Justine Joseph (1971-) - Nude in Sheep, unique small panoramic cyanotype
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Little Blue Peep - Nacktsein im Schäfchenhimmel
Einzigartige Cyanotypie von Justine Joseph, basierend auf einem ursprünglichen Negativ, nach einer Fotografie von Michael Joseph
Originalfotografie aufgenommen in den 1970er Jahren
Auf den ersten Blick: eine Flut von Wolle.
Dann, fast unmerklich, ein kurzer Blick auf nackte Haut.
Eine einsame Nackte steht gelassen zwischen einer unendlichen Herde, als sei sie von der Natur selbst verborgen – oder dort schelmisch platziert, für diejenigen geduldig, die zweimal hinsehen.
Aus einem der ursprünglichen Fotografien von Michael Joseph aus den 1970er Jahren geschaffen, wurde Little Blue Peep neu als einzigartige handgemachte Cyanotypie interpretiert und verwandelt das ursprüngliche Bild in etwas völlig Neues. Die satten Preußischen Blaus, samtige Schatten und malerische Chemie erzeugen ein Bild, das sich anfühlt, als sei es aus dem Gedächtnis entstanden statt aus einem Negativ.
Es wurde kein Versuch unternommen, die wunderbar unberechenbare Natur des Cyanotypie-Verfahrens zu zähmen. Stattdessen wurden seine chemischen Blüten, unregelmäßigen Ränder, unregelmäßige Beschichtung, sanft gewaschene Abstufungen, zarte Streifen, winzige Flecken und wunderschön unregelmäßige Texturen absichtlich bewahrt. Diese Unvollkommenheiten sind keine Fehler, sondern Fingerabdrücke von Sonne, Wasser und Chemie – jeder einzelne unmöglich zu reproduzieren, jeder einzelne zeichnet die genauen Bedingungen des Tages auf, an dem der Druck geboren wurde.
Damit ist dies weder eine Reproduktion noch ein bloßes Abbild eines Originals, sondern ein wirklich einzigartiges Kunstwerk. Jede Cyanotypie ist von Natur aus nicht wiederholbar: Sonnenlichteinstrahlung, Feuchtigkeit, Handbeschichtung, Ausspülen und Oxidation arbeiten zusammen, um ein Bild zu erzeugen, das niemals exakt gleich again existieren kann. Zufall wird so zu einem Co-Künstler.
Das Werk wird in einen wunderschön upgecycelten Vintage-Hol frame präsentiert, dessen eigene Geschichte angenommen statt gelöscht wurde. Seine ausdrucksstarken Farbspritzer, die verwitterte Oberfläche und Spuren eines früheren Lebens ergänzen den handgemachten Charakter der Cyanotypie und verstärken die Philosophie, vergessenen Objekten – und vergessenen Fotografien – ein zweites Leben zu geben. Die Rückseite enthält sogar einen Teil des ursprünglichen fotografischen Negativs, was Sammlern einen faszinierenden Einblick in den kreativen Weg hinter dem fertigen Stück ermöglicht.
Michael Joseph begeisterte sich für visuelle Rätsel und sanfte Provokation. Hier bleibt sein schelmischer Humor vollständig intakt: Das Auge registriert zunächst nur Schafe, bis es allmählich die ungewöhnliche menschliche Gestalt dazwischen entdeckt. Es ist ein Bild, das Geduld, Neugier und wiederholtes Betrachten belohnt und ländliche Ruhe mit leiser Absurdität balanciert.
Echos von Bruegels üppigen Kompositionen, Man Rays surrealer Eleganz und Bill Brandts poetischen Aktdarstellungen hallen sanft durch die Szenerie, doch das Bild bleibt unmissverständlich Michael Joseph – verspielt, scharfsinnig und herrlich respektlos.
Diese einzigartige Cyanotypie ist sowohl eine Hommage an das Originalfoto als auch ein eigenständiges Kunstwerk: Ein Treffen zweier Generationen, bei dem die Negativaufnahme eines Vaters und die Faszination einer Tochter für die fotografische Chemie des 19. Jahrhunderts zu etwas verschmelzen, das nirgendwo anders existiert.
Ein fesselndes Gesprächsstück für Sammler von Fotografie, Cyanotypien, Surrealismus und britischer visueller Erzählkunst.
#LittleBluePeep #NudeInSheep #MichaelJoseph #JustineJoseph #Cyanotype #OneOfAKind #UniqueArtwork #AlternativePhotography #PrussianBlue #HandCoated #UpcycledFrame #PhotographyCollectors #SurrealPhotography #BritishPhotography #VisualStorytelling
Der Verkäufer stellt sich vor
Mein Vater, Michael Joseph, war von Mitte der 1960er bis Anfang der 1990er Jahre ein in London ansässiger Werbefotograf.
