Hiones (XX-XXI) - Vein (U.V. Effects)






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Originalwerk von Hiones mit dem Titel Vein (U.V. Effects), 2026, Mischtechnik auf Leinwand aus Baumwolle, handschriftlich signiert, 90 x 72 cm, Gewicht 1 kg, Portugal, Street-Art-Stil, Originalausgabe, Sehr guter Zustand, ungerahmt in einem DHL Express-Rohr versandt, mit COA signiert vom Künstler.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Collector-Objekt.
100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Diese Malerei sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um eine 100%-Erfahrung zu ermöglichen.
Werk wird ohne Rahmen versendet, im Expeditionsrohr per DHL Express.
Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler signiert.
Vein erforscht die Idee eines inneren Flusses — eine unsichtbare Strömung zwischen Impuls, Spannung und Bewegung. Die Komposition wird von gestischen Linien durchzogen, die Venen, Schaltkreise oder energische Trajektorien erinnern, während intensive Felder von Rot wie lebendige Materie unter Druck vibrieren.
Das Werk oszilliert zwischen Organischem und Künstlichem: Sanfte, atmosphärische Oberflächen koexistieren mit schnellen, markanten Spuren und erzeugen ein Gefühl ständiger Expansion. Die chromatischen Kontraste zwischen satten Rottönen und kühlen Grüntönen schaffen ein instabiles, fast elektrisches Gleichgewicht, in dem Tiefe und Geschwindigkeit zu verschmelzen scheinen.
In Vein funktioniert die Malerei wie ein aktiver Körper — pulsierend, heiß und ständig im Wandel. Das Bild versucht nicht, etwas Konkretes abzubilden, sondern einen physischen und emotionalen Zustand einzufangen: den Moment, in dem Energie, Erinnerung und Geste frei über die Oberfläche zirkulieren.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Haupt Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von lebendigen Farben und definierten Formen, reflektiert seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur. Im Laufe seines Schaffens hat er einen eigenen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figürliche Ansätze um und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum.
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100% handgemalt auf Baumwoll-Leinwand.
Diese Malerei sollte unter UV-Licht ausgestellt werden, um eine 100%-Erfahrung zu ermöglichen.
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Begleitet von COA, Echtheitszertifikat vom Künstler signiert.
Vein erforscht die Idee eines inneren Flusses — eine unsichtbare Strömung zwischen Impuls, Spannung und Bewegung. Die Komposition wird von gestischen Linien durchzogen, die Venen, Schaltkreise oder energische Trajektorien erinnern, während intensive Felder von Rot wie lebendige Materie unter Druck vibrieren.
Das Werk oszilliert zwischen Organischem und Künstlichem: Sanfte, atmosphärische Oberflächen koexistieren mit schnellen, markanten Spuren und erzeugen ein Gefühl ständiger Expansion. Die chromatischen Kontraste zwischen satten Rottönen und kühlen Grüntönen schaffen ein instabiles, fast elektrisches Gleichgewicht, in dem Tiefe und Geschwindigkeit zu verschmelzen scheinen.
In Vein funktioniert die Malerei wie ein aktiver Körper — pulsierend, heiß und ständig im Wandel. Das Bild versucht nicht, etwas Konkretes abzubilden, sondern einen physischen und emotionalen Zustand einzufangen: den Moment, in dem Energie, Erinnerung und Geste frei über die Oberfläche zirkulieren.
Über Hione
Hione ist ein bildender Künstler aus Porto, der seit 2013 Graffiti als Haupt Ausdrucksform nutzt. Mit einer visuellen Sprache, geprägt von lebendigen Farben und definierten Formen, reflektiert seine Arbeit eine starke Verbindung zur urbanen Kultur. Im Laufe seines Schaffens hat er einen eigenen Stil entwickelt, der Graffiti, zeitgenössische Kunst, Illustration und Grafikdesign verbindet. Er präsentiert seine Werke in öffentlichen und privaten Kontexten, mit dem Ziel, zum Nachdenken anzuregen und zu inspirieren. Heute setzt er weiterhin neue figürliche Ansätze um und vertieft die Wirkung seiner Kunst im umgebenden Raum.
