Jonone (1963) - Peinture sur papier






Masterabschluss in Kultur- und Kunstinnovation, zehn Jahre Erfahrung mit italienischer Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
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JonOne, Peinture sur papier, ein originales Acrylgemälde auf Papier, 70 × 50 cm, handgesiegelt/handgesigniert, 2025, Frankreich, Street-Art-Stil, Original Edition, verkauft von Galerie.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Dieses auf Papier gemalte Werk von JonOne Vibrierte mit einer seltenen grafischen Intensität, in der Graffiti zu einer intuitiven und sensorischen Sprache wird. Die Farben Orange, Gelb und Grün verweben sich kraftvoll, wie Funken von Energie, die auf die matte Oberfläche des Trägers geschleudert werden.
Jeder Strich entspringt mit Kraft und übersetzt den unmittelbaren Gestus des Künstlers, festgehalten in all seiner Spannung und Spontanität.
Die weißen Flecken ponctuieren die Komposition und bringen visuelle Atempausen inmitten dieses chromatischen Tumults, das perfekt beherrscht ist.
JonOne favorisiert hier die Intensität der Bewegung, die Sättigung der Pigmente und die Kollision der Farben in einem ständigen Dialog.
Einziges 1/1-Werk, sofort verfügbar in der Galerie am 16 Place des Vosges, 75004 Paris.
Ausgestellt mit einer Rechnung und einem Echtheitszertifikat des Künstlers.
Die XVI Art Gallery verpflichtet sich, es direkt zu Ihnen nach Hause zu verpacken und zu versenden, in Frankreich und ins Ausland. Oder Sie können es sofort in unserer Galerie in Paris abholen.
Biographie von JonOne:
John Andrew Perello, besser bekannt als JonOne, ist ein Graffiti-Künstler und Maler dominikanischer Herkunft.
Er wurde in New York in den sechziger Jahren geboren und wuchs im lebhaften Stadtteil Harlem auf.
Im Alter von siebzehn Jahren beginnt er damit, Züge und Wände in seinem Viertel zu taggen und so seinen Einstieg in die Graffiti-Welt zu markieren.
Selbstständig erlernt, wandelt er sich später zu einer neuen Leinwand: der Leinwand.
Nach und nach bewegt er sich vom Straßenraum in Galerien, und seine Arbeiten werden heute weltweit gezeigt.
Seine Kreationen sind tiefgreifend beeinflusst von seinem persönlichen Werdegang, durchdrungen von Hip-Hop, urbaner Kultur und der New Yorker U-Bahn.
Zudem schöpft er auch aus den Codes der modernen Malerei, um seine visuelle Sprache zu bereichern.
Sein Stil, zugleich instinktiv und durchdacht, sprengt die klassischen Regeln von Graffiti und Street Art.
Er bekennt eine totale Freiheit im Schöpfungsakt.
So entwickelt er eine „Freestyle“-Malerei, frei von formalen oder narrativen Zwängen.
1987 zieht JonOne nach Paris.
Dieser Wandel markiert einen entscheidenden Wendepunkt.
Dort trifft er verschiedene Künstler, wie Speedy Graphito oder LAII, was sein künstlerisches Universum weiter erweitert.
Von da an widmet er sich voll der Leinwandkunst.
In seinen Werken ist der Raum gesättigt. Leere existiert nicht.
Farbe wird zu einer vitalen Energie. Seine reichhaltige und kontrastreiche Palette drückt subtile Licht- und Materialspiele aus.
Die Formen, mal wellenförmig, mal gerade, schneiden sich in einer spontanen, aber ausgewogenen Komposition.
Seine Gemälde verbinden Symmetrie und Ordnung, Wiederholung und Einheit, Strenge und Flüssigkeit.
Jedes Gemälde ist eine abstrakte, fröhliche Improvisation, bei der alles lebendig und in Bewegung zu sein scheint.
Bald erarbeitet sich JonOne einen Namen in der Pariser Kunstszene.
Er begeistert sowohl Kritiker als auch Sammler.
