Ben Ormenese (1930-2013) - Senza titolo - XL format

08
dagen
10
uren
00
minuten
33
seconden
Huidig bod
€ 100
Minimumprijs niet bereikt
Giulia Santoro
Expert
Geselecteerd door Giulia Santoro

Gespecialiseerd in 17e-eeuwse Oude Meesters schilderijen en tekeningen, ervaren in veilingen.

Geschatte waarde  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 100
IT
€ 10

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 142824 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Ben Ormenese’s originele olieverfschilderij Senza titolo - XL-formaat uit Italië, uit 1970, 133 × 133 cm, gesigneerd, originele editie en met lijst verkocht.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 maart 1930 - Pordenone, 15 juli 2013)

“ Senza titolo “

lijstjes van gevormd hout (multiplex)
en gespannen doek verf

Autentiek werk / 1970-1980

Afmetingen: cm 133 x 133 in transparant plexiglas
Doek: 130 x 130 cm



Veilinginschatting
€ 2.800 –3.000

Beschrijving en artistieke analyse

Het werk Senza titolo van Ben Ormenese vormt een interessant voorbeeld van abstracte en driedimensionale verkenning, waarbij schilderkunst, beeldhouwkunst en materiële experimenten elkaar ontmoeten en de traditionele grenzen van het schilderoppervlak overschrijden.
De compositie ontwikkelt zich binnen een strikt vierkante maat, gedomineerd door een ruim, licht oppervlak waarop een verticale plastische element verschijnt, in onregelmatige en taps toelopende vorm.
De centrale structuur, gemaakt van gevormde houten latjes die volgens een ritmische reeks van parallele reliëfs zijn geplaatst, komt fysiek naar voren vanuit het doek en creëert een verfijnde dialoog tussen licht, materie en ruimtelijkheid.

Een zwarte vulling, geplaatst aan de bovenkant, introduceert een duidelijk kleur- en geometrisch contrast, waardoor de dynamiek van de compositie wordt versterkt.

De bijzondere bewerking van de latjes produceert een reeks subtiele schaduwen die variëren met de lichtinval en het gezichtspunt, waardoor het object een voortdurend wisselende visuele perceptie krijgt.

De artistieke taal: materie, ruimte en beweging
In deze compositie geeft Ormenese afstand van figuurweergave door zich te richten op de fundamentele elementen van de zichtbare taal: vorm, ritme, oppervlak, licht en ruimte.
Het hout vormt niet slechts een ondersteunend materiaal, maar wordt een hoofdrolspeler in de artistieke constructie.

De ordelijke rangschikking van de reliëfs introduceert een optische vibratie die de oppervlakte lijkt te activeren, terwijl het contrast tussen de verticaliteit van de centrale vorm en de stabiliteit van de vierkante omtrek een gecontroleerde compositietensiesie oplevert.
Bijzonder betekenisvol is de relatie tussen het wit van de achtergrond, het zwarte van de bovenvulling en de natuurlijke tint van de latjes, die het geheel een essentiële en gemeten balans verleent.

Het werk kan worden gelezen als een reflectie op het overstijgen van traditionele schilderkunst: niet langer slechts een beeld om frontal te observeren, maar een plastisch object dat met de omringende ruimte kan interageren.

Historisch en artistiek kader
Het onderzoek van Ben Ormenese ontwikkelt zich vanaf de jaren zestig, toen de kunstenaar geleidelijk aan traditionele schilderkunst achter zich liet en zich toewijdt aan de constructie van houten structuren en aan het onderzoek van perceptuozele effecten van licht.
Al halverwege de jaren zestig realiseert hij de cyclus LAM (lamellare structuren), waarin oppervlakken bestaan uit parallele elementen die optische effecten en schaduwwerking veroorzaken. 
Het werk in kwestie vertoont duidelijke formele affiniteit met deze verkenningen, vooral in het gebruik van de latjes en de relatie tussen oppervlak en reliëf. Het is echter niet met zekerheid aan de LAM-cyclus toe te schrijven zonder verdere documentaire bevestiging.
Interpretatie van het werk
De centrale vorm kan een organische aanwezigheid oproepen, bijna een blad, een lemniscus of een lichaam dat zweeft, maar zonder een gedefinieerde figuratieve identiteit.
Het verticale element lijkt uit het oppervlak op te rijzen en vervolgens progressief naar beneden op te lossen, terwijl de bovenvulling in zwart zijn visuele kracht versterkt.
Het resultaat is een compositie van grote essentialiteit, waarbij beweging niet wordt weergegeven maar ontstaat uit de perceptie van de waarnemer.

Presentatie en bescherming: Werk frontal beschermd door een transparante plexiglasplaat, geplaatst voor het artistieke oppervlak, met als doel de plastische elementen en de originele compositie te beschermen.

Conservatie-nota: De beschermende plexiglasplaat kan lichte oppervlaktereizingen, vlekken of reflecties vertonen door gebruik en exposering, zonder noodzakelijkerwijs veranderingen in het onderliggende artistieke oppervlak aan te tonen.

__________________________________________________
Condition Report:

Goede staat, compatibel met de vermoedelijke leeftijd van het werk. Huidige tekenen van tijd op plexiglas

__________________________________________________

Notitie met betrekking tot het lijstwerk
Het lijstwerk, indien aanwezig, wordt gratis verstrekt en beschouwd als een bijkomend element van het werk, dat niet meetelt bij de bepaling van de economische waarde ervan.
Gezien de mogelijke kwetsbaarheid, ouderdom en de deliciteit van de materialen, kunnen tijdens inpakken, hanteren en transport kleine schade, loslatingen, chips of breuken voorkomen.
Eventuele schade aan het lijstenwerk kan daarom geen grond vormen voor klachten, terugbetaling of prijsverlaging.

De aankoop geldt uitsluitend voor het beschreven kunstwerk, terwijl het lijstwerk gratis wordt meegeleverd, in de staat waarin het zich bevindt.

Ideaal voor verzamelingen en investeringen

Professionele verpakking en verzekerde verzending
Museumwaardige verzending in houten kist

De verkoper stelt zich voor

MAGNOLIA ARTE Aste · Opere d’Arte · Expertise Magnolia Arte is geboren uit de passie voor kunst en de ervaring opgedaan in het onderzoek, de selectie en de waardering en bevordering van werken die bestemd zijn voor verzamelaars. Het veilinghuis en de galerie opereert op de kunstmarkt met bijzondere aandacht voor oude, moderne en hedendaagse schilderkunst, en biedt zorgvuldig geselecteerde werken aan op basis van historisch-artistiek belang, kwaliteit en verzamelwaarde. Elk werk wordt gepresenteerd via een verdiepend traject dat, afhankelijk van het geval, historisch- en stilistisch kader, attribuering, staat van conservatie, herkomst en bibliografische en comparatieve referenties omvat. Voor werken die dit vereisen kunnen bovendien studies, expertise en diagnostische verdieping worden voorbereid. COLLEZIONARE CON CONSAPEVOLEZZA Voor Magnolia Arte betekent het aankopen van een werk een relatie aangaan met een uniek object, getuige van een tijdperk, van een cultuur en van de gevoeligheid van een kunstenaar. Daarom brengen wij de verzamelaar niet alleen bij de keuze, maar ook bij het begrip en de waardering van het werk, door een directe, discrete en professionele relatie te bieden.
Vertaald door Google Translate

Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 maart 1930 - Pordenone, 15 juli 2013)

“ Senza titolo “

lijstjes van gevormd hout (multiplex)
en gespannen doek verf

Autentiek werk / 1970-1980

Afmetingen: cm 133 x 133 in transparant plexiglas
Doek: 130 x 130 cm



Veilinginschatting
€ 2.800 –3.000

Beschrijving en artistieke analyse

Het werk Senza titolo van Ben Ormenese vormt een interessant voorbeeld van abstracte en driedimensionale verkenning, waarbij schilderkunst, beeldhouwkunst en materiële experimenten elkaar ontmoeten en de traditionele grenzen van het schilderoppervlak overschrijden.
De compositie ontwikkelt zich binnen een strikt vierkante maat, gedomineerd door een ruim, licht oppervlak waarop een verticale plastische element verschijnt, in onregelmatige en taps toelopende vorm.
De centrale structuur, gemaakt van gevormde houten latjes die volgens een ritmische reeks van parallele reliëfs zijn geplaatst, komt fysiek naar voren vanuit het doek en creëert een verfijnde dialoog tussen licht, materie en ruimtelijkheid.

Een zwarte vulling, geplaatst aan de bovenkant, introduceert een duidelijk kleur- en geometrisch contrast, waardoor de dynamiek van de compositie wordt versterkt.

De bijzondere bewerking van de latjes produceert een reeks subtiele schaduwen die variëren met de lichtinval en het gezichtspunt, waardoor het object een voortdurend wisselende visuele perceptie krijgt.

De artistieke taal: materie, ruimte en beweging
In deze compositie geeft Ormenese afstand van figuurweergave door zich te richten op de fundamentele elementen van de zichtbare taal: vorm, ritme, oppervlak, licht en ruimte.
Het hout vormt niet slechts een ondersteunend materiaal, maar wordt een hoofdrolspeler in de artistieke constructie.

De ordelijke rangschikking van de reliëfs introduceert een optische vibratie die de oppervlakte lijkt te activeren, terwijl het contrast tussen de verticaliteit van de centrale vorm en de stabiliteit van de vierkante omtrek een gecontroleerde compositietensiesie oplevert.
Bijzonder betekenisvol is de relatie tussen het wit van de achtergrond, het zwarte van de bovenvulling en de natuurlijke tint van de latjes, die het geheel een essentiële en gemeten balans verleent.

