Kev Munday - Bright as a Sunflower






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
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Kev Mundays Bright as a Sunflower ist ein handsigniertes, originales Mixed-Media-Acrylwerk auf Box-Leinwand, 90 × 60 cm, mit Datum 2026 Rückseite, gespannt und einsatzbereit zum Aufhängen.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Helles Licht wie eine Sonnenblume von Kev Munday
Handgemalte Kunst auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
In perfektem Zustand.
Acrylfarbe, Farbstifte und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versendet per versichertem Kurier mit Sendungsverfolgung, direkt vom Künstler.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land eintrifft, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bei Geboten auf Lose von einem UK-Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate des jeweiligen Mitgliedstaats und liegt zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft. Als Ausgleich wird eine kostenlose Beigabe (kleine signierte Zeichnung) mit diesen Bestellungen mitgeliefert.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erforschen. Inspiriert von der Energie des Alltags und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, weckt Neugier und Vorstellungskraft bei denen, die sich damit beschäftigen.
Mondays Gemälde sind von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen lebendig. Jedes Stück steckt voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden wollen. Sein Markenzeichen – kräftige schwarze Konturen und leuchtende, blockige Farben – erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht vor allem bekannt für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, fängt Munday eine See aus einzigartigen Individuen ein, jeder für sich eindeutig, doch zusammen ein mächtiges Kollektiv bildend. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an die Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffitikünstler, der Spuren in urbanen Räumen hinterließ – durch Street Art und Sticker. Ein Vorschlag eines Mit-Künstlers führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seines Schaffens und fließen heute noch in seine Arbeiten ein – mit Sprühfarbe und Markerlinien, die rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in angesehene Institutionen ausgestellt, wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Solo-Ausstellungen in Europa und Asien wächst Munday’s Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmal-Poster in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Werke gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler beschäftigen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Instrument der Kreativität und festigen so seine Überzeugung, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025 - Illuminierte Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024 - Kooperation mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024 - Druck 'A Space To Grow' im Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023 - Zwei Gemälde von einem Mitglied der königlichen Familie von Bahrain beauftragt
2023 - Großformatige handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022 - Soloschauen in London, Paris & Seoul
2022 - Live-Malerei bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021 - Kooperation mit Nescafe Azera für ihre neue Takeaway-Kaffee-Linie
2020 - Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020 - Wandbild und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019 - Familien-Gemälde in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019 - Kooperation mit IKEA für ein Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018 - Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018 - Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018 - Solo-Ausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Fahrzeuge zu besprühen
2017 - Erste internationale Solo-Ausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016 - Doppel-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016 - In einem Artikel in The Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren sollte, geführt
2015 - Ausstellung bei The Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014 - Soloausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013 - Zusammenarbeit mit dem Wandtapetenhersteller Graham & Brown
2013 - Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012 - Zusammenarbeit an Möbelkollektion ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010 - Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur für Hongkong zu individualisieren
2009 - Erste Solo-Ausstellung in 39 Earlham Street, London
2008 - Aufnahme in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
Der Verkäufer stellt sich vor
Helles Licht wie eine Sonnenblume von Kev Munday
Handgemalte Kunst auf Box-Leinwand
90 x 60 cm (36 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Komplett mit einem signierten Echtheitszertifikat.
In perfektem Zustand.
Acrylfarbe, Farbstifte und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versendet per versichertem Kurier mit Sendungsverfolgung, direkt vom Künstler.
Fotos wurden bei Tageslicht aufgenommen.
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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versandt. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land eintrifft, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bei Geboten auf Lose von einem UK-Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrrate des jeweiligen Mitgliedstaats und liegt zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft. Als Ausgleich wird eine kostenlose Beigabe (kleine signierte Zeichnung) mit diesen Bestellungen mitgeliefert.
- - Über den Künstler - -
Kev Munday schafft lebendige, utopische Welten und lädt Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erforschen. Inspiriert von der Energie des Alltags und den Menschen darin, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, weckt Neugier und Vorstellungskraft bei denen, die sich damit beschäftigen.
Mondays Gemälde sind von Charakteren, Kreaturen und versteckten Überraschungen lebendig. Jedes Stück steckt voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden wollen. Sein Markenzeichen – kräftige schwarze Konturen und leuchtende, blockige Farben – erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht vor allem bekannt für seine ikonischen Menschenmengen-Gemälde, fängt Munday eine See aus einzigartigen Individuen ein, jeder für sich eindeutig, doch zusammen ein mächtiges Kollektiv bildend. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an die Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er-Jahren als Teenager-Graffitikünstler, der Spuren in urbanen Räumen hinterließ – durch Street Art und Sticker. Ein Vorschlag eines Mit-Künstlers führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben integraler Bestandteil seines Schaffens und fließen heute noch in seine Arbeiten ein – mit Sprühfarbe und Markerlinien, die rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in angesehene Institutionen ausgestellt, wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Solo-Ausstellungen in Europa und Asien wächst Munday’s Reichweite weltweit weiter.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein hochdetailliertes Ausmal-Poster in seinem typischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Werke gehen über traditionelle Kunsträume hinaus und werden oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler beschäftigen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Instrument der Kreativität und festigen so seine Überzeugung, dass Kunst nicht nur beobachtet, sondern interagiert, erforscht und zum Leben erweckt werden soll.
- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bedeutende Aufträge - -
2025 - Illuminierte Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024 - Kooperation mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024 - Druck 'A Space To Grow' im Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023 - Zwei Gemälde von einem Mitglied der königlichen Familie von Bahrain beauftragt
2023 - Großformatige handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022 - Soloschauen in London, Paris & Seoul
2022 - Live-Malerei bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021 - Kooperation mit Nescafe Azera für ihre neue Takeaway-Kaffee-Linie
2020 - Kooperation mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020 - Wandbild und Ausstellung in KI Galerie, Paris
2019 - Familien-Gemälde in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019 - Kooperation mit IKEA für ein Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018 - Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018 - Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018 - Großformatige handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018 - Solo-Ausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017 - Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Fahrzeuge zu besprühen
2017 - Erste internationale Solo-Ausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016 - Doppel-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016 - In einem Artikel in The Telegraph als einer von fünf britischen Künstlern, in die man investieren sollte, geführt
2015 - Ausstellung bei The Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014 - Soloausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013 - Zusammenarbeit mit dem Wandtapetenhersteller Graham & Brown
2013 - Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012 - Zusammenarbeit an Möbelkollektion ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010 - Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur für Hongkong zu individualisieren
2009 - Erste Solo-Ausstellung in 39 Earlham Street, London
2008 - Aufnahme in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London
