Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a Manuel Pinto, que representa un pueblo visto desde la distancia, envuelto en una atmósfera difusa y melancólica que resalta su quietud, su belleza terrosa y su carácter evocador. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite. · Dimensiones con marco: 69x85x3 cm. · Dimensiones sin marco: 65x81 cm. · Óleo sobre tela firmado a mano por el artista en la parte inferior derecha, M. Pinto. · La pieza se encuentra en buen estado de conservación. · La obra se vende con precioso marco (incluido en la subasta como regalo). La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona. Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte. El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional. ------------------------------------------------------------------ Este cuadro presenta un paisaje urbano que emerge entre veladuras, manchas y gestos amplios que parecen envolver al pueblo en una atmósfera casi onírica. Desde la distancia, las construcciones se agrupan en torno a un edificio central que destaca por su altura, posiblemente una iglesia o torre que actúa como ancla visual. La composición está envuelta en tonos terrosos, grises suavizados y ocres profundos que sugieren un día nublado o una luz tamizada, como si el tiempo se hubiera detenido sobre este rincón solitario. El horizonte se difumina, creando un suave tránsito entre tierra y cielo que intensifica la sensación de inmensidad y calma. A medida que se recorre la escena, se observan pequeños tejados rojizos que aportan un destello cálido al conjunto, rompiendo la sobriedad cromática que predomina. Estos puntos de color crean ritmo y ayudan a guiar la mirada por los diferentes niveles del pueblo. Se advierten pinceladas amplias que delimitan caminos, sombras y depresiones del terreno, generando la impresión de que la superficie se mueve, respira y se transforma. Todo parece estar visto desde una altura que permite contemplar el conjunto con cierta distancia emocional, pero sin perder la cercanía de los detalles esenciales. Las casas, reducidas casi a bloques geométricos, se agrupan en armonía, como si formaran un organismo vivo cuyos elementos se sostienen mutuamente. Los volúmenes se sugieren más que se describen, lo que confiere una cualidad evocadora al paisaje. Los contrastes entre zonas claras y oscuras aportan profundidad, mientras que las sombras alargadas y los trazos verticales que recuerdan postes o árboles acentúan la verticalidad y marcan el ritmo del territorio. Cada mancha y cada gesto parecen responder a un impulso emocional que recrea el carácter del lugar más que su precisión topográfica. El cielo, amplio y trabajado a base de amplias pasadas horizontales, transmite un clima cargado, quizá previo a la lluvia o a un cambio atmosférico. Los tonos neutros, matizados y suaves, envuelven el espacio con una sensación de introspección y recogimiento. Esta atmósfera sugiere un momento de quietud suspendida, como si el pueblo estuviera aislado del mundo exterior o protegido en una burbuja emocional. La sensación general es la de un equilibrio frágil entre lo visible y lo insinuado, entre lo presente y lo que apenas se intuye. En conjunto, el cuadro logra transmitir una profunda armonía entre emoción y paisaje, ofreciendo una visión poética de un pueblo que parece brotar de la tierra misma. La combinación de trazos vigorosos, atmósferas difusas y la sugerencia de estructuras arquitectónicas crea una obra evocadora, melancólica y cargada de sensibilidad. Es una invitación a contemplar no solo un lugar, sino también un estado de ánimo envuelto en matices sutiles y silencios visuales.