Gully (1977) - Gully and the children meet Picasso 3

04
Tage
02
Stunden
12
Minuten
29
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Catherine Mikolajczak
Experte
Von Catherine Mikolajczak ausgewählt

Studierte Kunstgeschichte an der Ecole du Louvre und spezialisierte sich über 25 Jahre auf zeitgenössische Kunst.

Galerieschätzung  € 10.500 - € 12.000
PL
1 €

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 137232 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Gully, geboren 1977 in Paris, Frankreich, präsentiert 'Gully and the children meet Picasso 3', ein 2020er Mixed-Media auf Papier, 80 × 120 cm, handunterzeichnet, Original, unikales Exemplar aus Frankreich.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Name des Künstlers: Gully

Nationalität: Französin

Geburtsdatum: 1977, Paris, Frankreich

Titel des Werkes: Gully and the children meet Picasso 3


Jahr: 2020

Technik: Mischtechniken auf Papier

Maße:

Leinwand: 80 cm x 120 cm
Rahmung: Nein

Details zur Signatur: Von Hand vom Künstler signiert

Edition: Unikat (nicht nummeriert),

Provenienz:
Werk direkt aus dem Atelier des Künstlers, Gully. Das Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert, ausgestellt vom Künstler.

Dokumentation:
Jedes Werk wird von einem sicheren Echtheitszertifikat GULLY Control begleitet

Zustand:
Das Werk befindet sich in perfektem Zustand, ohne bemerkenswerte Mängel.

Versand:
Das Werk wird aus Frankreich versendet, sorgfältig verpackt und versichert.
Leinwand frei (unmontiert).

Über den Künstler:

Geboren 1977 im Pariser Umland, beginnt Gully Anfang der 1990er Jahre in der Graffiti-Wsz im Val-d’Oise. Mit 13 Jahren, leidenschaftlich für franko-belgische Comics und Hip-Hop-Kultur, entdeckt er den Nervenkitzel des Writing: Tags, Blockletters, Chrome-Rollen, große Signaturen, die maximale Sichtbarkeit anstreben. Vollkommen autodidakt, bildet er sich in der Straße, in der Schule des Graffiti und der Kameradschaft, und entwickelt ein ausgeprägtes Gespür für Lettering und visuelle Wirkung.

Schnell versteht er die Bedeutung von Signatur und Identität. 2008 übernimmt er das Pseudonym „Gully“, was eine Übergang zu einer bildlicheren, farbenfroheren und erzählerischen Werkphase markiert. Dieser Name, entlehnt aus der Kindheit, verkörpert Unbekümmertheit und Schelmerei, die er ins Zentrum seiner Arbeit stellt. Überzeugt davon, dass der Erwachsene sich nie vom Kind, das er einmal war, lösen darf, macht Gully das Kindesalter zum Leitfaden seines künstlerischen Universums.

Seine Arbeit schöpft aus vielfältigen Referenzen: die klare Linie von Uderzo, die erzählerische Realismus von Norman Rockwell, einige Atmosphären von Edward Hopper, aber auch das Erbe des New Yorker Graffiti und der Pioniere der Street Art. Allmählich befreit er sich von der Aneignung, entwickelt einen eigenen Stil, der zwischen Realismus und Traumwelt pendelt.
Die Kinder, die er inszeniert, beobachten nicht nur die Meisterwerke der Kunstgeschichte: Sie interagieren mit ihnen, verfremden sie, hinterfragen sie und schaffen einen Dialog zwischen Popkultur und künstlerischem Erbe.

Seine Anerkennung auf dem Kunstmarkt entwickelt sich rasch. 2009 nimmt er an seiner ersten Versteigerung bei Millon und Cornette de Saint Cyr teil. Sein Werk Alésia übertrifft seine Schätzung deutlich und markiert den Beginn einer fortlaufenden Aufstiegskarriere.

2013 überschreitet ein Gemälde die Marke von 50.000 Euro, 2019 überschreitet Hommage NTHK Magritte 17 die 70.000 Euro.
2021 erzielt er bei einer Auktion von Louiza Auction in Brüssel einen Rekord: Das monumental Triptychon Children meet Delacroix (2019) wird für 168.000 Euro auctioniert.

Er hat sich auch international etabliert, mit einem ersten Verkauf bei Christie's im Jahr 2015.

Heute gilt Gully als eine bedeutende Figur der französischen zeitgenössischen Urban Art-Szene.
Vom Sprühsport bis zu großen erzählerischen Gemälden zeugt sein Werdegang von einer beherrschten Entwicklung: Von einem Graffiti-Künstler, der es geschafft hat, eine wiedererkennbar Identität zu schaffen, in der Kindheit als kritisches und poetisches Prisma dient, um die Kunstgeschichte und unsere Gesellschaft neu zu interpretieren.

