Melissa Broadwell - Generations Of Existence XL






Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 129594 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Melissa Broadwell, Generations Of Existence XL, Ölgemälde auf Leinwand, 40 x 30 Zoll, 2022, handsigniert, Originalauflage, exzellenter Zustand, lackiert und versendet gerollt in Tubus mit Echtheitsnachweis.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Kritische Anerkennung
Finnischer Konzeptkünstler Juha-Pekka Väisänen, Absolvent der Helsinki Academy of Fine Arts, dessen Arbeiten über drei Jahrzehnte international ausgestellt wurden und der auch in der Kulturpolitik in Helsinki aktiv war, schrieb über Melissa Broadwells Arbeit während einer Ausstellung:
„Man sieht Melissas Broadwells kleine Farbabstraktion. Sie wird auf der Ausstellung mit ihrer eigenen außergewöhnlichen Energie in den Vordergrund rücken.“
Generations Of Existence entfaltet sich wie eine Reise durch die Zeit, in der Farbschichten und Bewegung die Echos der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in einem einzigen Moment offenbaren.
Ohne Vorzeichnungen gemalt, entwickelte sich das Werk spontan durch schichtweise Pinselstriche, Farbbewegung und Zeichenführung. Als das Gemälde sich weiterentwickelte, erlebte die Künstlerin den Prozess als eine Art Zeitreise – jede Schicht enthüllte Spuren dessen, was zuvor war, während unter der Oberfläche neue Formen entstanden.
Dieses Gefühl, durch Vergangenheit und Gegenwart zu wandern, wurde zentral für das Werk. Das Gemälde begann sich wie eine visuelle Zeitmaschine anzufühlen, in der Erinnerungen, vererbte Energien und zukünftige Möglichkeiten im selben Farbfeld und Bewegungsraum zu existieren schienen.
Reiche Rottöne, leuchtende Gelbtöne, Blau- und Erdnuancen interagieren auf der Leinwand durch expressiver Pinselstriche und strukturierte Oberflächen. Die geschichteten Pinselstriche deuten Bewegung, Kontinuität und die Entfaltung der Existenz über Generationen hinweg an.
Das Gemälde ist ver varnisht, was die Tiefe und Lebendigkeit der Farben verstärkt und zugleich die Oberfläche schützt. Öl auf Leinwand.
Das Kunstwerk ist handsigniert vom Künstler und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Für eine sichere internationaler Versand wird das Gemälde sorgfältig von den Spannrahmen abgenommen und gerollt in einer Schuttröhre versendet, was eine einfache erneute Dehnung durch einen professionellen Rahmenmacher ermöglicht.
Melissa Broadwell (Amerikanerin, geb. 1966)
Melissa Broadwell ist eine in den USA ansässige abstrakt-expressionistische Malerin, deren Arbeiten Wahrnehmung, Licht und emergente Form durch einen materialintensiven Prozess erforschen. Eine autodidaktische, autistische Künstlerin, begann sie 2021 mit dem Malen und entwickelte eine Praxis, die in nichtlinearer Schöpfung und farbiger Schichtung verwurzelt ist. Broadwell plant Kompositionen nicht im Voraus. Sie richtet ihre Gemälde direkt auf der Leinwand ein, lädt mehrere Pigmente gleichzeitig auf den Pinsel und lässt die Farbe in Echtzeit interagieren. Diese Methode erzeugt Mikro-Variationen in Oberfläche und Ton, die sich unter wechselnden Lichtbedingungen dramatisch verändern. Ihre Arbeit reagiert besonders empfindlich auf Vollspektrumbeleuchtung und offenbart Tiefe, Leuchtkraft und räumliche Bewegung, die im Umgebungslicht subtil bleiben. Für Broadwell ist Malen so natürlich und unwillkürlich wie Atmen – eine instinktive, verkörperte Handlung, die dem bewussten Willen vorausgeht.
Themen von Vernetztheit, generationsübergreifender Erinnerung, Widerstandskraft und innerer Transformation entstehen organisch durch diesen Prozess. Anstatt eine Erzählung zu illustrieren, konstruiert Broadwell Energieumgebungen – Räume, in denen Farbe und Geste psychische und emotionale Resonanz erzeugen.