Heute überschreitet sein Ruf bei weitem die Fachkreise. Tatsächlich arbeitet er vermehrt mit großen Marken zusammen, wie Lacoste, Hennessy, Air France oder Perrier.
Dieses auf Papier gemalte Werk von JonOne Vibrierte mit einer seltenen grafischen Intensität, in der Graffiti zu einer intuitiven und sensorischen Sprache wird. Die Farben Orange, Gelb und Grün verweben sich kraftvoll, wie Funken von Energie, die auf die matte Oberfläche des Trägers geschleudert werden.
Jeder Strich entspringt mit Kraft und übersetzt den unmittelbaren Gestus des Künstlers, festgehalten in all seiner Spannung und Spontanität.
Die weißen Flecken ponctuieren die Komposition und bringen visuelle Atempausen inmitten dieses chromatischen Tumults, das perfekt beherrscht ist.
JonOne favorisiert hier die Intensität der Bewegung, die Sättigung der Pigmente und die Kollision der Farben in einem ständigen Dialog.
Einziges 1/1-Werk, sofort verfügbar in der Galerie am 16 Place des Vosges, 75004 Paris.
Ausgestellt mit einer Rechnung und einem Echtheitszertifikat des Künstlers.
Die XVI Art Gallery verpflichtet sich, es direkt zu Ihnen nach Hause zu verpacken und zu versenden, in Frankreich und ins Ausland. Oder Sie können es sofort in unserer Galerie in Paris abholen.
Biographie von JonOne:
John Andrew Perello, besser bekannt als JonOne, ist ein Graffiti-Künstler und Maler dominikanischer Herkunft.
Er wurde in New York in den sechziger Jahren geboren und wuchs im lebhaften Stadtteil Harlem auf.
Im Alter von siebzehn Jahren beginnt er damit, Züge und Wände in seinem Viertel zu taggen und so seinen Einstieg in die Graffiti-Welt zu markieren.
Selbstständig erlernt, wandelt er sich später zu einer neuen Leinwand: der Leinwand.
Nach und nach bewegt er sich vom Straßenraum in Galerien, und seine Arbeiten werden heute weltweit gezeigt.
Seine Kreationen sind tiefgreifend beeinflusst von seinem persönlichen Werdegang, durchdrungen von Hip-Hop, urbaner Kultur und der New Yorker U-Bahn.
Zudem schöpft er auch aus den Codes der modernen Malerei, um seine visuelle Sprache zu bereichern.
Sein Stil, zugleich instinktiv und durchdacht, sprengt die klassischen Regeln von Graffiti und Street Art.
Er bekennt eine totale Freiheit im Schöpfungsakt.
So entwickelt er eine „Freestyle“-Malerei, frei von formalen oder narrativen Zwängen.
1987 zieht JonOne nach Paris.
Dieser Wandel markiert einen entscheidenden Wendepunkt.
Dort trifft er verschiedene Künstler, wie Speedy Graphito oder LAII, was sein künstlerisches Universum weiter erweitert.
Von da an widmet er sich voll der Leinwandkunst.
In seinen Werken ist der Raum gesättigt. Leere existiert nicht.
Farbe wird zu einer vitalen Energie. Seine reichhaltige und kontrastreiche Palette drückt subtile Licht- und Materialspiele aus.
Die Formen, mal wellenförmig, mal gerade, schneiden sich in einer spontanen, aber ausgewogenen Komposition.
Seine Gemälde verbinden Symmetrie und Ordnung, Wiederholung und Einheit, Strenge und Flüssigkeit.
Jedes Gemälde ist eine abstrakte, fröhliche Improvisation, bei der alles lebendig und in Bewegung zu sein scheint.
Bald erarbeitet sich JonOne einen Namen in der Pariser Kunstszene.
Er begeistert sowohl Kritiker als auch Sammler.
Heute überschreitet sein Ruf bei weitem die Fachkreise. Tatsächlich arbeitet er vermehrt mit großen Marken zusammen, wie Lacoste, Hennessy, Air France oder Perrier.
