Dr. Andreas Papadakis - Hector Guimard - Architectural Monograph - 1978

Hector Guimard - Arkitektonisk monografi

Innehåll: se bild 4.

Mycket många illustrationer av utformningar för byggnader och för Paris tunnelbana.

Utmärkt skick

Ett fint dokument från en period.

Hector Guimard (Lyon, 10 mars 1867 – New York, 20 maj 1942) var en fransk arkitekt som anses vara den främsta representanten för art nouveau i Frankrike. Han hade sin egen roll inom art nouveau, men fick inga följare, lämnade ingen skola efter sig och blev därför under lång tid betraktad som en underordnad inom rörelsen. Faktumet att han inte fick några följare stod i kontrast till den stora överfloden av hans arkitektoniska och dekorativa verk.
Guimard upptäckte under sina arkitekturstudier teorierna från Eugène Viollet-le-Duc från 1863, som lade grunden för art nouveau. Omvandlingen av Guimard till stilen själv var ganska plötslig. Det skedde under en resa till Bryssel, där han besökte Victor Hortas Hotel Tassel. Det karakteristiska verket från denna tid, Castel Béranger från 1898, ritad av Guimard, illustrerar detta övergångsmoment då två stilar möttes: de medeltidsinspirerade geometriska volymerna i grundstrukturen täcktes över med den Belgien importerade organiska linjen, 'piskslag'.
Castel Béranger gjorde Guimard berömd över en natt och det stora antalet uppdrag gjorde att han kunde finslipa sin strävan efter skönhet allt mer. Harmonin och i synnerhet den stilistiska kontinuiteten, ett av art nouveau:s stora ideal, ledde hos honom till en nästan totalitär uppfattning om inredningen, som nådde sin höjdpunkt 1909 med Hôtel Guimard, en bröllopsgåva till sin rika fru, där de ovala rummen satte sina egna krav på möblerna som till större del integrerades i byggnaden.
Ljuskupoler är, till skillnad från Victor Hortas arbete, hos Guimard nästan helt frånvarande, förutom i hans senare hôtel Mezzara, från 1911, men vidare experimenterade Guimard lika mycket som Horta. Han gjorde det till exempel vid Coilliot-huset, 1898 vid den dubbla fasaden av la Bluette med sin underbara harmoni, 1899 vid Castel Henriette och 1905 vid Castel d’Orgeval, ett radikalt uttryck av en asymmetrisk 'fri planlösning', tjugofem år före Le Corbusiers lära. Symmetri är för övrigt inte förbjudet: i det vackra hôtel Nozal från 1905 använder han åter den rationella indelningen med en rektangulär plan, sådan som Eugène Viollet-le-Duc förespråkade.
Inom strukturella nyheter finns det också exempel, såsom den särskilda konserthallen Humbert-de-Romans från 1901, där en komplicerad konstruktion bryter ljudvågorna och ger en perfekt akustik, eller som Hôtel Guimard från 1909, där bärande ytterväggar inte behövdes på grund av tomtens små mått och därmed var en fri indelning av interiören möjlig, och på varje våning annorlunda.

Guimard utformade Paris metro berömda ingångar, modulära konstruktioner där principen 'utsmyckning som en del av strukturen' från Eugène Viollet-le-Duc går att känna igen. Han upprepar den idén, men med mindre framgång, 1907 med en katalog över gjutjärnsdelar avsedd för byggandet: Fontes Artistiques, Style Guimard.
Precis som arkitekturen som helhet härrör även designen av hans objekt i huvudsak från samma ideal om formens kontinuitet, vilket gör det möjligt att förena alla praktiska funktioner i ett enda föremål. Exempel på detta är Vase des Binelles, från 1903, och linjen, såsom i hans möbeldesigner, med deras slanka och balanserade konturer.
Hans stil var tydligt hämtad från växternas värld, samtidigt som den förblir abstrakt. Vilda omramningar och livliga virvlar täckte både sten och trä. Guimard skapade även i två dimensioner abstrakta kompositioner, som utfördes i färgat glas: Hôtel Mezzara från 1903, i keramiska paneler: Maison Coilliot från 1898, i smidesjärn: Castel Henriette från 1899, på tapet: Castel Béranger från 1898 och på duk: Hôtel Guimard från 1909.
Världen vände sig trots den mångfald av hans konstnärliga förnyelser i olika riktningar bort från Guimard. Som en värdig representant för art nouveau var han själv ett offer för de motsägelser som är förknippade med rörelsens ideal. Största delen av hans verk var dessutom för dyra för de flesta människor. Nästan ingen visste att han avled 1942 i New York, dit han hade flyttat av rädsla för kriget; hans hustru var judisk.

När Édouard Empain vann koncessionen för byggandet av Paris tunnelbana, tilldelade han uppdraget att utforma ingångarna, bouches de métro, till Guimard, som trots allt var en anhängare av art nouveau.
Empain stöttade honom i hans designer mot allmänhetens åsikter. Metrotillträdena undervärderades i ett halvsekel, tills allmänhetens uppfattning förändrades och Guimard blev erkänd. Redan under 1960-talet hade många av dem försvunnit, men det fanns fortfarande ungefär sextio kvar som skyddades som monument. Man har börjat inse att de förtjänade en fast plats i Paris.

Skickas noggrant förpackad med spårning och försäkring.

Lycka till med budgivningen!!