Nuno Barbedo (1983) - Life juggler

Mischtechnik auf Karton.
100% original, handgemalt.
Versendet in Tuben, jeden Montag per DHL oder CTT
Signiert und datiert vom Künstler.
Zertifikat der Authentizität beigefügt.

Originalgemälde, im Atelier des Künstlers in Porto, Portugal geschaffen.

Biografie des Künstlers
Geboren in Lissabon, Nuno Barbedo, künstlerisch bekannt als THECAVER, gehört zu den Künstlern, die den Übergang von Graffiti zu zeitgenössischer Malerei am stärksten verfestigt haben. Er begann seine Beziehung zur Malerei 1998, noch als Jugendlicher, als er im Graffiti die Freiheit des Ausdrucks und die grafische Dringlichkeit entdeckte, die ihn für immer prägten.
Seitdem hat er eine Laufbahn aufgebaut, die von kreativer Konstanz geprägt ist: Großformatige Wandbilder, Kooperationen in Residenzen, gemeinsame Ausstellungen und Ausflüge in parallele Bereiche wie Grafikdesign, Skulptur, Tattooing und Illustration. Diese Vielfalt ist kein Zerstreuen, sondern die Übersetzung eines Bedürfnisses, den plastischen Wortschatz über die Mauer hinaus zu erweitern.
Sein Werk ist leicht an intensiver Farbgestaltung, der Verwendung definierter Konturen und Kompositionen, die zwischen Figuration und Abstraktion oszillieren, zu erkennen. Das Universum von THECAVER schafft hybride Welten, in denen urbane Figuren und Symbole mit organischen Formen koexistieren und so einen Dialog zwischen der Energie der Straße und einer inneren, kontemplativen Poesie vorschlagen.
Mit Basis in Porto, aber mit Stationen in zahlreichen Weltstädten, hat sich THECAVER als Künstler an der Grenze etabliert: unverschämt und institutionell, der Wurzel des Graffiti treu bleibend, aber offen für zeitgenössische und traditionelle Kunst.
Seine Arbeit bewohnt sowohl die Gassen der Stadt als auch Galerien, internationale Festivals und Werbetafeln.
Mehr als ein multidisziplinärer Künstler ist THECAVER heute eine konstante und vielseitige Präsenz in der portugiesischen Kunstszene, eine Generation vertretend, die mit Graffiti aufgewachsen ist und es in andere Territorien getragen hat, ohne jemals den rebellischen Geist zu verlieren, der ihn hervorgebracht hat.

1998 / 2006 – Beginn der illegalen Graffiti-Praxis
2006 – Einzelausstellung in der städtischen Galerie von Loures
2007 – Erster Platz beim Eastpak-Graffiti-Wettbewerb. Skatepark von Portimão
2008 – Visual Street Performance - Gruppenausstellung, Lissabon
2009 – Red Bull Street Gallery
2009 – Internationale Teilnahme am Bahia Graff Fest (Salvador, Brasilien)
2010 – Ausstellung des Kollektivs UAT, Montana Shop & Gallery, Lissabon
2011 – Ausstellung des Kollektivs UAT, Waves n Woods, Lissabon
2012 – Wandmalerei der Restauration, Porto
2014 – Umsetzung eines seiner ikonischsten Murals in Porto, im Massarelos-Viertel, Demonstration seiner Beherrschung großer Flächen und der Integration von Typografie mit Illustration.
2015 – Teilnahme am Festival Iminente (Oeiras/Lissabon)
2015 – Teilnahme am Festival Tons de Primavera (Viseu)
2015 – Teilnahme am Festival SM’arte (Bragança)
2016 – Teilnahme am Festival Agitágueda (Águeda)
2017 – Ausstellung des Kollektivs CNJS, Circus Network (Porto)
2018 – Schaffung einer Installationskunst, Festival Boom (Indanha a Nova, Welt)
2019 – Etablierung einer Partnerschaft „Artista Super Bock“
2019 – Teilnahme am Internationalen Festival für urbane Kunst RUDA, Bogotá (Kolumbien)
2019 – Teilnahme am Wool Fest, (Covilhã)
2019 – Teilnahme am Internationalen Festival „Santo Antão“ (Kap Verde)
2020 – Teilnahme am Festival ESTAU (Estarreja)
2021 – Einzelausstellung, B Gallery (Leiria)
2021 – Teilnahme am Internationalen Festival STAD WANDT KUNST (Mannheim, Deutschland)
2021 – Künstlerjury im TV-Programm GO CHILL, by Delta.
2021 – Eigene Buchausgabe „GRAFFITI COMEDY COMIX“
2021 – Teilnahme am Internationalen Festival ZUART (Mailand, Italien)
2022 – Einzelausstellung Circus Network (Porto)
2022 – Teilnahme am Internationalen Festival NUMU FEST (Ecuador)
2022 – Teilnahme am Festival Putruca (Freamunde)
2022 – Einzelausstellung Crack Kids (Lissabon)
2022 – Dekoration von Schaufenstern für die Marke VANS.
2022 – Teilnahme am Internationalen Festival VIGO CIDADE COR (Vigo, Spanien)
2022 – Teilnahme am Festival MURO (Lissabon)
2023 – Einzelausstellung, Festival Pitoresco (Vila Real)
2023 – Creation einer Muralkunst für die Marke ADIDAS.
2023 – Teilnahme am Festival FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 – Teilnahme am Festival CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 – Einzelausstellung Galería Maraca (Vigo, Spanien)
2023 – Teilnahme am Festival MAU (Palmela)
2025 – Künstlerresidenz / Einzelausstellung LAC (Lagos)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival Ettelbrook (Luxemburg)
2024 – Einzelausstellung Dedicated Store (Lissabon, Spanien)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival POMPEI STREETART (Italien)
2025 – Künstlerresidenz / Ausstellung Kollektiv LAC (Lagos)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival SOFIA STREET (Sofia, Bulgarien)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival SNOSATRA (Stockholm, Schweden)
2025 – Teilnahme am Internationalen Festival STREET ART FRAUENFELD (Schweiz)