Dikhotomy - Pop Happiness - Unique Edition - No Reserve





1 € |
|---|
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 131604 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Pop Happiness - Unique Edition - No Reserve von Dikhotomy ist ein 70 × 50 cm handsigniertes 1/1 Giclée-Digitalporträt auf 350 g/m² Baumwollleinwand (ungerahmt), hergestellt in Spanien im Jahr 2026.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
● Exklusive Unique Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwollleinwand, volle Größe 50 × 70 cm. (ungerahmt).
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern auf allen Seiten gedruckt, was eine saubere, professionelle Montierung ohne Zuschneiden der Kunstwerke ermöglicht.Perfekt zum Einrahmen oder Spannen. Das Kunstwerk ist handsigniert auf der Rückseite von dem Künstler und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// "Everything is in place, the form, the symbol, the promise, yet something feels off, as if happiness had become too simple to be real, and within that subtle gap, the distance between what is shown and what is truly felt becomes visible. The artwork transforms decoration into discourse, questioning how emotions are constructed today."///
● Eine einzigartige Collector’s Experience – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerangaben und Echtheitsnachweis.
● Sichere & umweltfreundliche Verpackung – Vorsichtig aufgerollt in einen recycelbaren Kartonrohr, zusätzlich geschützt in einer stabilen Box. Versichert versand mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Voraussichtliche Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Über den Künstler:
Originalwerk von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Ausgebildet im Werbedesign, begann er seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.
● Über das Dikhotomy-Projekt:
In den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassischer Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken kollidieren. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl Nachdenken als auch Vergnügen zu provozieren.
Jedes Stück ist das Ergebnis eines kreativen Clashs zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches miteinander verbinden. Von Pop Art und urbaner Kunst beeinflusst, ist Dikhotomy eine bewusste Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Kommende digitale Ausstellung: "Echoes of the Unseen" am Virtual OffShow Institute Barcelona, 14.–31. Mai 2026.
— Soloausstellung in der Gamla Kraftstationen Gallery (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Seine Illustration "I am Jesus" wurde im Mai 2024 auf dem Cover der Newsweek (Polnische Ausgabe) präsentiert und festigte damit seine internationale Reichweite.
— Zusätzlich zu Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept-Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: Barockporträt, Renaissanceporträt, klassischer Malstil, Altmeisterstil, Chiaroscuro-Beleuchtung, Feinmalerei-Porträt, klassische Ästhetik, malerische Realistik, realistische Malerei, Vintage-Porträtstil, zeitlose Komposition, Kinderporträt, melancholisches Porträt, expressiver Blick, sanfte Ausdrucksweise, subtile Emotion, Pop-Art-Einfluss, Smiley-Gesicht, Smiley-Ballon, Popkultur-Symbol, Glückskonzept, Konsum, Konsumkultur-Kunst, Dopamin-Kultur, sofortige Befriedigung, emotionale Konsum, künstliches Glück, symbolisches Objekt, konzeptionelles Porträt, visuelle Kontrast, ästhetische Ironie, kulturelle Kritik, moderne Kunstkonzept, Gegenwartskunst, Art Mashup, Klassik trifft Moderne, visuelles Erzählen, narrative Kunst, verfeinerte Komposition, minimalistischer Ausdruck, subtile Provokation, ironisches Porträt, zeitgenössische Fine Art, Galerie-Kunstwerk, sammelbare Kunst, museumsinspirierte, Neuinterpretationskunst, ikonische Bildsprache, visuelle Metapher, Kunstsammler, luxuriöse Ästhetik, modernes Barock, elegante Spannung, stille Intensität, künstlerischer Ausdruck, visuelle Dichtung, Gegenwartskultur, verfeinerte Porträtkunst, hyperrealistische Malerei, subtiler Surrealismus, eindringliche Bildsprache, zeitlose Schönheit, mehrschichtige Bedeutung, emotionale Mehrdeutigkeit, moderne Identität, ästhetischer Lifestyle, künstlerische Identität, visuelle Erzählung, sanfte Beleuchtung, dunkler Hintergrund im Porträt, elegante Komposition, konzeptionelles Kunstwerk, modernes Symbolik, Gesellschaftskritik, Pop-Symbolik, kultureller Kommentar, Rembrandt-Einfluss, Caravaggio-Einfluss, Johannes Vermeer-Einfluss, Diego Velázquez-Einfluss, Francisco Goya-Einfluss
● Exklusive Unique Edition (1/1) – Giclée-Druck auf 350 g/m² Baumwollleinwand, volle Größe 50 × 70 cm. (ungerahmt).
Das Bild selbst misst 40 × 60 cm und wird mit 5 cm weißen Rändern auf allen Seiten gedruckt, was eine saubere, professionelle Montierung ohne Zuschneiden der Kunstwerke ermöglicht.Perfekt zum Einrahmen oder Spannen. Das Kunstwerk ist handsigniert auf der Rückseite von dem Künstler und enthält ein gestempeltes Siegel sowie ein Echtheitszertifikat (COA).
