TA Duy Tung - Sous les néons de Saïgon ↑140 →65 cm





€ 7 | ||
|---|---|---|
€ 6 | ||
€ 5 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141366 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
TA Duy Tung's originele olieverfschilderij Sous les néons de Saïgon uit 2026, 140 × 65 cm, met handtekening, verkocht door Galerie, geleverd zonder lijst en met galeriercertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Titel van het werk: Sous les néons de Saïgon (2026)
Materiaal: olieverf op doek met de hand gemaakt.
Afmetingen: ↑140 →65 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 21- L33-0926-21
Een prachtige hedendaagse doek, origineel gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Leverbaar met een galerietcertificaat.
Verkocht zonder lijst en zonder houten constructie.
"Houd er rekening mee dat sommige plooien op de foto's kunnen verschijnen; deze lichte vouwen, veroorzaakt door transport, zullen volledig en natuurlijk verdwijnen bij het plaatsen in een lijst of bij het laten inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren door de vastlegging van elke camera bij de opname.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak een massamarketingproduct is geworden, waarin de naam het talent overschaduwt en waar industriële productie de hand van de mens vervangt, zet ARTIS Art Gallery zich in om uitsluitend werken te verkopen die voldoen aan strikte eisen.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de nobelheid teruggeven aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, echt, met dappere en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet in een louter commerciële strategie te vatten is. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd product. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strenge eisen:
100% Handgemaakt: elk werk is het resultaat van nauwgezet handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht achter de creatie is.
Garantie van uniciteit: we weigeren industriële reproductie, onderaanneming en productie in fabrieken. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
De handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door de maker. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het waarborgt de authenticiteit en garandeert dat de kunstenaar volledig verantwoordelijkheid neemt voor zijn werk, van eerste schets tot afwerking. We weigeren handtekeningen op de plaat (drukhandtekening); alleen handgeschreven handtekeningen van de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Kunstmarketing"
We verzetten ons krachtig tegen deze heersende trend waarbij men liever namen verkoopt dan werken. Het kopen van een decoratief stuk dat in serie is gemaakt, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is hetzelfde als het kopen van een mode-accessoire: de waarde verdwijnt zodra de marketing op is.
We kiezen voor de intrinsieke kwaliteit van de kunst. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk steekt, is degene die een blijvende indruk achterlaat. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, geloven we diep dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die na verloop van tijd aan diepte, emotie en waarde winnen, terwijl puur promotionele producten verbleken.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door bij ons een werk te kiezen, koopt u niet alleen een kunstobject. U ondersteunt:
1. Opkomend talent: u stelt getalenteerde kunstenaars in staat om van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een lompe onderaanneming, onder het mom dat de kunstenaar al bekend is in de kunstwereld.
3. Duurzame investering: u investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een lompe onderaanneming, is de bindende factor tussen wie naar de waarheid in kunst zoekt en wie deze met passie, geduld en talent creëert.
Stap binnen een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier, met de aankoop, nu meteen, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contato: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
TA Duy Tung is een hedendaagse Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscène van zijn geboortestad, hij heeft een unieke beeldtaal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van opvallende cromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar heldere kleuraccenten, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme huidskleuren — legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Kijk en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen een melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details in de blik of de kromming van het gezicht getuigt van grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materiaal, met brede, getextureerde penseelstreken om beweging of vervaging te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema’s van vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht oprijzen of de elegantie van een vrouw gekleed in etnische motieven, Ta Duy Tung weeft een verbinding tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Vandaag de dag worden zijn schilderijen geprezen om hun vermogen om onmiddellijke emoties op te roepen, waardoor de toeschouwer wordt uitgenodigd op een reis voorbij het beeld, naar de schuilkelders van de menselijke ziel.
Titel van het werk: Sous les néons de Saïgon (2026)
Materiaal: olieverf op doek met de hand gemaakt.
Afmetingen: ↑140 →65 cm
Kunstenaar: TA Duy Tung (1961)
Oorsprong: Hai Phong (Vietnam)
Referentie: 21- L33-0926-21
Een prachtige hedendaagse doek, origineel gemaakt in het atelier van kunstenaar TA Duy Tung.
Leverbaar met een galerietcertificaat.
Verkocht zonder lijst en zonder houten constructie.
"Houd er rekening mee dat sommige plooien op de foto's kunnen verschijnen; deze lichte vouwen, veroorzaakt door transport, zullen volledig en natuurlijk verdwijnen bij het plaatsen in een lijst of bij het laten inlijsten door een professional."
De kleuren kunnen licht variëren door de vastlegging van elke camera bij de opname.
ARTIS Art Gallery: De vernieuwing van artistieke authenticiteit
In een wereld waarin kunst te vaak een massamarketingproduct is geworden, waarin de naam het talent overschaduwt en waar industriële productie de hand van de mens vervangt, zet ARTIS Art Gallery zich in om uitsluitend werken te verkopen die voldoen aan strikte eisen.
Onze missie is eenvoudig maar radicaal: de nobelheid teruggeven aan de daad van authentieke creatie.