In diesen Jahrzehnten schuf er eine außergewöhnliche Werkschau – sein bekanntestes Bild ist das ikonische Gatefold von Beggars Banquet der Rolling Stones.
Meine fortlaufende Mission ist es, zu teilen und zu feiern, was wir „die anderen Fotos“ nennen: die weniger bekannten, aber nicht minder fesselnden Bilder aus seinem Archiv.
Das sind Werke, die jenseits der Schlagzeilen entstanden sind — Testabzüge, alternative Aufnahmen aus großen Shootings und ruhigere, persönlichere Fotografien, alle mit seiner charakteristischen Intensität, Disziplin und Hingabe zum Handwerk gefertigt.
Viel von ihrer Atmosphäre resultiert aus dem Dunkelkammerraum selbst. Das sind Fotografien, geformt durch Licht, Timing und Handarbeit: komplexe Gruppenkompositionen, skulpturale Stillleben und Momente, die den Betrachter einladen, zu verweilen und erneut zu betrachten.
Vielfalt ist dem Archiv zentral, und ich biete regelmäßig einzigartige Einzelstücke an, die nirgendwo anders existieren.
Ich hoffe, Sie genießen es, das Werk meines Vaters zu entdecken, ebenso wie ich es genieße, es zu teilen, und dass Sie hier nicht nur ein Bild finden, sondern ein echtes Stück Fotografiegeschichte.
Alle Werke werden sorgfältig geschützt versendet und mit Hingabe und Sorgfalt verpackt, entsprechend einem Einzelstück historischen Fotodrucks.
US-Käuferinnen und -Käufer beachten: Zoll- und Verbrauchsabgaben werden an der Quelle bezahlt und in den Versandkosten mit enthalten. Bei der Lieferung sollten keine weiteren Gebühren anfallen, es sei denn, die Vorschriften ändern sich.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerLittle Blue Peep - Nacktsein im Schäfchenhimmel
Einzigartige Cyanotypie von Justine Joseph, basierend auf einem ursprünglichen Negativ, nach einer Fotografie von Michael Joseph
Originalfotografie aufgenommen in den 1970er Jahren
Auf den ersten Blick: eine Flut von Wolle.
Dann, fast unmerklich, ein kurzer Blick auf nackte Haut.
Eine einsame Nackte steht gelassen zwischen einer unendlichen Herde, als sei sie von der Natur selbst verborgen – oder dort schelmisch platziert, für diejenigen geduldig, die zweimal hinsehen.
Aus einem der ursprünglichen Fotografien von Michael Joseph aus den 1970er Jahren geschaffen, wurde Little Blue Peep neu als einzigartige handgemachte Cyanotypie interpretiert und verwandelt das ursprüngliche Bild in etwas völlig Neues. Die satten Preußischen Blaus, samtige Schatten und malerische Chemie erzeugen ein Bild, das sich anfühlt, als sei es aus dem Gedächtnis entstanden statt aus einem Negativ.
Es wurde kein Versuch unternommen, die wunderbar unberechenbare Natur des Cyanotypie-Verfahrens zu zähmen. Stattdessen wurden seine chemischen Blüten, unregelmäßigen Ränder, unregelmäßige Beschichtung, sanft gewaschene Abstufungen, zarte Streifen, winzige Flecken und wunderschön unregelmäßige Texturen absichtlich bewahrt. Diese Unvollkommenheiten sind keine Fehler, sondern Fingerabdrücke von Sonne, Wasser und Chemie – jeder einzelne unmöglich zu reproduzieren, jeder einzelne zeichnet die genauen Bedingungen des Tages auf, an dem der Druck geboren wurde.
Damit ist dies weder eine Reproduktion noch ein bloßes Abbild eines Originals, sondern ein wirklich einzigartiges Kunstwerk. Jede Cyanotypie ist von Natur aus nicht wiederholbar: Sonnenlichteinstrahlung, Feuchtigkeit, Handbeschichtung, Ausspülen und Oxidation arbeiten zusammen, um ein Bild zu erzeugen, das niemals exakt gleich again existieren kann. Zufall wird so zu einem Co-Künstler.
Das Werk wird in einen wunderschön upgecycelten Vintage-Hol frame präsentiert, dessen eigene Geschichte angenommen statt gelöscht wurde. Seine ausdrucksstarken Farbspritzer, die verwitterte Oberfläche und Spuren eines früheren Lebens ergänzen den handgemachten Charakter der Cyanotypie und verstärken die Philosophie, vergessenen Objekten – und vergessenen Fotografien – ein zweites Leben zu geben. Die Rückseite enthält sogar einen Teil des ursprünglichen fotografischen Negativs, was Sammlern einen faszinierenden Einblick in den kreativen Weg hinter dem fertigen Stück ermöglicht.
Michael Joseph begeisterte sich für visuelle Rätsel und sanfte Provokation. Hier bleibt sein schelmischer Humor vollständig intakt: Das Auge registriert zunächst nur Schafe, bis es allmählich die ungewöhnliche menschliche Gestalt dazwischen entdeckt. Es ist ein Bild, das Geduld, Neugier und wiederholtes Betrachten belohnt und ländliche Ruhe mit leiser Absurdität balanciert.
Echos von Bruegels üppigen Kompositionen, Man Rays surrealer Eleganz und Bill Brandts poetischen Aktdarstellungen hallen sanft durch die Szenerie, doch das Bild bleibt unmissverständlich Michael Joseph – verspielt, scharfsinnig und herrlich respektlos.
Diese einzigartige Cyanotypie ist sowohl eine Hommage an das Originalfoto als auch ein eigenständiges Kunstwerk: Ein Treffen zweier Generationen, bei dem die Negativaufnahme eines Vaters und die Faszination einer Tochter für die fotografische Chemie des 19. Jahrhunderts zu etwas verschmelzen, das nirgendwo anders existiert.
Ein fesselndes Gesprächsstück für Sammler von Fotografie, Cyanotypien, Surrealismus und britischer visueller Erzählkunst.
#LittleBluePeep #NudeInSheep #MichaelJoseph #JustineJoseph #Cyanotype #OneOfAKind #UniqueArtwork #AlternativePhotography #PrussianBlue #HandCoated #UpcycledFrame #PhotographyCollectors #SurrealPhotography #BritishPhotography #VisualStorytelling
Der Verkäufer stellt sich vor
Mein Vater, Michael Joseph, war von Mitte der 1960er bis Anfang der 1990er Jahre ein in London ansässiger Werbefotograf.
In diesen Jahrzehnten schuf er eine außergewöhnliche Werkschau – sein bekanntestes Bild ist das ikonische Gatefold von Beggars Banquet der Rolling Stones.
Meine fortlaufende Mission ist es, zu teilen und zu feiern, was wir „die anderen Fotos“ nennen: die weniger bekannten, aber nicht minder fesselnden Bilder aus seinem Archiv.
Das sind Werke, die jenseits der Schlagzeilen entstanden sind — Testabzüge, alternative Aufnahmen aus großen Shootings und ruhigere, persönlichere Fotografien, alle mit seiner charakteristischen Intensität, Disziplin und Hingabe zum Handwerk gefertigt.
Viel von ihrer Atmosphäre resultiert aus dem Dunkelkammerraum selbst. Das sind Fotografien, geformt durch Licht, Timing und Handarbeit: komplexe Gruppenkompositionen, skulpturale Stillleben und Momente, die den Betrachter einladen, zu verweilen und erneut zu betrachten.
Vielfalt ist dem Archiv zentral, und ich biete regelmäßig einzigartige Einzelstücke an, die nirgendwo anders existieren.
Ich hoffe, Sie genießen es, das Werk meines Vaters zu entdecken, ebenso wie ich es genieße, es zu teilen, und dass Sie hier nicht nur ein Bild finden, sondern ein echtes Stück Fotografiegeschichte.
Alle Werke werden sorgfältig geschützt versendet und mit Hingabe und Sorgfalt verpackt, entsprechend einem Einzelstück historischen Fotodrucks.
US-Käuferinnen und -Käufer beachten: Zoll- und Verbrauchsabgaben werden an der Quelle bezahlt und in den Versandkosten mit enthalten. Bei der Lieferung sollten keine weiteren Gebühren anfallen, es sei denn, die Vorschriften ändern sich.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Druckdatum
2026
Künstler
Justine Joseph (1971-)
Verkauft von
Eigentümer oder Wiederverkäufer
Titel des Kunstwerks
Nude in Sheep, unique small panoramic cyanotype
Zustand
ausgezeichnet
Technik
Silbergelatineabzug
Höhe
12,5 cm
Auflage
Little blue bottom with sheep in splashed frame
Breite
35,5 cm
Signatur
Handsigniert
Genre
Kunstfotografie
Verkauft von
