Nicole Lubbers - Loks of time






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
1 € |
|---|
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 134906 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Nicole Lubbers, Original 50 x 70 cm Mischtechnik mit Kohle und Acryl auf Leinwand, mehrfarbig mit Gold, Grün, Blau, Weiß, Schwarz und Rot, Porträt mit dem Titel 'Loks of time', handschriftlich signiert, aus den Niederlanden, verkauft von Galerie, Echtheitszertifikat liegt bei.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Nicole Lubbers bewegt sich seit Jahren auf internationaler Ebene in der zeitgenössischen Kunstwelt. Ihre Arbeiten wurden in Städten wie New York, Prag gezeigt und in diesem Monat in Colling ausgestellt. Sie hat zweimal am Times Square ausgestellt und belegte den zweiten Platz bei den World Art Awards. Darüber hinaus nahm sie an verschiedenen internationalen Biennalen teil und ihre Werke sind in mehreren Galerien in ganz Europa vertreten.
Mit ihrer neuesten Kollektion schlägt Nicole Lubbers einen deutlich neuen künstlerischen Weg ein. Während ihre internationale Erfahrung weiterhin spürbar bleibt, wählt sie nun bewusst Stille, Mehrschichtigkeit und Authentizität. In ihren aktuellen Arbeiten erforscht sie die zerbrechliche Schönheit der Erinnerung, der Verschmelzung und der emotionalen Resonanz.
Bei der Arbeit mit langlebiger Ölfarbe, Acryl und Kohle schafft sie ästhetische Kompositionen, die sich wie verblasste Manuskripte des Gedächtnisses anfühlen — intuitiv, poetisch und zugleich roh. Ihre Leinwände balancieren zwischen Abstraktion und Wiedererkennung, zwischen Stille und Bewegung. Jedes Werk trägt Spuren von Emotion, Zeit und menschlicher Gegenwart.
Die Arbeiten werden aufgespannten Tüchern in 50 x 70 cm gefertigt und bewusst ohne Rahmen präsentiert. Dadurch bleibt die Reinheit des Werks erhalten und dem Sammler wird die Freiheit gegeben, das Kunstwerk vollständig auf das eigene Interieur und die persönliche Erfahrung abzustimmen — sowohl mit als auch ohne Rahmen.
Für Nicole Lubbers geht es in der Kunst nicht mehr ausschließlich um das Bild, sondern um Gefühl, Erinnerung und Materialität. Ihre neue Serie bildet eine intime Begegnung zwischen Nachhaltigkeit, Ästhetik und persönischer Ausdruckskraft — eine Wiederentdeckung des Malens und Zeichnens in ihrer authentischsten Form. Dieses Werk kommt mit einer Echtheitszertifikat.
Nicole Lubbers bewegt sich seit Jahren auf internationaler Ebene in der zeitgenössischen Kunstwelt. Ihre Arbeiten wurden in Städten wie New York, Prag gezeigt und in diesem Monat in Colling ausgestellt. Sie hat zweimal am Times Square ausgestellt und belegte den zweiten Platz bei den World Art Awards. Darüber hinaus nahm sie an verschiedenen internationalen Biennalen teil und ihre Werke sind in mehreren Galerien in ganz Europa vertreten.
Mit ihrer neuesten Kollektion schlägt Nicole Lubbers einen deutlich neuen künstlerischen Weg ein. Während ihre internationale Erfahrung weiterhin spürbar bleibt, wählt sie nun bewusst Stille, Mehrschichtigkeit und Authentizität. In ihren aktuellen Arbeiten erforscht sie die zerbrechliche Schönheit der Erinnerung, der Verschmelzung und der emotionalen Resonanz.
Bei der Arbeit mit langlebiger Ölfarbe, Acryl und Kohle schafft sie ästhetische Kompositionen, die sich wie verblasste Manuskripte des Gedächtnisses anfühlen — intuitiv, poetisch und zugleich roh. Ihre Leinwände balancieren zwischen Abstraktion und Wiedererkennung, zwischen Stille und Bewegung. Jedes Werk trägt Spuren von Emotion, Zeit und menschlicher Gegenwart.
Die Arbeiten werden aufgespannten Tüchern in 50 x 70 cm gefertigt und bewusst ohne Rahmen präsentiert. Dadurch bleibt die Reinheit des Werks erhalten und dem Sammler wird die Freiheit gegeben, das Kunstwerk vollständig auf das eigene Interieur und die persönliche Erfahrung abzustimmen — sowohl mit als auch ohne Rahmen.
Für Nicole Lubbers geht es in der Kunst nicht mehr ausschließlich um das Bild, sondern um Gefühl, Erinnerung und Materialität. Ihre neue Serie bildet eine intime Begegnung zwischen Nachhaltigkeit, Ästhetik und persönischer Ausdruckskraft — eine Wiederentdeckung des Malens und Zeichnens in ihrer authentischsten Form. Dieses Werk kommt mit einer Echtheitszertifikat.
