TA Duy Tung - Éclat floral ↑120 →120 cm





€ 240 | ||
|---|---|---|
€ 200 | ||
€ 190 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140426 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
TA Duy Tung, een origineel schilderij uit 2026 in olieverf op doek getiteld Éclat floral, 120 × 120 cm, handgesigneerd, uit Vietnam (Hai Phong), verkocht door Galerie met galerietcertificaat, zonder lijst en zonder spieraam.
Beschrijving van de verkoper
Titel van het werk: Éclat floral (2026)
Materiaal: olieverf op doek met de hand gemaakt.
Afmetingen: ∧120 × 120 cm
Artiest: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 2- L29-0826-02
Een prachtige hedendaagse originele doek gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Wordt geleverd met een galerieleveringscertificaat.
Verkocht zonder lijst & zonder lijstwerk.
"Houd er rekening mee dat sommige plooien op de foto's kunnen verschijnen; deze lichte vlekken, veroorzaakt door transport, zullen natuurlijk en volledig verdwijnen wanneer het schilderij op een lijst of frame wordt bevestigd door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren vanwege de registratie van elke fotograaf tijdens het maken van de foto.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waar kunst te vaak een massamarketingproduct is geworden, waar de naam het talent overheerst en waar industriële productie de menselijk hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om uitsluitend werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: kunst van authentieke schepping herwaarderen.
Onze inzet: kunst, echt, met moedige en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar ware talenten, kunstenaars wiens werk niet samengevat kan worden als een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd handelsartikel. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strenge criteria:
100% handgemaakt: elk werk is het resultaat van zorgvuldig handgemaakt vakmanschap, waarbij de hand van de kunstenaar de enigste motor van de creatie is.
Gegarandeerde uniciteit: we verwerpen industriële reproductie, onderaanneming en fabrieksproductie. Wat u koopt is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk wordt persoonlijk ondertekend door de schepper. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en een garantie dat de kunstenaar volledig verantwoordelijk is voor zijn werk, van de eerste schets tot de afwerking. We weigeren handtekeningen op het blad (gedrukte handtekening); alleen handgesigneerde werken door de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Marketing van de Kunst"
We verzetten ons krachtig tegen deze huidige trend om ‘namen’ te verkopen in plaats van werken. Een stuk dat decoratief is en in serie geproduceerd, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is simpelweg een mode-accessoire: het verliest zijn waarde zodra de marketing stopt.
We kiezen voor de intrinsieke kwaliteit van de arbeidstijd. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk investeert, laat een blijvende stempel achter. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, zijn we er diep van overtuigd dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die in de loop der tijd aan diepgang, emotie en waarde winnen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door bij ons een werk te kiezen, koopt u niet alleen een kunstobject. U ondersteunt:
1. Het tijgttalent: U stelt opkomende talentvolle kunstenaars in staat om van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een simpele onderaanneming, onder het mom dat de kunstenaar al wereldberoemd is.
3. Duurzame investering: U investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een simpele onderaanneming, is de brug tussen degenen die de waarheid in kunst zoeken en degenen die het met passie, geduld en talent creëren.
Stap binnen een collectie waar elk werk een waar verhaal vertelt. Het uwe begint hier met de acquisitie, nu, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contact opnemen: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een hedendaags Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscene van zijn geboortestad, hij heeft een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en Artistieke Visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde composities of gedeeltelijk verborgen. Door het gebruik van krachtige chromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar vurig kleurgebruik, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme huidskleuren — vangt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen.
• Blik en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen een melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, met brede, gelaagde penseelstreken om beweging of verflauwing te creëren, vaak symboliserend de tijdsverloop of de dualiteit van identiteit.
Thema’s: De thema’s vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht omhoog rijzen of de elegantie van een vrouw bedekt met etnische motieven, Ta Duy Tung verweeft het Vietnamese culturele erfgoed met een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen onmiddellijke emotie op te roepen, de kijker uit te nodigen voor een reis voorbij de afbeelding, naar de donkerste hoeken van de menselijke ziel.
Titel van het werk: Éclat floral (2026)
Materiaal: olieverf op doek met de hand gemaakt.
Afmetingen: ∧120 × 120 cm
Artiest: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 2- L29-0826-02
Een prachtige hedendaagse originele doek gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Wordt geleverd met een galerieleveringscertificaat.
Verkocht zonder lijst & zonder lijstwerk.
"Houd er rekening mee dat sommige plooien op de foto's kunnen verschijnen; deze lichte vlekken, veroorzaakt door transport, zullen natuurlijk en volledig verdwijnen wanneer het schilderij op een lijst of frame wordt bevestigd door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren vanwege de registratie van elke fotograaf tijdens het maken van de foto.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waar kunst te vaak een massamarketingproduct is geworden, waar de naam het talent overheerst en waar industriële productie de menselijk hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om uitsluitend werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: kunst van authentieke schepping herwaarderen.
Onze inzet: kunst, echt, met moedige en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar ware talenten, kunstenaars wiens werk niet samengevat kan worden als een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd handelsartikel. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strenge criteria:
100% handgemaakt: elk werk is het resultaat van zorgvuldig handgemaakt vakmanschap, waarbij de hand van de kunstenaar de enigste motor van de creatie is.
Gegarandeerde uniciteit: we verwerpen industriële reproductie, onderaanneming en fabrieksproductie. Wat u koopt is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk wordt persoonlijk ondertekend door de schepper. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en een garantie dat de kunstenaar volledig verantwoordelijk is voor zijn werk, van de eerste schets tot de afwerking. We weigeren handtekeningen op het blad (gedrukte handtekening); alleen handgesigneerde werken door de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Marketing van de Kunst"
We verzetten ons krachtig tegen deze huidige trend om ‘namen’ te verkopen in plaats van werken. Een stuk dat decoratief is en in serie geproduceerd, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is simpelweg een mode-accessoire: het verliest zijn waarde zodra de marketing stopt.
We kiezen voor de intrinsieke kwaliteit van de arbeidstijd. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk investeert, laat een blijvende stempel achter. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, zijn we er diep van overtuigd dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die in de loop der tijd aan diepgang, emotie en waarde winnen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door bij ons een werk te kiezen, koopt u niet alleen een kunstobject. U ondersteunt:
1. Het tijgttalent: U stelt opkomende talentvolle kunstenaars in staat om van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een simpele onderaanneming, onder het mom dat de kunstenaar al wereldberoemd is.
3. Duurzame investering: U investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een simpele onderaanneming, is de brug tussen degenen die de waarheid in kunst zoeken en degenen die het met passie, geduld en talent creëren.
Stap binnen een collectie waar elk werk een waar verhaal vertelt. Het uwe begint hier met de acquisitie, nu, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contact opnemen: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een hedendaags Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscene van zijn geboortestad, hij heeft een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en Artistieke Visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde composities of gedeeltelijk verborgen. Door het gebruik van krachtige chromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar vurig kleurgebruik, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme huidskleuren — vangt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen.
• Blik en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen een melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, met brede, gelaagde penseelstreken om beweging of verflauwing te creëren, vaak symboliserend de tijdsverloop of de dualiteit van identiteit.
Thema’s: De thema’s vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht omhoog rijzen of de elegantie van een vrouw bedekt met etnische motieven, Ta Duy Tung verweeft het Vietnamese culturele erfgoed met een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen onmiddellijke emotie op te roepen, de kijker uit te nodigen voor een reis voorbij de afbeelding, naar de donkerste hoeken van de menselijke ziel.

