Stefanie Schneider - White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)

Original photograph by German photographer Stefanie Schneider (*1968), artist Inventory #598.

White Trash Beautiful II (29 Palms, CA)
Edition: 3/10
PROCESS: Archival C-Print
AGE / period: 1999
DIMENSIONS: 20 x 20 cm
CONDITION: in excellent condition

from: Interview Photonews:

Marc Peschke: Vor ein paar Jahren sind Sie vollständig von Berlin nach Südkalifornien umgezogen. Was ist seither in Kalifornien passiert? Wie leben Sie? Und woran arbeiten Sie gerade?

Stefanie Schneider: Im Dezember 2019 änderte sich plötzlich alles in meinem Leben in Berlin. Die Miete für mein Künstleratelier und Labor verdoppelte sich, und die Dynamik mit dem Vermieter wurde unerträglich. Es war klar, dass der Zeitpunkt gekommen war zu gehen, und so taten wir es—schnell, entschlossen. Im April 2020 kehrte ich nach Berlin zurück, um den Umzug zu betreuen und sicherzustellen, dass alles sorgfältig in zwei Vierzig-Fuß-Container verpackt wurde. Als die Pandemie sich verschlimmerte, verstärkte sich der Drang zum Umzug. Es war stressig, aber auch seltsam passend—ein Moment in der Zeit, der eine größere, persönliche Veränderung spiegelte.
Aus Berlin zu gehen bedeutete nicht nur, logistische Herausforderungen zu entkommen. Es ging darum, sich von einer Welt zurückzuziehen, die zu eng mit Lärm, Verpflichtungen und Erwartungen verknüpft war. Dieser Umzug war tiefgründig reflektierend, und es fühlte sich fast wie ein Akt der Rückgewinnung an. Der Umzug nach Südkalifornien war mehr als ein Ortswechsel; es war eine Rückkehr zum Raum—Raum zum Denken, Raum zum Schaffen, Raum einfach zu existieren fernab des unaufhörlichen Tempos des modernen Lebens.
In dieser Isolation fand ich eine stille Resonanz mit der Arbeit und den Philosophien von Joseph Beuys. Er sprach oft über die Wichtigkeit, sich in die Natur zurückzuziehen, sich von den Drucks des gesellschaftlichen Lebens zu distanzieren und über die lebenswichtige Bedeutung von Einsamkeit als Mittel zur Regeneration und Transformation. Wie Beuys zog ich mich von der äußeren Welt zurück—nicht um zu entkommen, sondern um mich mit etwas Tieferem zu verbinden. Die Isolation war nicht von Einsamkeit getrieben, sondern davon, zu einem authentischeren Lebensrhythmus neu auszurichten. Es war ein Raum, in dem ich zuhören, nachdenken und mich ohne Ablenkung entwickeln konnte.
In den letzten fünf Jahren habe ich so gelebt—völlig losgelöst von Familie, ehemaligen Freunden und den größeren sozialen Strukturen, die mein Leben einst bestimmten. Es war nicht einfach, aber es hat eine tiefere Verbindung zum Land, zu den Tieren, um die ich mich kümmere, und zu meiner Kunst ermöglicht. Das Land hier, mit seiner Roheit, seinem Raum und seiner Stille, ist zu einer Art Leinwand für meine persönliche und kreative Reise geworden. Die weite Wüstenlandschaft spiegelt die Themen wider, die ich in meiner Arbeit erforsche: Isolation, Verfall, Transformation und den Lauf der Zeit. In dieser Einsamkeit habe ich erfahren, dass meine Kreativität gedeihen kann, unbeeinträchtigt vom Lärm der Welt.
Genauso wie Beuys die Verbindung zwischen dem Selbst, der Natur und der Kunst als wesentlich für kreative Arbeit betrachtete, habe auch ich verstanden, dass wahre Kunst aus einem tiefen Gefühl von Selbstvertrauen und Verbundenheit mit der Natur entsteht. In diesem abgeschiedenen Raum habe ich eine Art Alchemie erlebt—Isolation in Inspiration, Verlassenheit in Klarheit zu verwandeln. Die langen Stunden, die ich mit Tieren verbracht habe, die sorgfältige Pflege für sie und die Reflexion in der Stille haben meine Praxis auf unerwartete Weise geprägt.
In diesem stillen, selbst auferlegten Exil habe ich etwas Transformierendes gefunden—ein tieferes Verständnis für die Rhythmen meiner Arbeit und meines Lebens. Ich lebe vollständig in dieser neuen Existenz, und von dieser Einsamkeit aus fahre ich fort zu schaffen, ohne Kompromisse, ohne die Zwänge gesellschaftlicher Erwartungen. Der Rückzug hat mir den Raum gegeben, neue Dimensionen meiner Kunst und von mir selbst zu erkunden, und es ist eine Reise, auf der ich mich immer noch befinde. Fünf Jahre und Zählung.