Hiones (XX-XXI) - Above the frame





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Hiones präsentiert Above the frame, ein originales, 2026 handgemaltes Werk auf Leinwand aus Portugal, 100 cm x 80 cm, im Street-Art-Stil und nach 2020, signiert von Hand, in ausgezeichnetem Zustand und 1 kg schwer; direkt vom Künstler verkauft und ungerahmt in einer DHL-Röhre mit COA vom Künstler unterschrieben versendet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Sammlerobjekt.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Dieses Gemälde sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um eine 100-prozentige Erfahrung zu ermöglichen.
Werk ohne Rahmen, versendet in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.
Above the Frame konzentriert sich auf die Geste des aufsteigenden Blicks als Akt der Projektion und Erwartung. Die Figur, isoliert in einem farbintensiven Feld, lenkt die Aufmerksamkeit über die sichtbaren Randbereiche des Werks hinaus und aktiviert einen Raum, der nicht dargestellt ist, aber ständig angedeutet wird.
Die enge Bildkomposition verstärkt die Spannung zwischen Zurückhalten und Öffnung: Der Körper bleibt verankert, während der Blick nach etwas sucht, das dem Malfeld entgeht. Diese Verschiebung des Fokus verwandelt den Zuschauer in einen Mittäter der Abwesenheit, indem er dazu eingeladen wird, mental das zu vervollständigen, was nicht gezeigt wird.
In einem urbanen und zeitgenössischen Umfeld spiegelt das Werk die Beziehung zwischen Bild, Verlangen und zukünftiger Projektion wider, wobei der Sinn nicht nur im Sichtbaren liegt, sondern vor allem in dem, was über den Bildausschnitt hinausgeht.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, die von lebhaften Farben und definierten Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign vereint. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin darauf, neue figurative Ansätze zu erforschen und die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum zu vertiefen.
Sammlerobjekt.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Dieses Gemälde sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um eine 100-prozentige Erfahrung zu ermöglichen.
Werk ohne Rahmen, versendet in einem Versandrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat, vom Künstler signiert.
Above the Frame konzentriert sich auf die Geste des aufsteigenden Blicks als Akt der Projektion und Erwartung. Die Figur, isoliert in einem farbintensiven Feld, lenkt die Aufmerksamkeit über die sichtbaren Randbereiche des Werks hinaus und aktiviert einen Raum, der nicht dargestellt ist, aber ständig angedeutet wird.
Die enge Bildkomposition verstärkt die Spannung zwischen Zurückhalten und Öffnung: Der Körper bleibt verankert, während der Blick nach etwas sucht, das dem Malfeld entgeht. Diese Verschiebung des Fokus verwandelt den Zuschauer in einen Mittäter der Abwesenheit, indem er dazu eingeladen wird, mental das zu vervollständigen, was nicht gezeigt wird.
In einem urbanen und zeitgenössischen Umfeld spiegelt das Werk die Beziehung zwischen Bild, Verlangen und zukünftiger Projektion wider, wobei der Sinn nicht nur im Sichtbaren liegt, sondern vor allem in dem, was über den Bildausschnitt hinausgeht.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Hauptausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, die von lebhaften Farben und definierten Formen geprägt ist, spiegelt seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur wider. Im Laufe seiner Laufbahn hat er einen einzigartigen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign vereint. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin darauf, neue figurative Ansätze zu erforschen und die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum zu vertiefen.

