Original sculptural work by Angelo Scardino, made of PLA and resin, with chromatic interventions and golden details inside the structure. The sculpture externally represents a figure that can be associated with the Madonna, reinterpreted in a contemporary key through a black, open and stratified reticular structure. The perforated surface allows the viewer to glimpse the presence of golden monkeys inside, a symbolic and visionary element that creates a strong contrast between spirituality, irony, instinct and collective memory. The work creates a dialogue between sacred imagery and a more unsettling, contemporary dimension: the Marian figure, traditionally associated with protection and purity, becomes here a fragile and mysterious container, inhabited by golden presences that evoke desire, chaos, rituality and transformation. The technique combines digital modelling, 3D printing, PLA, resin and manual finishing, resulting in a unique sculpture with a strong visual impact. The perforated structure generates a play of solids and voids, inner shadows and metallic reflections that change according to the light and the viewer’s point of observation. This work is suitable for collectors of contemporary art, experimental sculpture, reinterpreted sacred art and material research connected to the new languages of 3D printing. Artist biography Angelo Scardino was born in 1986 in Grottaglie, in the province of Taranto, a town renowned for its ceramic tradition, where he took his first steps in his artistic career. He trained in plastic and sculptural disciplines at the “Lisippo” Art High School in Manduria, before obtaining, in 2007–2008, a first-level academic degree with the highest marks, 110/110 cum laude, from the Academy of Fine Arts in Lecce. In 2009–2010 he obtained his second-level degree, again with 110/110 cum laude, with a theoretical thesis entitled “The Sculpture of the Void”, dedicated to the study and creation of sculptural models based on negative space. In 2012 he moved to Mantua, and he currently lives and works as a teacher in Verona. His works are part of public and private collections in Italy and abroad. Insured and tracked shipping. The work comes with a certificate of authenticity signed by the artist. Opera scultorea originale di Angelo Scardino, realizzata in PLA e resina, con interventi cromatici e dettagli dorati all’interno della struttura. La scultura rappresenta esternamente una figura riconducibile alla Madonna, reinterpretata in chiave contemporanea attraverso una struttura reticolare nera, aperta e stratificata. La superficie traforata lascia intravedere al suo interno la presenza di scimmie dorate, elemento simbolico e visionario che crea un forte contrasto tra spiritualità, ironia, istinto e memoria collettiva. L’opera mette in dialogo il linguaggio sacro con una dimensione più inquieta e contemporanea: la figura mariana, normalmente associata a protezione e purezza, diventa qui un contenitore fragile e misterioso, abitato da presenze dorate che evocano desiderio, caos, ritualità e trasformazione. La tecnica combina modellazione digitale, stampa 3D, PLA, resina e finitura manuale, creando una scultura unica, dal forte impatto visivo. La struttura traforata genera pieni e vuoti, ombre interne e riflessi metallici che cambiano a seconda della luce e del punto di osservazione. Opera adatta a collezionisti di arte contemporanea, scultura sperimentale, arte sacra reinterpretata e ricerca materica legata ai nuovi linguaggi della stampa 3D. Biografia dell’artista Angelo Scardino nasce nel 1986 a Grottaglie (TA), terra della ceramica, dove muove i primi passi della sua carriera artistica. Presso il Liceo Artistico “Lisippo” di Manduria si forma in ambito plastico e scultoreo, per poi conseguire nel 2007–2008 il titolo accademico di primo livello con il massimo dei voti, 110/110 e Lode, presso l’Accademia di Belle Arti di Lecce. Nel 2009–2010 ottiene la laurea di secondo livello, sempre con 110 e Lode, con una tesi teorica dal titolo “La scultura del vuoto”, dedicata allo studio e alla realizzazione di modelli scultorei basati sulla spazialità negativa. Nel 2012 si trasferisce a Mantova, e attualmente vive e lavora come docente a Verona. Le sue opere fanno parte di collezioni pubbliche e private in Italia e all’estero. Spedizione assicurata e tracciabile. Opera corredata di certificato di autenticità firmato dall’artista.