Hoang A (1984) - Le Printemps ↑140 →100 cm

Naam van het werk: Le Printemps (2024)
Materiaal: olieverf op canvas, met de hand gemaakt.
Afmetingen: ⬆140 →100 cm
Artiest: Hoang Anh (1984)
Herkomst: Thanh Hoa (Noord-Vietnam)
Referentie: 16- L14-0326-16
Een prachtige hedendaagse doek, origineel, gemaakt in de werkplaats van de kunstenaar Hoang Anh.
Levering met een galeriebewijs.

Verkocht zonder lijst & zonder baksteen.
"Houd er rekening mee dat op de foto’s mogelijk enkele vouwen kunnen voorkomen; deze lichte vlekken, veroorzaakt door transport, zullen natuurlijk en volledig verdwijnen bij het plaatsen op een lijst of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren vanwege de captatie door elk fototoestel bij het maken van de foto.

ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waar kunst te vaak een massaal marketingproduct is geworden, waar de naam het talent overstijgt en waar industrialisatie de menselijke hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om alleen werken te verkopen die voldoen aan absolute hoge normen.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de eer en plechtigheid teruggeven aan de daad van authentieke creatie.
Onze betrokkenheid: kunst, echt, met kunstenaars die moedig zijn en vooral hard werken.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat wat een commerciële strategie is. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd handelswaar. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strikte criteria:
100% met de hand gemaakt: elk werk is het resultaat van nauwkeurig handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht achter de creatie is.
Garant of uniciteit: we weigeren industriële reproductie, onderaanneming en fabriekssystemen. Wat u aankoopt is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
De handtekening als engagement: elk werk wordt persoonlijk gesigneerd door de maker. Die handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en het bewijs dat de kunstenaar volledig verantwoordelijk is voor zijn werk, van de eerste schets tot de afwerking. We weigeren handtekeningen op de plaat (gedrukte handtekening); alleen handgesigneerde werken door de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.

Tegen de "Kunstmarketing"
We verzetten ons ferm tegen deze huidige tendens die draait om de verkoop van ‘namen’ in plaats van werken. Het kopen van een stuk 'decoratief' in serie geproduceerd, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is als het kopen van een modeaccessoire: het verliest zijn waarde zodra de marketing op is.
We geven de voorkeur aan te investeren in de intrinsieke kwaliteit van de tijd. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, die elk detail vormgeeft en die zijn ziel in zijn werk steekt, is degene die een blijvende stempel zal achterlaten. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, hebben we de diepe overtuiging dat deze authentieke werken de enigen zijn die in de loop der tijd diepte, emotie en waarde winnen, terwijl puur promotionele producten vervagen.

Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door een werk bij ons te kiezen, koopt u niet zomaar een object van kunst. U steunt:
1. Het opkomende talent: u geeft getalenteerde kunstenaars de mogelijkheid om van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door eenvoudige onderaanneming, onder het mom van dat de kunstenaar al bekend is in de kunstwereld.
3. Duurzame investering: u investeert in een artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door eenvoudige onderaanneming, is de brug tussen wie op zoek is naar waarheid in kunst en wie dit met passie, geduld en talent creëert.

Stap binnen in een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier met de aankoop, nu meteen, van dit door ARTIS Art Gallery geselecteerde werk.
Contact: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografie van Hoang Anh.

Geboren in 1984 in Thanh Hoa, Vietnam, woont en werkt in Hanoi
Oorsprong uit de provincie Thanh Hoa, gelegen op 150 km ten zuiden van Hanoi; Hoang Anh behoort tot die kernooglijn van Vietnamese kunstenaars (de generatie ’8x’) die erfgoed en hedendaagse abstractie verenigen. Afgestudeerd aan de University of Fine Arts of Vietnam, heeft hij zich gevestigd op de Hanoi-kunstscene door een gedurfde benadering van materie en kleur.

Afgestudeerd aan de afdeling artistiek talenten (promotie 13) aan de School of Culture and Arts in Thanh Hoá
Afgestudeerd aan de schilderafdeling (promotie 48) van de University of Fine Arts of Vietnam

Stijl en Artistieke Benadering
Het werk van Hoang Anh onderscheidt zich door intensieve exploratie van textuur en beweging. Hoewel hij verschillende thema’s verkent zoals landschappen, natuur en de vrouwelijke figuur, toont zijn abstractie de volle expressieve kracht:
• De energie van het gebaar: voorstander van olie- en acrylverf, gebruikt hij vaak een paletmes om de kleur aan te brengen in krachtige horizontale toetsjes. Dit gebaar creëert een bijna muzikale ritme op het doek.
• Kleurcontrasten: zijn werk speelt met de oppositie tussen vaak neutrale achtergronden (donkere grijstinten, texturale witten) en felle primaire kleuren — vurige roodtinten, zonnegelen en diepe blues — die uit de oppervlakte lijken te ontspruiten.
• Lyrische abstractie: zijn composities proberen niet de werkelijkheid te reproduceren, maar de emotionele essentie ervan vast te leggen. Zijn doeken roepen vaak vluchtige verschijnselen op: het reflextie van licht op water, de trillingen van hitte of de onrust van een metropolis in volle verandering.
Exposities en erkenning
Actieve en erkende kunstenaar, Hoang Anh exposeert regelmatig in prestigieuze galeries in Hanoi en binnen nationale artistieke collectieven. Zijn werken maken deel uit van vele privécollecties, zowel in Vietnam als internationaal, dankzij hun vermogen om een Oosterse gevoeligheid te vertalen in een universel en modern taal.

"Schilderen is voor mij een ademhaling, een manier om de onzichtbare energie die ons omringt vast te leggen." — Hoang Anh