Hoang Anh (1984) - Fragments de Temps ↑100 →140 cm

Titel van het werk: Fragments de Temps (2026)
Materiaal: olieverf op canvas, met de hand gemaakt.
Afmetingen van ↑100 →140 cm
Kunstenaar: Hoang Anh
Herkomst: Thanh Hoa (noord-Vietnam)
Referentie: 30-L17.0526. 30
Een prachtige hedendaagse oorspronkelijke doek gemaakt in het atelier van kunstenaar Hoang Anh.
Leverbaar met een galerietertificaat.

Verkocht zonder lijst en zonder frame.
"Houd er rekening mee dat sommige plooien op de foto's kunnen verschijnen; deze lichte vlekken die door transport ontstaan, zullen vanzelf en volledig verdwijnen bij het plaatsen op een lijst of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren door de werking van elk fototoestel bij de opname.

ARTIS Art Gallery: De heropleving van artistieke authenticiteit
In een wereld waar kunst te vaak is uitgegroeid tot een massaal marketingproduct, waar de naam het talent overstijgt en waar industrieel productie de menselijke hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om uitsluitend werken te leveren die voldoen aan strikte criteria van demandingheid. Ons doel is eenvoudig maar radicaal: het eerbiedwaardige belang van authentiek scheppingswerk teruggeven.
Onze inzet: kunst, echt, met moedige en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat tot een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd product. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk aan strikte eisen:
100% handgemaakt: elk werk is het resultaat van een nauwgezet ambachtelijk proces, waarbij de hand van de kunstenaar de motor van de creatie is.
Gegarandeerde uniciteit: wij weigeren industriële reproductie, outsourcing en fabrieksproductie. Wat u koopt is een uniek werk, ontworpen en vervaardigd door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk wordt persoonlijk ondertekend door de maker. Deze handtekening is niet slechts formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en het bewijs dat de kunstenaar volledig achter zijn werk staat, van de eerste schets tot afwerking. Wij weigeren handtekeningen op de plank (drukte handtekening); alleen handgeschreven handtekeningen van de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren wij de werken.

Tegen de "kunstmarketing"
We verzetten ons krachtig tegen deze huidige trend om ‘namen’ boven werken te verkopen. Het kopen van een stuk ‘decoraal’ geproduceerd in serie, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is alsof je een mode-accessoire koopt: het verliest zijn waarde zodra de marketing afneemt.
We zetten in op de intrinsieke kwaliteit van het werk. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk steekt, is degene die een blijvende indruk zal achterlaten. Ook al kunnen we de toekomst niet voorspellen, zijn wij ervan overtuigd dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die in de loop der tijd in diepte, emotie en waarde winnen, waar puur promotionele producten vervagen.

Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door bij ons een werk te kiezen, koopt u niet slechts een kunstobject. U ondersteunt:
1. Opkomend talent: u stelt getalenteerde kunstenaars in staat van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een alledaagse onderaanneming; een voorwendsel omdat de kunstenaar wereldwijd bekend is.
3. Duurzame investering: u investeert in een artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is uitgevoerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een alledaagse onderaanneming, is de brug tussen degenen die de waarheid in kunst zoeken en degenen die die met passie, geduld en talent creëren.

Stap binnen in een collectie waarin elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier, met de aankoop van dit door ARTIS Art Gallery geselecteerde werk.
Contact: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografie van Hoang Anh.

Geboren in 1984 in Thanh Hoa, Vietnam • woont en werkt in Hanoi

Oorspronkelijk afkomstig uit de provincie Thanh Hoa, gelegen op 150 km ten zuiden van Hanoi, behoort Hoang Anh tot die generatie van Vietnamees kunstenaars (de veertig-achtste generatie, 8x-generatie) die cultureel erfgoed en moderne abstractie verenigt. Afgestudeerd aan de University of Fine Arts, Vietnam, heeft hij zich gevestigd op de Hanoi kunstscene door een gedurfde benadering van materiaal en kleur.

Afgestudeerd aan de opleiding kunstenaarstalent (promotie 13) aan de School voor Cultuur en Kunsten van Thanh Hoá
Afgestudeerd bij de afdeling schilderkunst (promotie 48) aan de University of Fine Arts van Vietnam

Stijl en artistiek proces
Het werk van Hoang Anh onderscheidt zich door een intensief onderzoek naar textuur en beweging. Hoewel hij verschillende thema’s verkent zoals landschappen, natuur en de vrouwelijke figuur, ligt zijn kracht in abstractie:
• De energie van het gebaar: Voorstander van olieverf en acryl, gebruikt hij vaak het paletmes om kleur aan te brengen in krachtige horizontale slagen. Dit gebaar creëert een bijna muzikale cadans op het doek.
• Kleurcontrast: Zijn werk speelt met de tegenstelling tussen vaak neutrale achtergronden (stedelijke grijstinten, getextureerde witten) en flitsen van primaire kleuren — vurige roodtinten, zonale geel en diepe blauwen — die uit de oppervlakte lijken te spatten.
• Lyrische abstractie: Zijn composities trachten niet de realiteit te reproduce­ren, maar de emotionele essentie ervan vast te leggen. Zijn doeken roepen vaak vergankelijke verschijnselen op: het reflecteren van licht op het water, de trillingen van warmte of de onstuimigheid van een metropool in volle transitie.

Tentoonstellingen en erkenning
De kunstenaar is actief en erkend; Hoang Anh exposeert regelmatig bij prestigieuze galeries in Hanoi en in nationale artistieke collectieven. Zijn werken maken deel uit van talrijke privécollecties, zowel in Vietnam als internationaal, omdat ze in staat zijn een Oosters gevoel te vertalen naar een universele en moderne taal.

"Schilderen is voor mij een ademhaling, een manier om de onzichtbare energie om ons heen vast te leggen." — Hoang Anh