Kev Munday - Two Flamingos - Premium Giclee Print

Two Flamingos von Kev Munday

Hand signierte und nummerierte Drucke auf 210 GSM säurefreiem, mattem Papier.

Aus einer Auflage von 20

50 x 50 CM (20 x 20")

Abschluss mit einer Spot-Glanz-Lackierung und metallischer Tinte.

Ungerahmt verkauft.

Über das Kunstwerk:

Ende 2025 wurde ich beauftragt, ein Wandgemälde für PepsiCo zu erstellen; es war das höchste Honorar, das ich je für ein Gemälde erhalten habe. Ich habe das Geld investiert, um diese Reihe hochwertiger Museum-Qualitätsdrucke zu schaffen, die meiner Meinung nach meiner Kunst wirklich gerecht werden. Ich habe weltweit die besten verfügbaren Materialien ausgewählt und sie in streng limitierten Editionen von jeweils nur 20 handsignierten und nummerierten Stücke pro Werk hergestellt. Sie sind wahrhaftig Sammlerobjekte, die Ihre Wände verdienen.

Das Trägermaterial ist ein schönes, glattes 210 GSM säurefreies Papier aus Deutschland, was ein wichtiger Faktor ist, der sicherstellt, dass das Artwork über Jahrzehnte hinweg nicht verblasst oder korrodiert. Ich habe dann einen SwissQ-Drucker verwendet, um diese eindrucksvollen Ausgaben zu produzieren – dasselbe Modell, das für Reproduktionen von Künstlern wie Tate, MoMA und The National Gallery verwendet wird. Die Druckqualität und Farbabstimmung sind unerreicht.

In meinen Originalgemälden verwende ich eine Reihe von Glanz- und Mattmedien, um den Stücken Tiefe zu verleihen; das wollte ich in meinen Druckeditionen genauso umsetzen. Erreicht habe ich dies durch das Aufbringen eines Spot-Glanz-Lacks auf Teile dieser Drucke. Es ist schwer, dies in Fotos vollständig zu zeigen, aber Sie werden bemerken, dass die schwarzen Linien eine dicke Glanztextur haben, die über dem Rest des Bildesliegt und so einen fantastischen Glanz erzeugt, der die Drucke auf eine neue Ebene hebt.

Mit Abmessungen von 500 x 500 mm werden die Editionen ungerahmt verkauft, sorgfältig flach zwischen doppeltwandigem Karton verpackt. Alle Bestellungen werden per dokumentierter und versicherter Kurierdienst verschickt. Sie sind einzeln handsigniert und nummeriert und werden von einem Echtheitszertifikat begleitet. Die von Ihnen erworbene Editionsnummer kann von der abgebildeten abweichen.
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Hinweis – dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich versendet. Da das Vereinigte Königreich die EU verlassen hat, müssen Importzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land ankommt, falls Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Geboten auf Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühren variieren je nach Einfuhrrate der einzelnen Mitgliedstaaten zwischen 5% und 21%. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land eintrifft.

- - Über den Künstler - -
Wenn ich ein Gemälde beende, sehen ich und mein Publikum es zum ersten Mal. Ich verbringe viel Zeit damit, in meinem Skizzenbuch zu zeichnen, um die Keime der Ideen zu entwickeln, aber wenn ich eine Leinwand angehe, ist die Komposition, Farbe und Bildsprache ungeplant und intuitiv.

Ich verstehe, dass die Welt nicht perfekt ist, aber meine Gemälde zeigen eine utopische Vision, in die der Betrachter einen Moment eintauchen kann. Ich packe meine Kunstwerke mit Menschen, Tieren und fantastischen Kreaturen, die alle darauf warten, entdeckt und interpretiert zu werden. Ich hoffe, dass Sie sie immer wieder anschauen können und dabei stets etwas Neues bemerken.

Ich begann zu malen, nachdem ich als Teenager in Graffiti Interesse entwickelt hatte – vor über 20 Jahren. An der Stelle meines Fingers, an der mein Marker ruht, habe ich eine dicke Hornhaut. Ich kann mich nicht erinnern, wann ich sie nicht hatte.

Ich arbeite schon immer in diesem Stil. Begonnen habe ich damit, immer nur eine Figur zu malen, und daraus habe ich das ganze Universum entwickelt.

Ich arbeite mit einer Vielzahl von Medien, vor allem Acryl-Gouache und Vinyl-Emulsion für die Farbe, Malstifte für Muster und Details sowie Glanz-Tinten für die kräftigen Konturen.

Ich habe mit einigen der größten Marken der Welt zusammengearbeitet, darunter IKEA, PepsiCo und Nescafé. Es war mir auch eine Ehre, dass meine Kunst zweimal in der Royal Academy of Arts in London ausgestellt wurde.

Neben der Studioarbeit ist der andere Hauptbereich meiner künstlerischen Praxis öffentliche Kunst, und ich male regelmäßig Wandgemälde im ganzen Vereinigten Königreich und darüber hinaus.

Viele Beispiele meiner Arbeiten finden Sie auf meiner Website kevmunday.co.uk oder bei Instagram @kevmunday. Ich arbeite mit einigen wenigen, ausgewählten Galerien zusammen, entscheide mich aber größtenteils für eine Selbstvertretung. Wenn Sie Fragen haben, kontaktieren Sie mich direkt.

- - Auszeichnungen, Ausstellungen und bemerkenswerte Aufträge - -

2025- Beleuchtete Wandcollaboration mit Stuart Melrose, in Reading, England beauftragt
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- 'A Space To Grow'-Druck in der Sommerausstellung der Royal Academy of Arts
2023- Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der kaiserlichen Familie von Bahrain
2023- Großes handbemaltes Wandgemälde in Aigondigne, Frankreich
2022- Einzelausstellungen in London, Paris & Seoul
2022- Einladung zum Live-Painting auf der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera bei ihrer neuen Takeaway-Kaffee-Range
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw an einer Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandgemälde und Ausstellung in der KI Galerie, Paris
2019- 'Family' Gemälde in der Sommerausstellung der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA für eine KoloriPoster. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Einladung zu Live-Painting und Ausstellung auf der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Einladung zu Live-Painting auf Pure London während der London Fashion Week
2018- Großes handgemaltes Wandgemälde in Düsseldorf, Deutschland
2018- Solo-Ausstellung und Residenz in der Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Dienstwagen zu Graffiti umzugestalten
2017- Erste internationale Soloausstellung in der Kalkman Gallery, Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Erwähnt in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausgestellt auf der Other Art Fair in The Arnolfini, Bristol
2014- Soloausstellung 'The Way I See Things'. Reisen durch mehrere Kunstzentren im Vereinigten Königreich
2013- Zusammenarbeit mit dem Tapetenhersteller Graham & Brown
2013- Teilnahme an der ersten London Illustration Fair im Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit mit einer Möbelkollektion, ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu bemalen, die in Hongkong ausgestellt wurde
2009- Erste Soloausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Aufnahme in Dreweatts' erstes Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London