Hiones (XX-XXI) - Lotus

Sammlerstück.
100% von Hand auf Baumwoll-Leinwand gemalt.
Werk ohne Rahmen, versandt in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von einem COA, dem vom Künstler signierten Echtheitszertifikat.

Lotus präsentiert eine schwebende Figur in einem Zustand ambivalenter Ruhe, in dem die Geste der Zurückhaltung gleichzeitig Frieden, Überfluss und Innenblick andeutet. Der rosa Körper, mit sanften und fast aufgeblasenen Formen, ruht auf sich selbst, die Augen geschlossen und der Ausdruck einem inneren Schweigen ausgeliefert, das zwischen dem Heiligen und dem Karikaturhaften oszilliert.

Die Lotuspflanzen – traditionelle Symbole von Reinheit, Wiedergeburt und spiritueller Erhebung – erscheinen hier außerhalb ihres ursprünglichen Kontexts, integriert in eine popkulturelle, hyperästhetisierte Vorstellung. Der subtile Heiligenschein, der den Kopf umgibt, verstärkt diese Ikonographie, wirkt dabei ironisch und verschiebt die Grenze zwischen Hingabe und Fetischisierung der Ruhe, zwischen Erleuchtung und Konsum von Gelassenheit.

Die zarte Palette und die glatte Oberfläche stehen im Kontrast zu einem Hintergrund, der von Gesten und Imperfektionen geprägt ist, und schaffen einen Dialog zwischen Kontrolle und Spontaneität. In Lotus wird die Idee der Transzendenz nicht als absoluter Sieg präsentiert, sondern als vorübergehender, zerbrechlicher und zutiefst menschlicher Zustand – eine Pause in einer überfüllten Welt, in der selbst der Frieden zu performen scheint.

Über Hione

Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als primäre Ausdrucksform nutzt. Mit einer bildnerischen Sprache, die von lebendigen Farben und klaren Formen geprägt ist, reflektiert sein Werk eine starke Verbundenheit mit der urbanen Kultur. Im Verlauf seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er seine Erkundung neuer figurativer Ansätze fort und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum.