TA Duy Tung (1961) - Éclat traditionnel ↑80 →120 cm





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 139992 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
TA Duy Tung (1961) presenteert een originele olieverf op doek met de titel Éclat traditionnel, afmetingen 120 × 80 cm, met de hand gesigneerd, uit Vietnam, dated 2026, geleverd met galer certificaat en zonder lijst of spieraam.
Beschrijving van de verkoper
Titel van het werk: Éclat traditionnel (2026)
Materiaal: olieverf op canvas, met de hand gemaakt.
Afmetingen: ↑80 →120 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 2- L28-0826-02
Een prachtige hedendaagse originele doek die is gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Verkrijgbaar met een galerieg certificaat.
Verkocht zonder lijst & zonder houten frame.
"Houd er rekening mee dat op de foto's sommige vouwen kunnen verschijnen; deze lichte vlekken, die door transport ontstaan, zullen natuurlijk en volledig verdwijnen bij het plaatsen op een lijst of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren afhankelijk van de captatie van elke camera bij het vastleggen.
ARTIS Art Gallery: De heropleving van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak is geworden tot een massaal marketingproduct, waarin de naam talent overstijgt en waarin industriële productie de menselijke hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om alleen werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria van uitmuntendheid.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de nobelheid teruggeven aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, echt, met moedige en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat tot een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardigd handelswaar. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat wij aanbieden aan strikte criteria:
100% met de hand gemaakt: elk werk is het resultaat van nauwgezet handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht achter de creatie is.
Zekerheid van uniciteit: wij verwerpen industriële reproductie, toelevering en fabriekssystemen. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en gemaakt door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door zijn maker. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en het bewijs dat de kunstenaar zijn werk volledig draagt, van de eerste schets tot afwerking. Wij verwerpen handtekeningen op het blad (drukte-handtekening); uitsluitend handmatig door de kunstenaar getekende stukken worden geaccepteerd, anders weigeren wij de werken.
Tegen de « Kunstmarketing »
Wij zijn sterk gekant tegen deze trend die draait om het verkopen van 'namen' in plaats van werken. Een stuk dat 'decoratief' in serie gemaakt is, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is als het kopen van een mode-accessoire: het verliest zijn waarde zodra de marketing uitgewerkt is.
Wij kiezen eerder voor de intrinsieke kwaliteit van de kunst. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk investeert, is degene die een blijvende voetafdruk achterlaat. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, geloven we diep dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die na verloop van tijd in diepte, emotie en waarde toenemen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Bij een aankoop bij ons koopt u niet alleen een kunstobject. U steunt:
1. Het opkomende talent: u stelt getalenteerde kunstenaars in staat van hun kunst te leven zonder integriteit te compromitteren.
2. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie dat u een werk koopt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een saaie onderaanneming, enkel omdat de kunstenaar wereldwijd bekend is.
3. Een duurzame investering: u investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie dat u een werk aankoopt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een simpele onderaanneming, is het bindmiddel tussen wie op zoek is naar waarheid in kunst en wie het met passie, geduld en talent creëert.
Stap binnen in een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier, met de aankoop, vanaf nu, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Neem contact op: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een Vietnamese hedendaagse schilder geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscene van zijn geboortestad, hij heeft een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van duidelijke chromatische contrasten—zoals de overgang van zwart-wit naar heldere kleuraccenten, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme teint—legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Blik en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, met brede, getextureerde penseelstreken om bewegingseffecten of vervaging te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema's van vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht opstijgen of de elegantie van een vrouw in ethnische patronen, Ta Duy Tung weeft een band tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen om onmiddellijke emotie op te wekken, waardoor de kijker wordt uitgenodigd een reis te maken voorbij het beeld, naar de diepten van de menselijke ziel.
Titel van het werk: Éclat traditionnel (2026)
Materiaal: olieverf op canvas, met de hand gemaakt.
Afmetingen: ↑80 →120 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 2- L28-0826-02
Een prachtige hedendaagse originele doek die is gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Verkrijgbaar met een galerieg certificaat.
Verkocht zonder lijst & zonder houten frame.
"Houd er rekening mee dat op de foto's sommige vouwen kunnen verschijnen; deze lichte vlekken, die door transport ontstaan, zullen natuurlijk en volledig verdwijnen bij het plaatsen op een lijst of bij het inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren afhankelijk van de captatie van elke camera bij het vastleggen.
ARTIS Art Gallery: De heropleving van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak is geworden tot een massaal marketingproduct, waarin de naam talent overstijgt en waarin industriële productie de menselijke hand vervangt, engageert ARTIS Art Gallery zich om alleen werken te verkopen die voldoen aan strikte criteria van uitmuntendheid.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de nobelheid teruggeven aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, echt, met moedige en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet samenvat tot een commerciële strategie. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardigd handelswaar. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat wij aanbieden aan strikte criteria:
100% met de hand gemaakt: elk werk is het resultaat van nauwgezet handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht achter de creatie is.
Zekerheid van uniciteit: wij verwerpen industriële reproductie, toelevering en fabriekssystemen. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en gemaakt door de kunstenaar zelf.
Handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door zijn maker. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het zegel van authenticiteit en het bewijs dat de kunstenaar zijn werk volledig draagt, van de eerste schets tot afwerking. Wij verwerpen handtekeningen op het blad (drukte-handtekening); uitsluitend handmatig door de kunstenaar getekende stukken worden geaccepteerd, anders weigeren wij de werken.
Tegen de « Kunstmarketing »
Wij zijn sterk gekant tegen deze trend die draait om het verkopen van 'namen' in plaats van werken. Een stuk dat 'decoratief' in serie gemaakt is, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is als het kopen van een mode-accessoire: het verliest zijn waarde zodra de marketing uitgewerkt is.
Wij kiezen eerder voor de intrinsieke kwaliteit van de kunst. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk investeert, is degene die een blijvende voetafdruk achterlaat. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, geloven we diep dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die na verloop van tijd in diepte, emotie en waarde toenemen, waar puur promotionele producten vervagen.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Bij een aankoop bij ons koopt u niet alleen een kunstobject. U steunt:
1. Het opkomende talent: u stelt getalenteerde kunstenaars in staat van hun kunst te leven zonder integriteit te compromitteren.
2. Ethische normen en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie dat u een werk koopt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een saaie onderaanneming, enkel omdat de kunstenaar wereldwijd bekend is.
3. Een duurzame investering: u investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie dat u een werk aankoopt dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een simpele onderaanneming, is het bindmiddel tussen wie op zoek is naar waarheid in kunst en wie het met passie, geduld en talent creëert.
Stap binnen in een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier, met de aankoop, vanaf nu, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Neem contact op: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie van TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung is een Vietnamese hedendaagse schilder geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscene van zijn geboortestad, hij heeft een unieke visuele taal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van duidelijke chromatische contrasten—zoals de overgang van zwart-wit naar heldere kleuraccenten, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme teint—legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Blik en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details van de blik of de kromming van een gezicht getuigt van een grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materie, met brede, getextureerde penseelstreken om bewegingseffecten of vervaging te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema's van vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht opstijgen of de elegantie van een vrouw in ethnische patronen, Ta Duy Tung weeft een band tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Tegenwoordig worden zijn schilderijen gewaardeerd om hun vermogen om onmiddellijke emotie op te wekken, waardoor de kijker wordt uitgenodigd een reis te maken voorbij het beeld, naar de diepten van de menselijke ziel.

