Mirabasso - Tempietto della felicità






Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 2 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 129200 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Originales Kunstwerk von Mirabasso mit dem Titel Tempietto della felicità, Öl- und Acrylmalerei auf MDF-Platte, 22 x 16 cm, 2026, handsigniert vorne und hinten, Echtheitszertifikat, gerahmt nicht, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
TECHNIK UND EINZIGARTIGKEIT DER ARBEIT:
Jedes Gemälde von Carlo Mirabasso, Maler seit 1975,
wird vollständig von Hand gefertigt, ohne Drucke,
Reproduktionen oder andere fotomechanische Techniken.
Der Künstler beginnt mit einer weißen, materiellen Leinwand oder Platte,
zeichnet dann die Komposition der Bildform mit Bleistift nach,
und lässt das Werk sich natürlich entwickeln.
Anschließend schafft Mirabasso durch den gekonnten Einsatz des Pinsels
Texturen, Lasuren und Tiefe
mit Acryl- und feinstem Ölmalfarbe.
Nach Fertigstellung wird das Werk mit einem
transparenten, hochglänzenden Lack geschützt,
der es neben dem Schutz vor äußeren Einflüssen
auch dem Bild Glanz und Leuchtkraft verleiht.
Jedes Werk ist ein einzigartiges und unwiederholbares Stück.
BESCHREIBUNG:
Dimensionen: 22 cm x 16 cm
Technik: Öl und Acryl auf MDF-Platte.
Grundlage der Malerei vorbereitet mit materischer Imprägnierung.
Oberfläche des Werkes geschützt mit einem finalen, transparenten und glänzenden Lack.
Unikates Stück, handsigniert auf Vorder- und Rückseite.
Authentizitätszertifikat.
Werk ohne Rahmen.
Wird sorgfältig verpackt und mit Tracking-Nummer versendet.
***
In der Region Umbriens, dem Brennpunkt der vorklassischen Epoche,
wichtig für jene ersten realistischen Funken,
die aus der Natur und aus jenen empirischen Formen der räumlichen Darstellung hervorgingen,
lebt Carlo Mirabasso.
Ein demütiger, aber reflektierter Künstler, der klugerweise
eine Maltechnik mit teils geometrischen und rhythmischen Zügen
mit jener ursprünglichen expressiven Primärform von Volumen der mittelalterlichen Welt verbindet,
vielleicht der Keim der gesamten modernen Kunst danach.
Eine „zarte Harmonie“, die in seinen Arbeiten auf Platte,
wie dreizehnhundertste Altargemälde, zwischen Studien einer präkubistischen Matrix
und vertikalen landschaftlichen Strukturen, in seinen malerischen Techniken
quasi marmorne Texturen entwickelt; beladen mit einem feinen materiellen Symbolismus,
in dem sich eine Wandmaltechnik widerspiegelt, und in jener Stille von Orten, die De Chirico nah sind,
in der Raum und Zeit im Bildrahmen zum Stillstand kommen, bringt Mirabasso erneut Sinneseindrücke von metaphysischer Erinnerung an die Oberfläche.
Text von Andrea Galante
***
BIOGRAFIE
Carlo Mirabasso wurde 1959 in Tivoli geboren.
1979 schloss er das Liceo Artistico Ripetta in Rom ab.
In den Achtziger- und Neunzigerjahren arbeitete er neben der Malerei
im Bereich der Werbegrafik und Illustration,
und kooperierte mit zahlreichen Werbeagenturen und Verlagen.
Zu Beginn der Neunzigerjahre begann er, seine ersten
metaphysischen Kompositionen zu malen; er perfektionierte eine persönliche Maltechnik
auf Platte, die grundlegend für seine Forschung wurde,
und zeichnete einen Weg, der ihn als professionellen Künstler etablierte.
Seit 1996 verzichtet er auf Werbegrafik und widmet sich vollständig der Malerei.
Er hat an zahlreichen Ausstellungen teilgenommen und seine Werke ausgestellt
in Rom, Mailand, Florenz, Bari, Teramo, Potenza, Padua,
Auckland (Neuseeland), Marbella (Spanien), Taipei (Taiwan).
