IABO - "This is not by me" (Andy Warhol - Portrait)






Besitzt einen Master in Kunst- und Kulturvermittlung mit umfassender Erfahrung als Galerienassistent.
7 € | ||
|---|---|---|
4 € | ||
3 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 132471 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
IABOs handsignierte, limitierte Giclée mit dem Titel „This is not by me“ (Andy Warhol – Portrait), hergestellt in Italien ab 2020+, auf Hahnemühle Photo Rag 308 g/m², 30 × 30 cm (Bild 20 × 20 cm), mit Echtheitszertifikat und in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Fine Art Prints Limited Edition Multiples auf Papier
Technik: Fine Art Pigment Giclée-Druck, LUCIA PRO II-System, auf glattem Hahnemühle Photo Rag 308 g/m², matt, Baumwolle 100%, weißes Papier, von Hahnemühle für 200 Jahre zertifiziert
Gesamtmaße 30 x 30 cm, Bildgröße 20 x 20 cm
Stempelt, nummeriert und handsigniert vom Künstler mit einem Echtheitszertifikat (COA)
- Sammlerobjekt
- Rahmen nicht enthalten
- Schneller Versand via UPS
- Instagram: @iabo
Wer ist IABO: 30 Jahre Evolution zwischen Straße und Galerie
Die Kunst von IABO ist nicht nur ästhetisch; sie ist eine lebendige Chronik urbaner und zeitgenössischer Kultur.
Trotz seines jungen Alters sorgt IABO für 30 Jahre ununterbrochene Aktivität – eine seltene Reise, die ihn vom Straßenvorreiter zu einer führenden Figur im zeitgenössischen Kunstmarkt gemacht hat.
Das Jahrzehnt der Forschung (1994 – 2004)
Es begann zwischen Asphalt und Zugwaggons. Die ersten zehn Jahre seiner Karriere widmete er intensiver stilistischer Forschung in der Welt der Graffiti und Urban Art. Aufgrund seines frühen Debuts gehörte IABO zu den ersten Street-Art-Künstlern in Neapel, war aber auch eine prägnante Figur unter den Vorläufern der Bewegung im gesamten italienischen Umfeld und half dabei, die Codes einer Sprache zu definieren, die die visuelle Wahrnehmung urbaner Räume später revolutionieren sollte.
Die Essenz von "Street Luxury" und eine Obsession für Details
IABO definiert seine aktuelle Produktion als "Street Luxury". Dieses Konzept verbindet die demokratische Energie der Straße mit der Exklusivität und Verfeinerung der Luxuswelt.
Was jedes Stück zu einem wahren Sammlerstück macht, ist die manische Obsession des Künstlers mit der Präsentation: IABO überwacht jeden einzelnen technischen und ästhetischen Detail mit nahezu chirurgischer Präzision. Vom millimetergenauen Finish der Oberflächen bis zum Design der Verpackung des Kunstwerks bleibt nichts dem Zufall überlassen. Die gleiche Sorgfalt, die dem Erstellen der Leinwand gewidmet wird, kommt auch der Verpackung zugute, die von Anfang an Schutz und tadellose Ästhetik garantieren soll. Diese Verfolgung der Perfektion verwandelt das Kunstwerk in ein hochwertiges Designobjekt, bei dem unternehmerische Strenge auf ikonografische Kraft urbaner Kultur trifft.
Der Contemporary Art Circuit (2004 – Gegenwart)
In den letzten 20 Jahren hat IABO diese kommunikative Kraft in den offiziellen Kunstbetrieb getragen:
- Über 100 Ausstellungen in renommierten Galerien, Museen und exklusiven privaten Räumen.
- Eine Signatur, die synonym ist mit Reflective Street-Pop, geeignet, visuelle Impact mit sozialer Kritik durch ikonische Symbole zu verbinden.
- Eine aufstrebende Investition, deren Nachfrage ständig das verfügbare Angebot übersteigt.
Die Store-Kollektionen
Original Gemälde: Die "Wand" als Installation
IABOs Originalgemälde sind einzigartige Arbeiten, die das traditionelle Canvas-Konzept herausfordern. Jedes Stück wird auf speziellen Box-Rahmen (telai a cassonetto) mit einer beeindruckenden Dicke von 15 cm pro Seite geschaffen. Diese Struktur simuliert die physische Präsenz eines städtischen Wandfragments und verwandelt das Gemälde in eine dreidimensionale Installation mit monumentalem Erscheinungsbild. Durch eine Mischtechnik aus Acryl, Sprühfarbe und Schablonen entstanden, repräsentieren diese Arbeiten die Spitze seiner materiellen Forschung.
Museum-Qualität Fine Art Prints
Limitierte Editionen für jene, die Exzellenz suchen. Produziert auf Premium-Papieren schwerer Qualität mit musealer Konservierungsnorm, garantieren diese Drucke ewige Farbbrillanz. Die gleiche manische Detailgenauigkeit spiegelt sich auch hierin wider: Jeder Druck ist eine hochwertige Multiplikation, die Intensität und Perfektion des Originalwerks getreu widerspiegelt.