Ihre neurodivergente Wahrnehmung schärft die Sensibilität für Rhythmus, Muster und chromatische Spannung. Die Gemälde existieren oft in zwei Zuständen: im ruhigen, kontemplativen Stillstand und aktiviert durch intensives Licht. Diese dynamische Beziehung zwischen Betrachter, Beleuchtung und Oberfläche verortet ihre Arbeit in einem breiteren Dialog über Wahrnehmung und verkörperte Erfahrung.
Broadwell hat international ausgestellt, darunter Teilnahme am Aswan International Painting Symposium in Ägypten, wo ihre Gemälde auf dem historischen Gelände des Isis-Tempels prominent gezeigt wurden, wodurch zeitgenössische Abstraktion mit einer antiken heiligen Umgebung verschmolzen wurde.
Ausgewählte Ausstellungen / Auszeichnungen
2025 – Ausgewählte Künstlerin für Gallery34 in Africa Noise Ausstellung
2024 – Night of the Arts (Taiteiden yö), Helsinki, Finnland – Ausgestellt in der EU MAN Gallery, Kaapelitehdas; Eröffnung mit der Botschafterin Ägyptens; in einem Artikel von JP Väisänen (16. August 2024) vorgestellt.
2025 – International Painting Symposium, Ägypten – Eingeladene Künstlerin; vor Ort neue Arbeiten geschaffen; Gemälde auf dem Isis-Tempel-Gelände ausgestellt.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – The Hamptons Art Fair
2023 – Walking With Giants, London, Vereinigtes Königreich – Kuratiert von Anthony Fawcett; internationale zeitgenössische Kunstausstellung.
Kritische Anerkennung
Die Arbeit von Melissa Broadwell hat Beachtung internationaler Kunststimmen gefunden, darunter der finnische Konzeptkünstler Juha-Pekka Väisänen und der amerikanische Kunsthistoriker und Kritiker Arthur Milton Robbins.
Kritisches Zitat
Arthur Milton Robins, amerikanischer Maler, bekannt für seine breite Darstellung von Stadtlandschaften, inspiriert von New York City, äußerte sich zu Broadwalls intuitivem Schaffensprozess:
„Der Grund, warum deine Kunst gut ist, liegt darin, dass du das mentale Gehänge und die Überbildung meidest, die die meisten Künstler durchlaufen. Dadurch bist du frei, dich mit dem universellen kreativen Geist in freier Weise zu verbinden.“
Kritische Anerkennung
Finnischer Konzeptkünstler Juha-Pekka Väisänen, Absolvent der Helsinki Academy of Fine Arts, dessen Arbeiten über drei Jahrzehnte international ausgestellt wurden und der auch in der Kulturpolitik in Helsinki aktiv war, schrieb über Melissa Broadwells Arbeit während einer Ausstellung:
„Man sieht Melissas Broadwells kleine Farbabstraktion. Sie wird auf der Ausstellung mit ihrer eigenen außergewöhnlichen Energie in den Vordergrund rücken.“
Generations Of Existence entfaltet sich wie eine Reise durch die Zeit, in der Farbschichten und Bewegung die Echos der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in einem einzigen Moment offenbaren.
Ohne Vorzeichnungen gemalt, entwickelte sich das Werk spontan durch schichtweise Pinselstriche, Farbbewegung und Zeichenführung. Als das Gemälde sich weiterentwickelte, erlebte die Künstlerin den Prozess als eine Art Zeitreise – jede Schicht enthüllte Spuren dessen, was zuvor war, während unter der Oberfläche neue Formen entstanden.
Dieses Gefühl, durch Vergangenheit und Gegenwart zu wandern, wurde zentral für das Werk. Das Gemälde begann sich wie eine visuelle Zeitmaschine anzufühlen, in der Erinnerungen, vererbte Energien und zukünftige Möglichkeiten im selben Farbfeld und Bewegungsraum zu existieren schienen.
Reiche Rottöne, leuchtende Gelbtöne, Blau- und Erdnuancen interagieren auf der Leinwand durch expressiver Pinselstriche und strukturierte Oberflächen. Die geschichteten Pinselstriche deuten Bewegung, Kontinuität und die Entfaltung der Existenz über Generationen hinweg an.
Das Gemälde ist ver varnisht, was die Tiefe und Lebendigkeit der Farben verstärkt und zugleich die Oberfläche schützt. Öl auf Leinwand.
Das Kunstwerk ist handsigniert vom Künstler und wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert.
