Carmelo Manuel Tosto - Vertical Horizons No. 1





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Vertical Horizons No. 1 von Carmelo Manuel Tosto ist ein originales handgemaltes Acrylbild auf Leinwand, 110 × 60 cm (Malfläche 100 × 50 cm) auf 100% Baumwollleinen mit weißem Rand, handsigniert und mit Echtheitszertifikat, aus dem Jahr 2026, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Orizzonti Verticali N.1 (Vertical Horizons Nr. 1)
Originalgemälde XL.
Diese neue Serie konzentriert sich auf die Verticalität der Gegenwart. Es ist eine Einladung, den Blick zu heben: Wo sich Architektur verdichtet und Schatten den Weg zu versperren scheinen, bleibt der Himmel die eine, unendliche Ausfahrt. Eine Suche nach Freiheit, die dort beginnt, wo der Beton endet.
Von Hand gemalt mit Acryl auf Leinwand in Gesamtmaßen 110x60 cm, die Maße der bemalten Fläche betragen 100x50 cm, es wurden ca. 5 cm weißen Rand um das Bild gelassen, 100% Baumwolle mittlerer Körnung, abschließender Schutzlack.
Das Werk ist ein Unikat, von Hand signiert, mit beigefügtem Echtheitszertifikat; es handelt sich nicht um einen Druck.
Das Werk wird mit größter Sorgfalt in einem Rohr verpackt und innerhalb von 3 Werktagen nach Zahlungseingang per Einschreiben mit Sendungsverfolgung versendet.
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Carmelo Manuel Tosto | Architekt und Künstler
Geboren in Catania (Italien) im Jahr 1990, habe ich meinen kreativen Weg zwischen der Strenge der Planung und der Freiheit der Vision gezeichnet. Meine Ausbildung, die ich am Istituto Statale d’Arte di Catania und an der Fakultät für Architektur in Bologna erworben habe, mit entscheidenden Erfahrungen in Ankara und Mailand, hat es mir ermöglicht, eine Sprache zu entwickeln, in der das Gebaute zur Emotion wird.
Meine künstlerische Forschung wählt die Architektur nicht als bloßes Subjekt, sondern als Struktur des Denkens.
In meiner Arbeit legen sich die Bauelemente von ihrer praktischen Funktion ab, um zu symbolischen Archetypen zu werden:
La Scala - Sie repräsentiert die Dynamik des Werdens. Es ist eine Einladung zur Bewegung, ein Element, das physische und metaphysische Ebenen verbindet und den Betrachter zu neuen Räumen des Bewusstseins oder zu Orten des Anderswo führt.
Il Varco - Eine Schwelle zwischen Bekanntem und Unbekanntem. Architektonisch ermöglicht es die Verbindung zwischen Räumen, emotional trägt es den Betrachter zu Stimmungen derjenigen, die sie beobachten. Hinter jeder Schwelle ist der Betrachter eingeladen, das, was im eigenen Unbewussten residiert, zu projizieren, immer jenseits des Sichtbaren zu suchen und den Akt des Sehens in eine persönliche Entdeckung zu verwandeln.
L’Arco - Ein architektonisches Element par excellence, verkörpert Resilienz und Gleichgewicht. Die Fähigkeit, sich nicht von Gewichten erdrücken zu lassen, sondern sie harmonisch abzuleiten, verwandelt sich in eine geschwungene, sanfte Linie, die aufnimmt und beruhigt und Stabilität bietet, die sowohl strukturell als auch spirituell ist.
In diesem ständigen Dialog zwischen Archetypen, Materie und Licht entsteht jedes Gemälde als ein „empfindlicher Ort“. Der malerische Akt trifft auf das rigore progettuale, um Tiefe zu schaffen, die nicht nur visuell, sondern wahrnehmbar ist, und lädt den Betrachter ein, den Raum der Leinwand zu bewohnen und darin einen Teil von sich selbst zu entdecken.
Orizzonti Verticali N.1 (Vertical Horizons Nr. 1)
Originalgemälde XL.
Diese neue Serie konzentriert sich auf die Verticalität der Gegenwart. Es ist eine Einladung, den Blick zu heben: Wo sich Architektur verdichtet und Schatten den Weg zu versperren scheinen, bleibt der Himmel die eine, unendliche Ausfahrt. Eine Suche nach Freiheit, die dort beginnt, wo der Beton endet.
Von Hand gemalt mit Acryl auf Leinwand in Gesamtmaßen 110x60 cm, die Maße der bemalten Fläche betragen 100x50 cm, es wurden ca. 5 cm weißen Rand um das Bild gelassen, 100% Baumwolle mittlerer Körnung, abschließender Schutzlack.
Das Werk ist ein Unikat, von Hand signiert, mit beigefügtem Echtheitszertifikat; es handelt sich nicht um einen Druck.
Das Werk wird mit größter Sorgfalt in einem Rohr verpackt und innerhalb von 3 Werktagen nach Zahlungseingang per Einschreiben mit Sendungsverfolgung versendet.
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Carmelo Manuel Tosto | Architekt und Künstler
Geboren in Catania (Italien) im Jahr 1990, habe ich meinen kreativen Weg zwischen der Strenge der Planung und der Freiheit der Vision gezeichnet. Meine Ausbildung, die ich am Istituto Statale d’Arte di Catania und an der Fakultät für Architektur in Bologna erworben habe, mit entscheidenden Erfahrungen in Ankara und Mailand, hat es mir ermöglicht, eine Sprache zu entwickeln, in der das Gebaute zur Emotion wird.
Meine künstlerische Forschung wählt die Architektur nicht als bloßes Subjekt, sondern als Struktur des Denkens.
In meiner Arbeit legen sich die Bauelemente von ihrer praktischen Funktion ab, um zu symbolischen Archetypen zu werden:
La Scala - Sie repräsentiert die Dynamik des Werdens. Es ist eine Einladung zur Bewegung, ein Element, das physische und metaphysische Ebenen verbindet und den Betrachter zu neuen Räumen des Bewusstseins oder zu Orten des Anderswo führt.
Il Varco - Eine Schwelle zwischen Bekanntem und Unbekanntem. Architektonisch ermöglicht es die Verbindung zwischen Räumen, emotional trägt es den Betrachter zu Stimmungen derjenigen, die sie beobachten. Hinter jeder Schwelle ist der Betrachter eingeladen, das, was im eigenen Unbewussten residiert, zu projizieren, immer jenseits des Sichtbaren zu suchen und den Akt des Sehens in eine persönliche Entdeckung zu verwandeln.
L’Arco - Ein architektonisches Element par excellence, verkörpert Resilienz und Gleichgewicht. Die Fähigkeit, sich nicht von Gewichten erdrücken zu lassen, sondern sie harmonisch abzuleiten, verwandelt sich in eine geschwungene, sanfte Linie, die aufnimmt und beruhigt und Stabilität bietet, die sowohl strukturell als auch spirituell ist.
In diesem ständigen Dialog zwischen Archetypen, Materie und Licht entsteht jedes Gemälde als ein „empfindlicher Ort“. Der malerische Akt trifft auf das rigore progettuale, um Tiefe zu schaffen, die nicht nur visuell, sondern wahrnehmbar ist, und lädt den Betrachter ein, den Raum der Leinwand zu bewohnen und darin einen Teil von sich selbst zu entdecken.

