Octavio Paz - Le singe grammairien - 1972

Octavio Paz. DER grammatischeAffe

Éditions Skira, Abteilung „Les sentiers de la création“, Genf, 1972, (21,5 x 16,6 cm), 170 Seiten, gebundene Ausgabe mit Schutzumschlag.

79 Schwarz-Weiß- und Farbillustrationen, die meisten außerhalb des Textes.

Originalausgabe in sehr gutem Zustand, kleine Gebrauchsspuren am Schutzumschlag, wie üblich für diese Kollektion.

Der Singe der Grammatik, veröffentlicht 1972, ist ein bedeutendes Werk des mexikanischen Dichters und Essayisten Octavio Paz, Nobelpreisträger für Literatur 1990. Dieser Text, an der Schnittstelle von Prosa-Gedicht, philosophischem Essay und Meditation über die Schöpfung, wurde in Cambridge nach einem längeren Indienaufenthalt geschrieben, wo Paz Botschafter Mexikos war. Er trat 1968 von diesem Amt zurück als Protest gegen den Massaker von Plaza de las Tres Culturas in Tlatelolco.
"Der Singe der Grammatik" wird oft als eine „Erzählung-Essay-Prosa-Gedicht“ beschrieben. Er vereint verschiedene Gattungen, um die Natur der Sprache, des Denkens und des schöpferischen Prozesses zu erkunden. Paz beschreibt seinen eigenen Schreibweg, der ursprünglich als linearer Pfad zu Galta, einer Ruinenstadt nahe Jaipur, konzipiert war, sich jedoch in eine Spirale von Wiederholungen, Metaphern und Analogien verwandelt.

„Anstatt vorwärts zu gehen, drehte sich der Text um sich selbst und bei jeder Wendung teilte er sich in einen weiteren Text, zugleich seine Übersetzung und seine Übertragung: eine Spirale der Wiederholungen und Wiederholungen, die zur Verneinung des Schreibwegs als Weg führte.“

Diese Bewegung spiegelt die Sinnsuche im Schreiben wider, bei der Sprache nicht zu einer äußeren Wahrheit führt, sondern zu einer Begegnung mit sich selbst.

Die zentrale Figur, Hanumân, ist eine aus der indischen Epik Ramayana entnommene Gestalt: ein göttlicher Affe, Bote, Krieger und Verehrer. Bei Paz wird er zum „Herrn der Zeichen“, eine Metapher für den Dichter oder Schriftsteller, der vom Sprachwesen beseelt ist. Hanumân betrachtet den Garten von Râvana wie eine Seite Kalligraphie und offenbart die Vorstellung, dass die Welt Sprache ist und dass das Lesen der Welt ein textuelles Lesen ist.

Die Sammlung Les Sentiers de la création, veröffentlicht von Éditions d’Art Albert Skira zwischen 1969 und 1976, stellt ein einzigartiges Verlagserlebnis an der Schnittstelle von Kunst, Literatur und vissem Denken dar. Unter der Leitung von Albert Skira in Zusammenarbeit mit Gaëtan Picon versammelt diese Kollektion unveröffentlichte Werke bedeutender Schriftsteller, Künstler und Denker der Zeit, die eingeladen wurden, ihren eigenen kreativen Weg zu erforschen, indem Text und Bild miteinander verwoben werden.

Die Originalität der Kollektion liegt in ihrem Grundprinzip: Jeder Autor wird nicht nur eingeladen zu schreiben, sondern auch sein eigenes Werk zu illustrieren, sei es durch die Schaffung origineller Bilder oder durch die Auswahl vorhandener Reproduktionen. Diese Selbst-Illustration verwandelt das Bild in ein ergänzendes Ausdrucksmittel neben dem Text und manchmal in Spannung zu diesem, wodurch ein einzigartiger Dialog zwischen dem Verbalen und dem Visuellen entsteht.

Die Autoren waren aktiv an der Gestaltung des Seitenlayouts beteiligt, in enger Zusammenarbeit mit dem Redaktionsteam, was die künstlerische Einheit jedes Bandes stärkte.