Het werk kan worden gelezen als een reflectie op het overstijgen van traditionele schilderkunst: niet langer slechts een beeld om frontal te observeren, maar een plastisch object dat met de omringende ruimte kan interageren.

Historisch en artistiek kader
Het onderzoek van Ben Ormenese ontwikkelt zich vanaf de jaren zestig, toen de kunstenaar geleidelijk aan traditionele schilderkunst achter zich liet en zich toewijdt aan de constructie van houten structuren en aan het onderzoek van perceptuozele effecten van licht.
Al halverwege de jaren zestig realiseert hij de cyclus LAM (lamellare structuren), waarin oppervlakken bestaan uit parallele elementen die optische effecten en schaduwwerking veroorzaken. 
Het werk in kwestie vertoont duidelijke formele affiniteit met deze verkenningen, vooral in het gebruik van de latjes en de relatie tussen oppervlak en reliëf. Het is echter niet met zekerheid aan de LAM-cyclus toe te schrijven zonder verdere documentaire bevestiging.
Interpretatie van het werk
De centrale vorm kan een organische aanwezigheid oproepen, bijna een blad, een lemniscus of een lichaam dat zweeft, maar zonder een gedefinieerde figuratieve identiteit.
Het verticale element lijkt uit het oppervlak op te rijzen en vervolgens progressief naar beneden op te lossen, terwijl de bovenvulling in zwart zijn visuele kracht versterkt.
Het resultaat is een compositie van grote essentialiteit, waarbij beweging niet wordt weergegeven maar ontstaat uit de perceptie van de waarnemer.

Presentatie en bescherming: Werk frontal beschermd door een transparante plexiglasplaat, geplaatst voor het artistieke oppervlak, met als doel de plastische elementen en de originele compositie te beschermen.

Conservatie-nota: De beschermende plexiglasplaat kan lichte oppervlaktereizingen, vlekken of reflecties vertonen door gebruik en exposering, zonder noodzakelijkerwijs veranderingen in het onderliggende artistieke oppervlak aan te tonen.

__________________________________________________
Condition Report:

Goede staat, compatibel met de vermoedelijke leeftijd van het werk. Huidige tekenen van tijd op plexiglas

__________________________________________________

Notitie met betrekking tot het lijstwerk
Het lijstwerk, indien aanwezig, wordt gratis verstrekt en beschouwd als een bijkomend element van het werk, dat niet meetelt bij de bepaling van de economische waarde ervan.
Gezien de mogelijke kwetsbaarheid, ouderdom en de deliciteit van de materialen, kunnen tijdens inpakken, hanteren en transport kleine schade, loslatingen, chips of breuken voorkomen.
Eventuele schade aan het lijstenwerk kan daarom geen grond vormen voor klachten, terugbetaling of prijsverlaging.

De aankoop geldt uitsluitend voor het beschreven kunstwerk, terwijl het lijstwerk gratis wordt meegeleverd, in de staat waarin het zich bevindt.

Ideaal voor verzamelingen en investeringen

Professionele verpakking en verzekerde verzending
Museumwaardige verzending in houten kist

De verkoper stelt zich voor

MAGNOLIA ARTE Aste · Opere d’Arte · Expertise Magnolia Arte is geboren uit de passie voor kunst en de ervaring opgedaan in het onderzoek, de selectie en de waardering en bevordering van werken die bestemd zijn voor verzamelaars. Het veilinghuis en de galerie opereert op de kunstmarkt met bijzondere aandacht voor oude, moderne en hedendaagse schilderkunst, en biedt zorgvuldig geselecteerde werken aan op basis van historisch-artistiek belang, kwaliteit en verzamelwaarde. Elk werk wordt gepresenteerd via een verdiepend traject dat, afhankelijk van het geval, historisch- en stilistisch kader, attribuering, staat van conservatie, herkomst en bibliografische en comparatieve referenties omvat. Voor werken die dit vereisen kunnen bovendien studies, expertise en diagnostische verdieping worden voorbereid. COLLEZIONARE CON CONSAPEVOLEZZA Voor Magnolia Arte betekent het aankopen van een werk een relatie aangaan met een uniek object, getuige van een tijdperk, van een cultuur en van de gevoeligheid van een kunstenaar. Daarom brengen wij de verzamelaar niet alleen bij de keuze, maar ook bij het begrip en de waardering van het werk, door een directe, discrete en professionele relatie te bieden.
Vertaald door Google Translate

Details

Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Kunstenaar
Ben Ormenese (1930-2013)
Titel van kunstwerk
Senza titolo - XL format
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Gesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
1970
Staat
In goede staat
Hoogte
133 cm
Breedte
133 cm
Gewicht
12 kg
Periode
1970-1980
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
3997
Objecten verkocht
99,43%
protop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Klassieke kunst en impressionisme

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​