Camillo Gannelli - Momentaneamente assente

MODERNE ASTRATTE GEMÄLDE HANDGEFERTIGT.

Bild der modernen Kunst.

TEMPELAR Ausgesetzt

Camillo Gannelli

Das Gemälde ist ein Unikat, originell und gehört zu einer Serie von Studien der chromatischen Effekte auf dem materiellen Untergrund.

Das Werk wurde mit Acrylfarben und matter Materialpaste auf Leinwand geschaffen. Verkauft mit dem Rahmen

Mit glänzendem schützender Lack verfeinert, bereit zum Aufhängen


Das Werk misst 56 x 76 x 4 cm MIT dem gesamten Rahmen

Versand mit Standardpaket extra und Sendungsverfolgungscode

Anfassen von verschiedenen Materialien, Formen geben, ihnen neuen Wert und eine expressive Form verleihen. Um meine Werke zu beobachten, könnte man vielleicht hier beginnen. Die Figuren tauchen mit wenigen Linien aus mysteriösen und verworrenen Hintergründen auf und fixieren jedes Mal das Epilog eines Erzählens. Daher ist das Gefühl, das den Betrachter durchdringt, das Teilen eines ganz bestimmten Moments, ausgedrückt durch eine sofortige und unvergessliche Emotion. Die Farben toben und mischen sich, erzeugen Lärm und Musik in niedriger Frequenz. Eine scheinbar stille Atmosphäre, die es gelingt, im Beobachter individuelle Erfahrungen und alte Erinnerungen aufzugreifen und wieder hervorzubringen. Deshalb ist es für den Zuschauer wie ein Blick auf uns selbst in jenem Bruchteil einer gelebten Zeit – in dieser intimen Übung überlagert sich die Sehnsucht. Vielleicht aus diesen Gründen ist jedes Gemälde uns von Anfang an vertraut und tröstet uns gutwillig. Leidenschaft, Angst, Schmerz, Distanz – sie sind gerade erst vorübergezogen, und ihnen gegenüber zu stehen, außerhalb von uns, ist tröstlich. Die Farben sind manchmal feurig und manchmal säuerlich. Erst im reifen Alter habe ich beschlossen, meine Kunst zu teilen, und so habe ich in den letzten sechs Jahren an mehreren Gruppenausstellungen in Palermo, Cefalù und Mailand teilgenommen bis hin zur künstlerischen Leitung eine Benefiz-Ausstellung für Operation Smile.

Meine Malerei ist die fortwährende Suche nach Frieden. Ein Frieden, verstanden als innere Gelassenheit, den ich während der gesamten Arbeitsphase suche und am Ende eines jeden Bildes allmählich erreiche.

So ist es der Weg, wie ich meine Welt erkläre, wenn ich in der Malerei vertieft bin.

Meine Arbeit zeichnet sich durch eine Sammlung von Momenten, Stimmungen, aber vor allem Emotionen aus. Wenn Emotionen fehlen, fehlt das Kunstwerk.

Wir können eine perfekte Arbeit in den kleinsten Details schaffen, aber wenn wir sie mechanisch ohne jegliche Emotion tun, haben wir ihr Seele genommen.

Die Materie zu berühren, macht mich emocional
Das Auftragen der Grundfarbe macht mich emotional.
Die Alchemie zwischen den Farben zu finden, macht mich emotional.
Der letzte Farbtupfer macht mich emotional, weil er der verführerischste Teil ist.
Die Hoffnung jedes Künstlers ist, dass diese Emotionen dem Betrachter vermittelt werden können, und ich wie andere hoffe, dass dies geschieht.

Ich bin nicht so verrückt, zu beharren, dass jedes meiner Werke allen gefällt, aber ich bin verrückt genug zu hoffen, dass es jeden berühren kann.