Für eine sichere internationaler Versand wird das Gemälde sorgfältig von den Spannrahmen abgenommen und gerollt in einer Schuttröhre versendet, was eine einfache erneute Dehnung durch einen professionellen Rahmenmacher ermöglicht.
Melissa Broadwell (Amerikanerin, geb. 1966)
Melissa Broadwell ist eine in den USA ansässige abstrakt-expressionistische Malerin, deren Arbeiten Wahrnehmung, Licht und emergente Form durch einen materialintensiven Prozess erforschen. Eine autodidaktische, autistische Künstlerin, begann sie 2021 mit dem Malen und entwickelte eine Praxis, die in nichtlinearer Schöpfung und farbiger Schichtung verwurzelt ist. Broadwell plant Kompositionen nicht im Voraus. Sie richtet ihre Gemälde direkt auf der Leinwand ein, lädt mehrere Pigmente gleichzeitig auf den Pinsel und lässt die Farbe in Echtzeit interagieren. Diese Methode erzeugt Mikro-Variationen in Oberfläche und Ton, die sich unter wechselnden Lichtbedingungen dramatisch verändern. Ihre Arbeit reagiert besonders empfindlich auf Vollspektrumbeleuchtung und offenbart Tiefe, Leuchtkraft und räumliche Bewegung, die im Umgebungslicht subtil bleiben. Für Broadwell ist Malen so natürlich und unwillkürlich wie Atmen – eine instinktive, verkörperte Handlung, die dem bewussten Willen vorausgeht.
Themen von Vernetztheit, generationsübergreifender Erinnerung, Widerstandskraft und innerer Transformation entstehen organisch durch diesen Prozess. Anstatt eine Erzählung zu illustrieren, konstruiert Broadwell Energieumgebungen – Räume, in denen Farbe und Geste psychische und emotionale Resonanz erzeugen.
Ihre neurodivergente Wahrnehmung schärft die Sensibilität für Rhythmus, Muster und chromatische Spannung. Die Gemälde existieren oft in zwei Zuständen: im ruhigen, kontemplativen Stillstand und aktiviert durch intensives Licht. Diese dynamische Beziehung zwischen Betrachter, Beleuchtung und Oberfläche verortet ihre Arbeit in einem breiteren Dialog über Wahrnehmung und verkörperte Erfahrung.
Broadwell hat international ausgestellt, darunter Teilnahme am Aswan International Painting Symposium in Ägypten, wo ihre Gemälde auf dem historischen Gelände des Isis-Tempels prominent gezeigt wurden, wodurch zeitgenössische Abstraktion mit einer antiken heiligen Umgebung verschmolzen wurde.
Ausgewählte Ausstellungen / Auszeichnungen
2025 – Ausgewählte Künstlerin für Gallery34 in Africa Noise Ausstellung
2024 – Night of the Arts (Taiteiden yö), Helsinki, Finnland – Ausgestellt in der EU MAN Gallery, Kaapelitehdas; Eröffnung mit der Botschafterin Ägyptens; in einem Artikel von JP Väisänen (16. August 2024) vorgestellt.
2025 – International Painting Symposium, Ägypten – Eingeladene Künstlerin; vor Ort neue Arbeiten geschaffen; Gemälde auf dem Isis-Tempel-Gelände ausgestellt.
2023 – Outstanding Digital Award, BoldBrush
2023 – The Hamptons Art Fair
2023 – Walking With Giants, London, Vereinigtes Königreich – Kuratiert von Anthony Fawcett; internationale zeitgenössische Kunstausstellung.
Kritische Anerkennung
Die Arbeit von Melissa Broadwell hat Beachtung internationaler Kunststimmen gefunden, darunter der finnische Konzeptkünstler Juha-Pekka Väisänen und der amerikanische Kunsthistoriker und Kritiker Arthur Milton Robbins.
Kritisches Zitat
Arthur Milton Robins, amerikanischer Maler, bekannt für seine breite Darstellung von Stadtlandschaften, inspiriert von New York City, äußerte sich zu Broadwalls intuitivem Schaffensprozess:
„Der Grund, warum deine Kunst gut ist, liegt darin, dass du das mentale Gehänge und die Überbildung meidest, die die meisten Künstler durchlaufen. Dadurch bist du frei, dich mit dem universellen kreativen Geist in freier Weise zu verbinden.“