Er lebt und arbeitet in Bastia Umbra, Perugia.
TECHNIK UND EINZIGARTIGKEIT DER ARBEIT:
Jedes Gemälde von Carlo Mirabasso, Maler seit 1975,
wird vollständig von Hand gefertigt, ohne Drucke,
Reproduktionen oder andere fotomechanische Techniken.
Der Künstler beginnt mit einer weißen, materiellen Leinwand oder Platte,
zeichnet dann die Komposition der Bildform mit Bleistift nach,
und lässt das Werk sich natürlich entwickeln.
Anschließend schafft Mirabasso durch den gekonnten Einsatz des Pinsels
Texturen, Lasuren und Tiefe
mit Acryl- und feinstem Ölmalfarbe.
Nach Fertigstellung wird das Werk mit einem
transparenten, hochglänzenden Lack geschützt,
der es neben dem Schutz vor äußeren Einflüssen
auch dem Bild Glanz und Leuchtkraft verleiht.
Jedes Werk ist ein einzigartiges und unwiederholbares Stück.
BESCHREIBUNG:
Dimensionen: 22 cm x 16 cm
Technik: Öl und Acryl auf MDF-Platte.
Grundlage der Malerei vorbereitet mit materischer Imprägnierung.
Oberfläche des Werkes geschützt mit einem finalen, transparenten und glänzenden Lack.
Unikates Stück, handsigniert auf Vorder- und Rückseite.
Authentizitätszertifikat.
Werk ohne Rahmen.
Wird sorgfältig verpackt und mit Tracking-Nummer versendet.
***
In der Region Umbriens, dem Brennpunkt der vorklassischen Epoche,
wichtig für jene ersten realistischen Funken,
die aus der Natur und aus jenen empirischen Formen der räumlichen Darstellung hervorgingen,
lebt Carlo Mirabasso.
Ein demütiger, aber reflektierter Künstler, der klugerweise
eine Maltechnik mit teils geometrischen und rhythmischen Zügen
mit jener ursprünglichen expressiven Primärform von Volumen der mittelalterlichen Welt verbindet,
vielleicht der Keim der gesamten modernen Kunst danach.
Eine „zarte Harmonie“, die in seinen Arbeiten auf Platte,
wie dreizehnhundertste Altargemälde, zwischen Studien einer präkubistischen Matrix
und vertikalen landschaftlichen Strukturen, in seinen malerischen Techniken
quasi marmorne Texturen entwickelt; beladen mit einem feinen materiellen Symbolismus,
in dem sich eine Wandmaltechnik widerspiegelt, und in jener Stille von Orten, die De Chirico nah sind,
in der Raum und Zeit im Bildrahmen zum Stillstand kommen, bringt Mirabasso erneut Sinneseindrücke von metaphysischer Erinnerung an die Oberfläche.
Text von Andrea Galante
***
BIOGRAFIE
Carlo Mirabasso wurde 1959 in Tivoli geboren.
1979 schloss er das Liceo Artistico Ripetta in Rom ab.
In den Achtziger- und Neunzigerjahren arbeitete er neben der Malerei
im Bereich der Werbegrafik und Illustration,
und kooperierte mit zahlreichen Werbeagenturen und Verlagen.
Zu Beginn der Neunzigerjahre begann er, seine ersten
metaphysischen Kompositionen zu malen; er perfektionierte eine persönliche Maltechnik
auf Platte, die grundlegend für seine Forschung wurde,
und zeichnete einen Weg, der ihn als professionellen Künstler etablierte.
Seit 1996 verzichtet er auf Werbegrafik und widmet sich vollständig der Malerei.
Er hat an zahlreichen Ausstellungen teilgenommen und seine Werke ausgestellt
in Rom, Mailand, Florenz, Bari, Teramo, Potenza, Padua,
Auckland (Neuseeland), Marbella (Spanien), Taipei (Taiwan).
Er lebt und arbeitet in Bastia Umbra, Perugia.
