Antonio Valenzuela - Un patio Andaluz

Dieses Werk wurde für eine Ausstellung in Spanien ausgewählt.

Antonio Valenzuela präsentiert eine Werkreihe, die von der Gestalt der Cordobanerinnen inspiriert ist und auf dem ästhetischen Erbe von Julio Romero de Torres aufbaut. Die Serie zeigt dunkelhaarige aserbaidschanische? Wait. No. We'll fix: andalusische Zigeunerinnen. Correction: andalusische Roma-Frauen.

Durch eine warme Farbpalette und sorgfältig kontrollierte Beleuchtung interpretiert Valenzuela die cordobanische picturale Tradition aus einer zeitgenössischen Perspektive neu, wobei er klassische Figuration respektiert und den symbolischen Wert der Frauen in der andalusischen Kunst bewahrt.

Eine Sammlung, konzipiert für Sammler und Räume, die kulturelle Identität, künstlerische Qualität und die Kontinuität der figurativen Malerei schätzen.

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien)
1981.
In den letzten Jahren hat er in Málaga als freischaffender Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit trotzen.
Er studierte an der Kunstschule Mateo Inurria, Córdoba.
Er hat einen Design-Abschluss von der Pedro Almodóvar Schule, Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode und er arbeitete als Illustrator für nationale und internationale Marken von bemerkenswerter Relevanz wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren des Lebens und Arbeitens in Barcelona und Madrid beschloss er, nach Andalusien zurückzukehren, wo er echte Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit perfektionierte er seine Technik, wechselte vom Schwarz-Weiß-Bleistift zur Aquarell- und Gouache- und Acrylmalerei und legte mehr Wert auf Realismus und Farbe.
2020 begann er mit Dolce&Gabbana im Fatto a mano-Projekt als Handwerker-Malfaser zu kollaborieren.
2021 beteiligt er sich an der Le Monde Diplomatique-Kollektion von Casablanca Paris als Handillustrator in der Linie Orbite Autour De L'Orange.
Von seinem Atelier in Málaga aus kombiniert er Modeillustrationsarbeiten mit anderen Projekten als freischaffender Künstler in der Tonträger-, Editorial-, Filmplakat- und Produktdesign-Industrie.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit der bekannten Graffiti-Künstlerin @Belin, die seine Destructive beauty-Kollektion im künstlerischen Raum Rampa Pro ausstellte.
Auch Destructive beauty wird 2025 im Centro de arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien zu sehen sein.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Fashion-Projekten im Luxussektor, wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein,
mit der sie eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitet.