Parfen.D XXL - NO RESERVE "Still, They Rise"






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Parfen.D XXL, NO RESERVE "Still, They Rise" ist ein originales Acrylbild auf Leinwand des italienischen Künstlers, Maßbild 150 x 60 cm, gesamte Leinwand 160 x 70 cm, in Blau- und Türkistönen mit roten Mohnblumen; handschriftlich signiert und 2025 datiert, in Italien hergestellt, direkt vom Künstler verkauft, ungerahmt versendet, gerollt in einem Kartonrohr, Echtheitszertifikat auf Anfrage digital erhältlich.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Blau ist kein Hintergrund: Es ist eine Gegenwart. Dicht, kalt, fast flüssig — ein Ozean oder eine mondlose Nacht — befüllt jeden Zentimeter der Leinwand mit seiner leuchtenden Gleichgültigkeit. Und doch gibt es Mohnblumen. Stiele so dünn wie Fäden, blutrote Blütenblätter, die jenen azurblauen Stille mit stiller Hartnäckigkeit durchdringen. Sie schreien nicht, sie drängen sich nicht auf — sie steigen einfach, einer nach dem anderen, verstreuen rote Fragmente in die Weite des Blau, wie Worte, die leise in einem leeren Raum gesprochen werden. Es gibt etwas Bewegendes in diesem sanften Widerstand: die Wärme gegen die Kälte, das Kleine gegen das Unendliche, das Leben, das keine Erlaubnis bittet.
Signiert und datiert 2025 unten rechts
Bildgröße: 150 x 60 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 160 x 70 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft, es wird eingerollt und in einem Kartonrohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage, im digitalen Format ausgestellt.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, still universelle Emotionen hervorzurufen, mittels einer raffinierten und minimalistischen visuellen Poesie. Er strebt nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Tun, eine Einladung, langsamer zu werden, und in ein Universum vibrierender Stille einzutauchen. Die Farben, die oft seine Werke dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern echte Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
Blau ist kein Hintergrund: Es ist eine Gegenwart. Dicht, kalt, fast flüssig — ein Ozean oder eine mondlose Nacht — befüllt jeden Zentimeter der Leinwand mit seiner leuchtenden Gleichgültigkeit. Und doch gibt es Mohnblumen. Stiele so dünn wie Fäden, blutrote Blütenblätter, die jenen azurblauen Stille mit stiller Hartnäckigkeit durchdringen. Sie schreien nicht, sie drängen sich nicht auf — sie steigen einfach, einer nach dem anderen, verstreuen rote Fragmente in die Weite des Blau, wie Worte, die leise in einem leeren Raum gesprochen werden. Es gibt etwas Bewegendes in diesem sanften Widerstand: die Wärme gegen die Kälte, das Kleine gegen das Unendliche, das Leben, das keine Erlaubnis bittet.
Signiert und datiert 2025 unten rechts
Bildgröße: 150 x 60 cm
Gesamtgröße der Leinwand: 160 x 70 cm
Das Werk wird ohne Rahmen verkauft, es wird eingerollt und in einem Kartonrohr verschickt.
Das Echtheitszertifikat wird ausschließlich auf Anfrage, im digitalen Format ausgestellt.
Parfen D. ist ein zeitgenössischer Künstler, der die Malerei in eine poetische Geste verwandelt, die die intime Verbindung zwischen Mensch und Natur offenbart. Sein Werk zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, still universelle Emotionen hervorzurufen, mittels einer raffinierten und minimalistischen visuellen Poesie. Er strebt nicht danach, die Natur realistisch darzustellen, sondern ihre Essenz zu suggerieren: Fragilität, Leichtigkeit und die tiefe Verbindung zu unserer inneren Welt. Jeder Pinselstrich ist ein meditatives Tun, eine Einladung, langsamer zu werden, und in ein Universum vibrierender Stille einzutauchen. Die Farben, die oft seine Werke dominieren, sind nicht bloße Töne, sondern echte Protagonisten, beladen mit Erinnerung und Bedeutung. Seine Leinwände erzwingen keine Erzählung, sondern bieten Räume der Kontemplation, in denen jeder seine eigene Geschichte finden kann.
