Vanessa Eslain Świgulska - Jop - Silence at the Limits of Perception






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Vanessa Eslain Świgulska - Jop präsentiert 'Silence at the Limits of Perception', eine 50 x 50 cm große Giclée auf 350 g Leinwand, gespannt auf einen Keilrahmen, signiert auf der Rückseite, Edition 3/100, 2025 hergestellt und in ausgezeichnetem Zustand, Porträtmotiv; direkt vom Künstler verkauft und mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Vanessa Eslain Świgulska-Jop (1993) Polen
"Stille an den Grenzlinien der Wahrnehmung" - 50x50 cm
Giclée basierend auf dem Werk der Künstlerin auf Leinwand 350 g, auf Keilrahmen gespannt
Signatur auf der Rückseite
3/100 Stück
Das Werk besitzt ein Authentizitätszertifikat der Künstlerin, es ist auf Leinwand gespannt und mit satiniertem Firnis geschützt
Vanessa Eslain Świgulska-Jop
Die Künstlerin arbeitet überwiegend mit Öl- und Acryltechnik und integriert häufig textile Strukturen, insbesondere geprägt von Dynamik Rosts.
Gerade die Öltechnik in Verbindung mit echtem Rost wird zu ihrem Markenzeichen – der Kontrast zwischen roher, energiegeladener Struktur und sanften, leuchtenden Laserlichtern erzeugt in den Bildern eine spürbare Spannung. Dieser Materialkontrast unterstreicht die emotionale Intensität der Werke. Ein großer Teil der Arbeiten sind gegenständliche Bilder mit verzerrten menschlichen Silhouetten und großformatigen, sinnlichen, mysteriösen Gesichtern, gemalt in einer entfremdeten Farbpalette, die Exponierung und Zartheit verbinden. Die Künstlerin bestimmt selten das Geschlecht ihrer Figuren. Oft handelt es sich um namenlose Wesen, schwebend zwischen Traum und Wachsein, nur von intensiven Emotionen erfüllt. Ihre unrealistische, fast ätherische Schönheit, perfekte Symmetrie und erstarrte Bewegung werden zum Spiegel innerer Erlebnisse der Malerin. Durch diese bewusste Vorgehensweise deckt sie das auf, was im Menschen am wahrsten ist – Gefühle, die wir gewöhnlich hinter einem sanften Lächeln, in einem idealisierten Bild der eigenen Person oder in dem fieberhaften Streben nach den Erwartungen anderer verbergen. Auf der Leinwand bleiben sie unmaskiert, in ihrer reinen Essenz, und erinnern daran, dass wahre Schönheit schon immer in uns wohnt und niemals Bestätigung brauchte. Die Malerei ist von einer intensiven Emotionalität und einem psychologischen Unterton geprägt, der sich auf die Akzeptanz von Komplexen und Schwächen bezieht. Voller feiner Assoziationen, versteckter Bedeutungen und diskreter Symbolik sind die Arbeiten zu Zufluchtsort und Sinn des Lebens der Künstlerin geworden. Wenn du träumen kannst, wenn Schönheit dich glücklicher macht, wenn du glaubst, dass in Grautönen unendlich viel Potenzial von Farben steckt – lebe einfach, umgeben von Kunst – eine der wenigen Schöpfungen, die von uns bleibt und unendliches Potenzial besitzt.
Vanessa Eslain Świgulska-Jop (1993) Polen
"Stille an den Grenzlinien der Wahrnehmung" - 50x50 cm
Giclée basierend auf dem Werk der Künstlerin auf Leinwand 350 g, auf Keilrahmen gespannt
Signatur auf der Rückseite
3/100 Stück
Das Werk besitzt ein Authentizitätszertifikat der Künstlerin, es ist auf Leinwand gespannt und mit satiniertem Firnis geschützt
Vanessa Eslain Świgulska-Jop
Die Künstlerin arbeitet überwiegend mit Öl- und Acryltechnik und integriert häufig textile Strukturen, insbesondere geprägt von Dynamik Rosts.
Gerade die Öltechnik in Verbindung mit echtem Rost wird zu ihrem Markenzeichen – der Kontrast zwischen roher, energiegeladener Struktur und sanften, leuchtenden Laserlichtern erzeugt in den Bildern eine spürbare Spannung. Dieser Materialkontrast unterstreicht die emotionale Intensität der Werke. Ein großer Teil der Arbeiten sind gegenständliche Bilder mit verzerrten menschlichen Silhouetten und großformatigen, sinnlichen, mysteriösen Gesichtern, gemalt in einer entfremdeten Farbpalette, die Exponierung und Zartheit verbinden. Die Künstlerin bestimmt selten das Geschlecht ihrer Figuren. Oft handelt es sich um namenlose Wesen, schwebend zwischen Traum und Wachsein, nur von intensiven Emotionen erfüllt. Ihre unrealistische, fast ätherische Schönheit, perfekte Symmetrie und erstarrte Bewegung werden zum Spiegel innerer Erlebnisse der Malerin. Durch diese bewusste Vorgehensweise deckt sie das auf, was im Menschen am wahrsten ist – Gefühle, die wir gewöhnlich hinter einem sanften Lächeln, in einem idealisierten Bild der eigenen Person oder in dem fieberhaften Streben nach den Erwartungen anderer verbergen. Auf der Leinwand bleiben sie unmaskiert, in ihrer reinen Essenz, und erinnern daran, dass wahre Schönheit schon immer in uns wohnt und niemals Bestätigung brauchte. Die Malerei ist von einer intensiven Emotionalität und einem psychologischen Unterton geprägt, der sich auf die Akzeptanz von Komplexen und Schwächen bezieht. Voller feiner Assoziationen, versteckter Bedeutungen und diskreter Symbolik sind die Arbeiten zu Zufluchtsort und Sinn des Lebens der Künstlerin geworden. Wenn du träumen kannst, wenn Schönheit dich glücklicher macht, wenn du glaubst, dass in Grautönen unendlich viel Potenzial von Farben steckt – lebe einfach, umgeben von Kunst – eine der wenigen Schöpfungen, die von uns bleibt und unendliches Potenzial besitzt.