/// "Everything is in place, the form, the symbol, the promise, yet something feels off, as if happiness had become too simple to be real, and within that subtle gap, the distance between what is shown and what is truly felt becomes visible. The artwork transforms decoration into discourse, questioning how emotions are constructed today."///
● Eine einzigartige Collector’s Experience – Nach Ihrem Kauf erhalten Sie ein digitales Zertifikat per E-Mail. Im Paket finden Sie außerdem eine handschriftlich signierte Karte sowie ein exklusives Zertifikat mit vollständigen Künstlerangaben und Echtheitsnachweis.
● Sichere & umweltfreundliche Verpackung – Vorsichtig aufgerollt in einen recycelbaren Kartonrohr, zusätzlich geschützt in einer stabilen Box. Versichert versand mit Sendungsverfolgung. Bestellungen werden innerhalb von 24–48 Stunden vorbereitet. Voraussichtliche Lieferung: 3–5 Werktage innerhalb Europas, 5–7 Tage international.
● Über den Künstler:
Originalwerk von Nando López, einem digitalen Künstler mit Sitz in Barcelona. Ausgebildet im Werbedesign, begann er seine Karriere in Agenturen und Designstudios, bevor er vollständig in die Modeillustration wechselte und mit international anerkannten Marken zusammenarbeitete.
● Über das Dikhotomy-Projekt:
In den letzten vier Jahren ist Dikhotomy eine fortlaufende Serie digitaler Collagen und Illustrationen, in der klassischer Kunst und zeitgenössische Kultur unerschrocken kollidieren. Fragmente der Kunstgeschichte verschmelzen mit Pop-Elementen, visueller Ironie und kultureller Kritik, um sowohl Nachdenken als auch Vergnügen zu provozieren.
Jedes Stück ist das Ergebnis eines kreativen Clashs zwischen handgefertigter digitaler Bearbeitung und KI-gestützten Werkzeugen (Midjourney und Recraft), die Menschliches und Technologisches miteinander verbinden. Von Pop Art und urbaner Kunst beeinflusst, ist Dikhotomy eine bewusste Parodie der Kunstwelt und eine Einladung, sie aus einer neuen Perspektive zu betrachten.
● Höhepunkte:
— Kommende digitale Ausstellung: "Echoes of the Unseen" am Virtual OffShow Institute Barcelona, 14.–31. Mai 2026.
— Soloausstellung in der Gamla Kraftstationen Gallery (Schweden), 1. Mai – 28. September 2025.
— Seine Illustration "I am Jesus" wurde im Mai 2024 auf dem Cover der Newsweek (Polnische Ausgabe) präsentiert und festigte damit seine internationale Reichweite.
— Zusätzlich zu Ausstellungen auf Messen und Galerien arbeitet er mit Innenarchitektur- und Concept-Stores in Spanien, Frankreich, Belgien und Norwegen zusammen.
Inspiration: Barockporträt, Renaissanceporträt, klassischer Malstil, Altmeisterstil, Chiaroscuro-Beleuchtung, Feinmalerei-Porträt, klassische Ästhetik, malerische Realistik, realistische Malerei, Vintage-Porträtstil, zeitlose Komposition, Kinderporträt, melancholisches Porträt, expressiver Blick, sanfte Ausdrucksweise, subtile Emotion, Pop-Art-Einfluss, Smiley-Gesicht, Smiley-Ballon, Popkultur-Symbol, Glückskonzept, Konsum, Konsumkultur-Kunst, Dopamin-Kultur, sofortige Befriedigung, emotionale Konsum, künstliches Glück, symbolisches Objekt, konzeptionelles Porträt, visuelle Kontrast, ästhetische Ironie, kulturelle Kritik, moderne Kunstkonzept, Gegenwartskunst, Art Mashup, Klassik trifft Moderne, visuelles Erzählen, narrative Kunst, verfeinerte Komposition, minimalistischer Ausdruck, subtile Provokation, ironisches Porträt, zeitgenössische Fine Art, Galerie-Kunstwerk, sammelbare Kunst, museumsinspirierte, Neuinterpretationskunst, ikonische Bildsprache, visuelle Metapher, Kunstsammler, luxuriöse Ästhetik, modernes Barock, elegante Spannung, stille Intensität, künstlerischer Ausdruck, visuelle Dichtung, Gegenwartskultur, verfeinerte Porträtkunst, hyperrealistische Malerei, subtiler Surrealismus, eindringliche Bildsprache, zeitlose Schönheit, mehrschichtige Bedeutung, emotionale Mehrdeutigkeit, moderne Identität, ästhetischer Lifestyle, künstlerische Identität, visuelle Erzählung, sanfte Beleuchtung, dunkler Hintergrund im Porträt, elegante Komposition, konzeptionelles Kunstwerk, modernes Symbolik, Gesellschaftskritik, Pop-Symbolik, kultureller Kommentar, Rembrandt-Einfluss, Caravaggio-Einfluss, Johannes Vermeer-Einfluss, Diego Velázquez-Einfluss, Francisco Goya-Einfluss