Name des Künstlers: Gully

Nationalität: Französin

Geburtsdatum: 1977, Paris, Frankreich

Titel des Werkes: Gully and the children meet Picasso 3


Jahr: 2020

Technik: Mischtechniken auf Papier

Maße:

Leinwand: 80 cm x 120 cm
Rahmung: Nein

Details zur Signatur: Von Hand vom Künstler signiert

Edition: Unikat (nicht nummeriert),

Provenienz:
Werk direkt aus dem Atelier des Künstlers, Gully. Das Werk wird mit einem Echtheitszertifikat geliefert, ausgestellt vom Künstler.

Dokumentation:
Jedes Werk wird von einem sicheren Echtheitszertifikat GULLY Control begleitet

Zustand:
Das Werk befindet sich in perfektem Zustand, ohne bemerkenswerte Mängel.

Versand:
Das Werk wird aus Frankreich versendet, sorgfältig verpackt und versichert.
Leinwand frei (unmontiert).

Über den Künstler:

Geboren 1977 im Pariser Umland, beginnt Gully Anfang der 1990er Jahre in der Graffiti-Wsz im Val-d’Oise. Mit 13 Jahren, leidenschaftlich für franko-belgische Comics und Hip-Hop-Kultur, entdeckt er den Nervenkitzel des Writing: Tags, Blockletters, Chrome-Rollen, große Signaturen, die maximale Sichtbarkeit anstreben. Vollkommen autodidakt, bildet er sich in der Straße, in der Schule des Graffiti und der Kameradschaft, und entwickelt ein ausgeprägtes Gespür für Lettering und visuelle Wirkung.

Schnell versteht er die Bedeutung von Signatur und Identität. 2008 übernimmt er das Pseudonym „Gully“, was eine Übergang zu einer bildlicheren, farbenfroheren und erzählerischen Werkphase markiert. Dieser Name, entlehnt aus der Kindheit, verkörpert Unbekümmertheit und Schelmerei, die er ins Zentrum seiner Arbeit stellt. Überzeugt davon, dass der Erwachsene sich nie vom Kind, das er einmal war, lösen darf, macht Gully das Kindesalter zum Leitfaden seines künstlerischen Universums.

Seine Arbeit schöpft aus vielfältigen Referenzen: die klare Linie von Uderzo, die erzählerische Realismus von Norman Rockwell, einige Atmosphären von Edward Hopper, aber auch das Erbe des New Yorker Graffiti und der Pioniere der Street Art. Allmählich befreit er sich von der Aneignung, entwickelt einen eigenen Stil, der zwischen Realismus und Traumwelt pendelt.
Die Kinder, die er inszeniert, beobachten nicht nur die Meisterwerke der Kunstgeschichte: Sie interagieren mit ihnen, verfremden sie, hinterfragen sie und schaffen einen Dialog zwischen Popkultur und künstlerischem Erbe.

Seine Anerkennung auf dem Kunstmarkt entwickelt sich rasch. 2009 nimmt er an seiner ersten Versteigerung bei Millon und Cornette de Saint Cyr teil. Sein Werk Alésia übertrifft seine Schätzung deutlich und markiert den Beginn einer fortlaufenden Aufstiegskarriere.

2013 überschreitet ein Gemälde die Marke von 50.000 Euro, 2019 überschreitet Hommage NTHK Magritte 17 die 70.000 Euro.
2021 erzielt er bei einer Auktion von Louiza Auction in Brüssel einen Rekord: Das monumental Triptychon Children meet Delacroix (2019) wird für 168.000 Euro auctioniert.

Er hat sich auch international etabliert, mit einem ersten Verkauf bei Christie's im Jahr 2015.

Heute gilt Gully als eine bedeutende Figur der französischen zeitgenössischen Urban Art-Szene.
Vom Sprühsport bis zu großen erzählerischen Gemälden zeugt sein Werdegang von einer beherrschten Entwicklung: Von einem Graffiti-Künstler, der es geschafft hat, eine wiedererkennbar Identität zu schaffen, in der Kindheit als kritisches und poetisches Prisma dient, um die Kunstgeschichte und unsere Gesellschaft neu zu interpretieren.

Details

Künstler
Gully (1977)
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Agent
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Gully and the children meet Picasso 3
Technik
Acrylmalerei, Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Frankreich
Jahr
2020
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
80 cm
Breite
120 cm
Stil
Street Art
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
FrankreichVerifiziert
8
Verkaufte Objekte
Privat

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst