Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract diptych - framed - 43 x 33 cm






Masterabschluss in Kultur- und Kunstinnovation, zehn Jahre Erfahrung mit italienischer Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
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Eugène Eechaut, Abstract-Diptychon – gerahmt – 43 × 33 cm, Tinte auf Papier, originale Ausgabe, datiert 1973, signiert, Belgien, Zeitraum 1970–1980, exzellenter Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinte auf Papier, signiert (Studio-Stempel) und datiert.
Diese beiden Arbeiten auf Papier von Eechaut sind mit Tinte auf Papier ausgeführt und konzentrieren sich auf Struktur, Wiederholung und Gleichgewicht. Sie bestehen aus geschichteten linearen Gittern und überlappenden rechteckigen Formen und rufen architektonische Fragmente, Gerüste oder abstrakte räumliche Rahmen hervor.
Wie Piet Mondrian, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts von figurativer Darstellung zur Abstraktion überging und dabei das Motiv des Baumes in ein Netz auflöste, arbeitet auch Eechaut mit Bäumen und konstruierten Gerüstformen als Übergangsformen. In seiner Praxis tauchen Bäume und Gitter als zentrale Elemente immer wieder auf und sind Teil seiner unverwechselbaren visuellen Bildsprache geworden. Allerdings nähert sich Eechaut diesen Motiven auf seine eigene Weise, indem er ein Gefühl materieller Gegenständlichkeit bewahrt, statt reiner Geometrie nachzujagen.
Durch eine verfeinerte Beherrschung der Tinte schafft er subtile Schatten und Verläufe, wodurch Dichte und Transparenz Tiefe innerhalb der Komposition erzeugen. Dunkle Blöcke verankern die Werke, während feine lineare Rhythmen Bewegung und räumliche Spannung einführen.
Sie sind in einfachen Rahmen mit schwarzen Passepartouts und Glas präsentiert und betonen die Präzision und stille Komplexität der Zeichnungen.
Diese zurückhaltenden Werke spiegeln Eechauts fortlaufende Erkundung von Struktur, Rhythmus und Tiefe durch die Linie wider.
Die Abmessungen mit einem einfachen Rahmen aus Glas betragen 43 × 33 cm.
Über den Künstler:
Eugène Eechaut (1928–2019) war ein belgischer Künstler, dessen Karriere an der Schnittstelle von Fantasie, technischer Disziplin und künstlerischem Dialog verlief. Er begann 1958 Anerkennung zu gewinnen, als er seine ersten Auszeichnungen vom European Center for Art and Aesthetics erhielt. Früh in seiner Karriere wurde Eechaut Mitglied des Künstlerkollektivs JECTA, einer einflussreichen belgischen Gruppe, zu der auch René Magritte gehörte. Seine Teilnahme an diesem Kreis wird durch zwei erhaltene Zeitungsartikel bestätigt, die gemeinsame Ausstellungen und berufliche Aktivitäten innerhalb der Gruppe dokumentieren.
Seit den 1960er Jahren wurde Eugène Eechaut regelmäßiger Teilnehmer an Ausstellungen in der Tamara PFEIFFER Gallery in Brüssel, einem Ort von internationaler Anerkennung für die Präsentation führender Vertreter der modernen und avantgardistischen Kunst. Eine erhaltene Einladungskarte aus der Ausstellungsperiode 1968–1969 bestätigt, dass Eechaut in derselben Galerie neben bedeutenden Künstlern wie Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac und Félix Labisse ausstellte. Diese archivierten Materialien belegen deutlich, dass Eechaut Ausstellungsraum mit einigen der einflussreichsten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts teilte.
Im Verlauf seines künstlerischen Lebens entwickelte Eechaut mehrere markante und erkennbare künstlerische Stile, anstatt sich auf eine einzige visuelle Sprache zu beschränken. Seine Arbeiten zeichnen sich durch sich entwickelnde Farbpaletten und ein starkes Gefühl für Struktur aus, wobei Eleganz mit expressiver Freiheit kombiniert wird. Er verfeinerte und meisterte allmählich Tinten-Techniken, erreichte ein hohes Maß an Präzision und Kontrolle, das zu einem prägenden Element seiner künstlerischen Identität wurde.
Trotz kontinuierlicher Ausstellungstätigkeit und professioneller Anerkennung blieb Eugène Eechaut bemerkenswert diskret und schützte seine Arbeit, selten Werke zum Verkauf anzubieten – selbst innerhalb seiner eigenen Familie. Dieser persönliche Ansatz hat dazu beigetragen, dass seine Werke heute auf dem Markt selten sind. Unterstützt durch Archivdokumente, Einladungen zu Ausstellungen und Presseaufzeichnungen, zeigt sich Eugène Eechauts Vermächtnis als das eines disziplinierten und originellen Künstlers, der fest in der europäischen Kunstszene verankert ist und in direktem Dialog mit einigen ihrer bekanntesten Persönlichkeiten steht.
Wird gut verpackt, geschützt und versichert sein.
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinte auf Papier, signiert (Studio-Stempel) und datiert.
Diese beiden Arbeiten auf Papier von Eechaut sind mit Tinte auf Papier ausgeführt und konzentrieren sich auf Struktur, Wiederholung und Gleichgewicht. Sie bestehen aus geschichteten linearen Gittern und überlappenden rechteckigen Formen und rufen architektonische Fragmente, Gerüste oder abstrakte räumliche Rahmen hervor.
Wie Piet Mondrian, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts von figurativer Darstellung zur Abstraktion überging und dabei das Motiv des Baumes in ein Netz auflöste, arbeitet auch Eechaut mit Bäumen und konstruierten Gerüstformen als Übergangsformen. In seiner Praxis tauchen Bäume und Gitter als zentrale Elemente immer wieder auf und sind Teil seiner unverwechselbaren visuellen Bildsprache geworden. Allerdings nähert sich Eechaut diesen Motiven auf seine eigene Weise, indem er ein Gefühl materieller Gegenständlichkeit bewahrt, statt reiner Geometrie nachzujagen.
Durch eine verfeinerte Beherrschung der Tinte schafft er subtile Schatten und Verläufe, wodurch Dichte und Transparenz Tiefe innerhalb der Komposition erzeugen. Dunkle Blöcke verankern die Werke, während feine lineare Rhythmen Bewegung und räumliche Spannung einführen.
Sie sind in einfachen Rahmen mit schwarzen Passepartouts und Glas präsentiert und betonen die Präzision und stille Komplexität der Zeichnungen.
Diese zurückhaltenden Werke spiegeln Eechauts fortlaufende Erkundung von Struktur, Rhythmus und Tiefe durch die Linie wider.
Die Abmessungen mit einem einfachen Rahmen aus Glas betragen 43 × 33 cm.
Über den Künstler:
Eugène Eechaut (1928–2019) war ein belgischer Künstler, dessen Karriere an der Schnittstelle von Fantasie, technischer Disziplin und künstlerischem Dialog verlief. Er begann 1958 Anerkennung zu gewinnen, als er seine ersten Auszeichnungen vom European Center for Art and Aesthetics erhielt. Früh in seiner Karriere wurde Eechaut Mitglied des Künstlerkollektivs JECTA, einer einflussreichen belgischen Gruppe, zu der auch René Magritte gehörte. Seine Teilnahme an diesem Kreis wird durch zwei erhaltene Zeitungsartikel bestätigt, die gemeinsame Ausstellungen und berufliche Aktivitäten innerhalb der Gruppe dokumentieren.
Seit den 1960er Jahren wurde Eugène Eechaut regelmäßiger Teilnehmer an Ausstellungen in der Tamara PFEIFFER Gallery in Brüssel, einem Ort von internationaler Anerkennung für die Präsentation führender Vertreter der modernen und avantgardistischen Kunst. Eine erhaltene Einladungskarte aus der Ausstellungsperiode 1968–1969 bestätigt, dass Eechaut in derselben Galerie neben bedeutenden Künstlern wie Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac und Félix Labisse ausstellte. Diese archivierten Materialien belegen deutlich, dass Eechaut Ausstellungsraum mit einigen der einflussreichsten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts teilte.
Im Verlauf seines künstlerischen Lebens entwickelte Eechaut mehrere markante und erkennbare künstlerische Stile, anstatt sich auf eine einzige visuelle Sprache zu beschränken. Seine Arbeiten zeichnen sich durch sich entwickelnde Farbpaletten und ein starkes Gefühl für Struktur aus, wobei Eleganz mit expressiver Freiheit kombiniert wird. Er verfeinerte und meisterte allmählich Tinten-Techniken, erreichte ein hohes Maß an Präzision und Kontrolle, das zu einem prägenden Element seiner künstlerischen Identität wurde.
Trotz kontinuierlicher Ausstellungstätigkeit und professioneller Anerkennung blieb Eugène Eechaut bemerkenswert diskret und schützte seine Arbeit, selten Werke zum Verkauf anzubieten – selbst innerhalb seiner eigenen Familie. Dieser persönliche Ansatz hat dazu beigetragen, dass seine Werke heute auf dem Markt selten sind. Unterstützt durch Archivdokumente, Einladungen zu Ausstellungen und Presseaufzeichnungen, zeigt sich Eugène Eechauts Vermächtnis als das eines disziplinierten und originellen Künstlers, der fest in der europäischen Kunstszene verankert ist und in direktem Dialog mit einigen ihrer bekanntesten Persönlichkeiten steht.
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