Werden Sie Teil von IABOs Reise. Willkommen in der Welt des Street Luxury.
IABO gehört derselben Street-Art-Bewegung an wie: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, Pop Art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
Fine Art Prints Limited Edition Multiples auf Papier
Technik: Fine Art Pigment Giclée-Druck, LUCIA PRO II-System, auf glattem Hahnemühle Photo Rag 308 g/m², matt, Baumwolle 100%, weißes Papier, von Hahnemühle für 200 Jahre zertifiziert
Gesamtmaße 30 x 30 cm, Bildgröße 20 x 20 cm
Stempelt, nummeriert und handsigniert vom Künstler mit einem Echtheitszertifikat (COA)
- Sammlerobjekt
- Rahmen nicht enthalten
- Schneller Versand via UPS
- Instagram: @iabo
Wer ist IABO: 30 Jahre Evolution zwischen Straße und Galerie
Die Kunst von IABO ist nicht nur ästhetisch; sie ist eine lebendige Chronik urbaner und zeitgenössischer Kultur.
Trotz seines jungen Alters sorgt IABO für 30 Jahre ununterbrochene Aktivität – eine seltene Reise, die ihn vom Straßenvorreiter zu einer führenden Figur im zeitgenössischen Kunstmarkt gemacht hat.
Das Jahrzehnt der Forschung (1994 – 2004)
Es begann zwischen Asphalt und Zugwaggons. Die ersten zehn Jahre seiner Karriere widmete er intensiver stilistischer Forschung in der Welt der Graffiti und Urban Art. Aufgrund seines frühen Debuts gehörte IABO zu den ersten Street-Art-Künstlern in Neapel, war aber auch eine prägnante Figur unter den Vorläufern der Bewegung im gesamten italienischen Umfeld und half dabei, die Codes einer Sprache zu definieren, die die visuelle Wahrnehmung urbaner Räume später revolutionieren sollte.
Die Essenz von "Street Luxury" und eine Obsession für Details
IABO definiert seine aktuelle Produktion als "Street Luxury". Dieses Konzept verbindet die demokratische Energie der Straße mit der Exklusivität und Verfeinerung der Luxuswelt.
Was jedes Stück zu einem wahren Sammlerstück macht, ist die manische Obsession des Künstlers mit der Präsentation: IABO überwacht jeden einzelnen technischen und ästhetischen Detail mit nahezu chirurgischer Präzision. Vom millimetergenauen Finish der Oberflächen bis zum Design der Verpackung des Kunstwerks bleibt nichts dem Zufall überlassen. Die gleiche Sorgfalt, die dem Erstellen der Leinwand gewidmet wird, kommt auch der Verpackung zugute, die von Anfang an Schutz und tadellose Ästhetik garantieren soll. Diese Verfolgung der Perfektion verwandelt das Kunstwerk in ein hochwertiges Designobjekt, bei dem unternehmerische Strenge auf ikonografische Kraft urbaner Kultur trifft.
Der Contemporary Art Circuit (2004 – Gegenwart)
In den letzten 20 Jahren hat IABO diese kommunikative Kraft in den offiziellen Kunstbetrieb getragen:
- Über 100 Ausstellungen in renommierten Galerien, Museen und exklusiven privaten Räumen.
- Eine Signatur, die synonym ist mit Reflective Street-Pop, geeignet, visuelle Impact mit sozialer Kritik durch ikonische Symbole zu verbinden.
- Eine aufstrebende Investition, deren Nachfrage ständig das verfügbare Angebot übersteigt.
Die Store-Kollektionen
Original Gemälde: Die "Wand" als Installation
IABOs Originalgemälde sind einzigartige Arbeiten, die das traditionelle Canvas-Konzept herausfordern. Jedes Stück wird auf speziellen Box-Rahmen (telai a cassonetto) mit einer beeindruckenden Dicke von 15 cm pro Seite geschaffen. Diese Struktur simuliert die physische Präsenz eines städtischen Wandfragments und verwandelt das Gemälde in eine dreidimensionale Installation mit monumentalem Erscheinungsbild. Durch eine Mischtechnik aus Acryl, Sprühfarbe und Schablonen entstanden, repräsentieren diese Arbeiten die Spitze seiner materiellen Forschung.
Museum-Qualität Fine Art Prints
Limitierte Editionen für jene, die Exzellenz suchen. Produziert auf Premium-Papieren schwerer Qualität mit musealer Konservierungsnorm, garantieren diese Drucke ewige Farbbrillanz. Die gleiche manische Detailgenauigkeit spiegelt sich auch hierin wider: Jeder Druck ist eine hochwertige Multiplikation, die Intensität und Perfektion des Originalwerks getreu widerspiegelt.
Werden Sie Teil von IABOs Reise. Willkommen in der Welt des Street Luxury.
IABO gehört derselben Street-Art-Bewegung an wie: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, Pop Art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
