Dikhotomy - Sushi Ritual - No Reserve - Unique Edition

● Exklusive Einzigartige Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwoll-Leinwand, Vollgröße 50 × 70 cm.
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und ist mit 5 cm weißen Rändern an allen Seiten versehen, was eine saubere, professionelle Montage ohne Beschneiden des Kunstwerks ermöglicht. Perfekt zum Rahmen oder Spannen. Das Kunstwerk ist auf der Rückseite vom Künstler handsigniert und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Zertifikat der Echtheit (COA).

"Nichts scheint fehl am Platz, bis das Sushi auftaucht. Die Geste bricht die Gelassenheit, durchtrennt die Feierlichkeit und verwandelt das Porträt in etwas völlig anderes. Die Szene wird zu einem köstlichen Zusammenstoß zwischen alter Etikette und unmittelbarem Verlangen. Ein Kunstwerk, das uns daran erinnert, dass selbst die strengste Eleganz einen Biss zum Überleben braucht."

● Ein einzigartiges Sammlererlebnis – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerdetails und Echtheitsnachweis.

● Sicheres und umweltfreundliches Verpackungsmaterial – Sorgfältig in einem recycelbaren Kartonrohr gerollt und in einer stabilen Box für zusätzlichen Schutz platziert. Versichert mit Sendungsverfolgungsnummer. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Geschätzte Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.

Über den Künstler:
Originalarbeit von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Er wurde in Werbegestaltung ausgebildet und begann seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.

● Über das Dikhotomy-Projekt:
Seit den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie von digitalen Collagen und Illustrationen, bei denen klassische Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken aufeinandertreffen. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl zum Nachdenken als auch zur Unterhaltung anzuregen.

Jedes Werk ist das Ergebnis eines kreativen Zusammenpralls zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Tools (midjourney und recraft), die Menschliches und Technologisches verschmelzen. Beeinflusst von Pop Art und urbaner Kunst, ist Dikhotomy eine absichtliche Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.

Highlights

— Bestätigte Einzelausstellung in der Gamla Kraftstationen Galerie (Schweden), vom 1. Mai bis zum 28. September 2025.

— Kommende digitale Show: „Lost in Alteration“ im Digital Horizons Museum, 25.–28. Oktober 2025.

Seine Illustration „Ich bin Jesus“ wurde auf dem Cover des Newsweek (polnische Ausgabe) gezeigt, was seine internationale Reichweite weiter festigte.

Neben der Teilnahme an Messen und Ausstellungen arbeitet er mit Inneneinrichtungs- und Konzeptläden in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.


Inspiration: zeitgenössische Kunst, figürliche Kunst, künstlerisches Porträt, feines Porträt, klassisches Porträt, konzeptuelle Kunst, moderne figürliche Kunst, emotionaler Realismus, malerischer Realismus, symbolisches Porträt, visuelle Ironie, zerbrochene Etikette, häusliche Rituale, Symbolik von Nahrung, kulinarische Geste, stille Provokation, verspielter Kontrast, psychologisches Porträt, ironischer Klassizismus, museumsinspirierte Kunst, Galeriewerke, sammelbare Kunst, kuratierte Kunstwerke, Autorenkunst, erzählerische Malerei, ausdrucksstarkes Porträt, dramatische Stille, weiches Chiaroscuro, klassischer Einfluss, moderne klassische Kunst, poetischer Realismus, atmosphärische Kunst, visuelles Erzählen, emotionale Tiefe, Identitätsforschung, feminine Figur, Feinkunstdruck, Kunstsammler, zeitgenössische Realität, klassisch neu interpretiert, editorische Kunst, visuelles Storytelling, Sushi – japanische Kunst, konzeptueller Realismus, leiser Humor, subtile Provokation, moderne Porträtkunst, emotionales Porträtieren, Kunst und Essen, eindrucksvolle Kunst, zurückhaltete Emotion, Kunst in Museumsqualität, Kunst für Sammler, zeitgenössische Malerei, figurativer Realismus, symbolischer Realismus, malerische Oberfläche, kuratierte Fine-Art, galeriefertiges Kunstwerk, zeitlose Porträtkunst, Renaissance-Einfluss, Barockeinfluss, Stillleben-Referenz, Genremalerei, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli