Marcus de Vestele (1941-2024) - Composition Cobra bleue et jaune

Marcus de Vestele – Komposition Cobra bleu et jaune – Aquarell auf Papier – um 1975

Künstler: Marcus de Vestele (1941–2024) – Belgien
Abmessungen: 41 × 31 cm (Gesamtmaße)
Technik: Aquarell auf Papier
Präsentation: Verkauft gerahmt mit Sorgfalt
Unterschrift

Stempel « Marcus de Vestele / Atelier de l’artiste » (Stempel sichtbar auf der Rückseite)

Zustand: Allgemein guter Zustand. Farben lebendig und gut erhalten.

Provenienz: Atelierbestand des Künstlers
Periode: Um 1975

Beschreibung
Lebendige Aquarell auf Papier von Marcus de Vestele, datiert auf ungefähr 1975 und stark vom Cobra-Geist geprägt. Die Komposition ist kühn in zwei horizontale, kontrastierende Ebenen gegliedert: Der obere Teil entfaltet ein üppiges, abstraktes und warmes Spektrum in Orangetönen, Gelb und Braun, mit gestische, dynamische Formen, die eine Landschaft oder einen fantasmagorischen Innenraum andeuten, durchzogen von Blautönen und Grüntönen. Im unteren Teil, auf hellem Hintergrund, explodieren links große intensive und expressiv blaue Formen – organisch, pflanzlich oder hybride Kreaturen mit kraftvollen, spontanen und wirbelnden Linien – während rechts mächtige gelbe, flüssige, kurvige und leuchtende Formen aufblühen.
Bewegung ist frei und kräftig, Farben lebendig und kontrastreich (tiefes Blau, leuchtendes Gelb, Orange, Braun), Formen sind vereinfacht und stark. Dieses Werk verkörpert perfekt die Cobra-Ästhetik: rohe Vitalität, instinktive Poesie, organische Imaginalität und expressive Menschlichkeit.

Biographie
Marcus de Vestele (1941–2024), aus Brüssel stammend, ist eine bedeutende Figur der zeitgenössischen belgischen Kunst. International anerkannt für seine monumentalen abstrakten Marmorskulpturen (insbesondere aus Carrare und anderen Steinen), die seit den 1980er Jahren viele öffentliche Räume prägen, hat er parallel eine geheime und intensive malerische Praxis entwickelt.

Seine Gemälde, Aquarelle und Gouachen, oft inspiriert vom Cobra-Geist und in den 1970er Jahren realisiert, wurden zu Lebzeiten nie gezeigt. In einem versteckten Atelier aufbewahrt, wurden nach seinem Tod im Jahr 2024 fast 200 bildnerische Werke von seiner Familie entdeckt. Diese Offenbarung bietet eine neue und faszinierende Perspektive auf sein kreatives Universum, in dem Malerei und Skulptur in einer gemeinsamen expressiven, farbigen und gestischen Suche dialogisieren. Seine Aquarelle, lange unveröffentlicht, zeugen von großer Frische, ständigem Erfindungsreichtum und einer intuitiven Freiheit, die sein skulpturales Werk wunderbar ergänzt.