Onze inzet: kunst, echt, met dappere en vooral hardwerkende kunstenaars.
We reizen door Azië op zoek naar echte talenten, kunstenaars wiens werk niet in een louter commerciële strategie te vatten is. Voor ons is een kunstwerk geen gestandaardiseerd product. Bij ARTIS Art Gallery voldoet elk stuk dat we aanbieden aan strenge eisen:
100% Handgemaakt: elk werk is het resultaat van nauwgezet handwerk, waarbij de hand van de kunstenaar de enige drijvende kracht achter de creatie is.
Garantie van uniciteit: we weigeren industriële reproductie, onderaanneming en productie in fabrieken. Wat u aanschaft is een uniek werk, ontworpen en uitgevoerd door de kunstenaar zelf.
De handtekening als engagement: elk werk is persoonlijk ondertekend door de maker. Deze handtekening is niet slechts een formaliteit, maar het waarborgt de authenticiteit en garandeert dat de kunstenaar volledig verantwoordelijkheid neemt voor zijn werk, van eerste schets tot afwerking. We weigeren handtekeningen op de plaat (drukhandtekening); alleen handgeschreven handtekeningen van de kunstenaar worden geaccepteerd, anders weigeren we de werken.
Tegen de "Kunstmarketing"
We verzetten ons krachtig tegen deze heersende trend waarbij men liever namen verkoopt dan werken. Het kopen van een decoratief stuk dat in serie is gemaakt, zonder echte tussenkomst van de kunstenaar, is hetzelfde als het kopen van een mode-accessoire: de waarde verdwijnt zodra de marketing op is.
We kiezen voor de intrinsieke kwaliteit van de kunst. Een kunstenaar die de tijd neemt om te creëren, elk detail vormgeeft en zijn ziel in zijn werk steekt, is degene die een blijvende indruk achterlaat. Als we de toekomst niet kunnen voorspellen, geloven we diep dat deze authentieke werken de enige investeringen zijn die na verloop van tijd aan diepte, emotie en waarde winnen, terwijl puur promotionele producten verbleken.
Waarom een werk kiezen bij ARTIS Art Gallery?
Door bij ons een werk te kiezen, koopt u niet alleen een kunstobject. U ondersteunt:
1. Opkomend talent: u stelt getalenteerde kunstenaars in staat om van hun kunst te leven zonder hun integriteit te compromitteren.
2. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt en niet door een lompe onderaanneming, onder het mom dat de kunstenaar al bekend is in de kunstwereld.
3. Duurzame investering: u investeert in artistieke realiteit in plaats van in een marketingillusie.
4. Ethiek en transparantie: u weet precies wie uw werk heeft gemaakt en hoe het is gerealiseerd.
Een echte garantie om een werk te verwerven dat door de kunstenaar zelf is gemaakt, en niet door een lompe onderaanneming, is de bindende factor tussen wie naar de waarheid in kunst zoekt en wie deze met passie, geduld en talent creëert.
Stap binnen een collectie waar elk werk een echt verhaal vertelt. Het uwe begint hier, met de aankoop, nu meteen, van dit werk geselecteerd door ARTIS Art Gallery.
Contato: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografie TA Duy Tung (1961).
Geboren in 1961 in Hai Phong, Vietnam.
TA Duy Tung is een hedendaagse Vietnamese schilder, geboren in 1961 in Hai Phong. Een gerespecteerde figuur in de kunstscène van zijn geboortestad, hij heeft een unieke beeldtaal ontwikkeld die balanceert tussen psychologisch realisme en lyrische abstractie.
Stijl en artistieke visie
Zijn werk onderscheidt zich door een diepe verkenning van de menselijke figuur, vaak gepresenteerd in gefragmenteerde of gedeeltelijk verhulde composities. Door het gebruik van opvallende cromatische contrasten — zoals de overgang van zwart-wit naar heldere kleuraccenten, of de tegenstelling tussen donkere achtergronden en warme huidskleuren — legt hij de innerlijkheid van zijn onderwerpen vast.
• Kijk en Stilte: Zijn portretten, of ze nu frontaal of profiel zijn, stralen een melancholische sereniteit uit. De aandacht voor details in de blik of de kromming van het gezicht getuigt van grote technische beheersing.
• Techniek: De kunstenaar speelt met materiaal, met brede, getextureerde penseelstreken om beweging of vervaging te creëren, vaak symbolisch voor de tijd die verstrijkt of de dualiteit van identiteit.
Thema's
De thema’s van vrouwelijkheid, stedelijke herinnering en traditionele cultuur staan centraal in zijn werk. Of het nu gaat om silhouetten van spookachtige steden die achter een gezicht oprijzen of de elegantie van een vrouw gekleed in etnische motieven, Ta Duy Tung weeft een verbinding tussen het culturele erfgoed van Vietnam en een introspectieve moderniteit.
Vandaag de dag worden zijn schilderijen geprezen om hun vermogen om onmiddellijke emoties op te roepen, waardoor de toeschouwer wordt uitgenodigd op een reis voorbij het beeld, naar de schuilkelders van de menselijke ziel.

