orange – werden direkt auf die Oberfläche in Wirbeln, Flecken und kräftigen Pinselstrichen gemischt.
Das Gesicht und der Körper ähneln einer geologischen Karte der Emotionen, auf der sich die Farben vermischen und kollidieren, ohne eine offensichtliche Ordnung, was eine brodelnde innere Komplexität suggeriert.
Die Haare sind in einem leuchtenden orange-gelben Farbton gehalten, mit spitzen Spitzen, die nach oben ragen und zum energischen und fast 'elektrischen' Aussehen der Figur beitragen.
Im Netto und gewolltem Kontrast zur groben Materialität des Gesichts treten zwei Glaskugeln als Augen hervor. Diese Einsätze sind vollkommen glatt, glänzend und realistisch, mit schwarzen Pupillen und klar definierten Iriden. Ihre Realitätsnähe und ihre Fixierung erzeugen einen hypnotischen und verstörenden Effekt: Sie scheinen den Betrachter mit durchdringender Intensität direkt anzusehen und fungieren als eine 'lebendige' Fensteröffnung mitten im chromatischen Chaos des Gesichts.
Die Figur ragt kraftvoll vor einem tiefschwarzen, einheitlichen Hintergrund hervor, der dazu dient, das Subjekt zu isolieren und die Lebendigkeit der Farben sowie die Textur maximal hervorzuheben.
Das gesamte Werk ist mit einem professionellen Lack versiegelt. Dieses Finish schützt nicht nur den Gips und das Acryl, sondern verleiht der gesamten Oberfläche einen 'nassen' Glanz, der die Farbtiefe zusätzlich betont und die Textur noch fühlbarer und präsenter macht.
Auf der Rückseite vom Künstler signiert und datiert, um die Einzigartigkeit zu gewährleisten.