Cosmin Marian Guta (1994) - “Elements” - XXL - NO RESERVE
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Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und leitete moderne und zeitgenössische Nachkriegskunst bei Bonhams.
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Cosmin Marian Guta, ‘Elements’ (2026), Mischtechnik auf Leinwand, 170 x 127 cm, ungerahmt, handsigniert, Originalauflage, hergestellt in Spanien.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
•Titel: “Elements”
•Künstler: Cosmin Marian Guta
•Jahr: 2026
•Technik: Mischtechnik auf Leinwand, Pastell, Tinte Öl und Acryl auf Leinwand
------------ ---------------
* Dimensiones pintaura: 170x127 cm Malerei
* Gesamtdimensionen des Leinenvorhangs: 176x133 cm (mit ca. 3–4 cm freiem Rand rundum zum Rahmen)
* VERSAND OHNE FRAME / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Stil: Zeitgenössisch, in dem ich Mischtechnik und organische Substanz verwende, die durch Bearbeitung eine haptische Qualität erhält, die an menschliche Epidermis erinnert. Die Oberflächen meiner Arbeiten werden zu Haut, die atmet, heilt, sich abnutzt und sich verwandelt. Sie sind sensible Karten, in die Erinnerungen, Spuren und Schweigen eingeschrieben sind. Mich reizt der Schnittpunkt zwischen dem Physischen und dem Symbolischen, wo die Materie scheinbar eigenes Leben hat.
• Versand: Verpakking und Einwickelung in einem Kartonrohr
• Signiert auf der Vorderseite des Leinwand
• Hinweis: Die Farben können im Vergleich zu den Fotos leicht variieren
• Das Werk ist einzigartig.
***Das Kunstwerk wird in einem Kartonrohr versendet, mit Tracking-Nummer, mit einem international bekannten Transportunternehmen, z.B. FEDEX, UPS, TNT***
Beschreibung
In Elements wird Materie zu Sprache und Farbe zu Gefühl. Die Figuren, kaum angedeutet zwischen Lasuren, Transparenzen und spontanen Gesten, scheinen aus einem Raum zu entstehen, in dem Zeit sich auflöst und die Grenzen zwischen Menschlichem und Natürlichem verschwinden. Flammend rotes, tiefes Blau und erdige Ocker vereinen sich in einem Tanz der Kontraste, der Feuer, Wasser, Luft und Erde als primordial Kräfte der Existenz evoziert.
Das Werk strebt nicht danach, eine Szene zu beschreiben, sondern eine Erfahrung zu wecken. Jeder Pinselstrich ist ein Überrest von Transformation, jede Überlagerung von Formen spricht von Erinnerung, Identität und der ständigen Metamorphose, die das Leben ausmacht. In diesem vibrierenden Universum findet Chaos Harmonie und die Energie, die in den Elementen enthalten ist, manifestiert sich als vitaler Puls, der den Betrachter mit dem Wesentlichen verbindet.
Elements lädt ein, über das Bild hinaus zu contemplieren, sich in seinen vielfachen Lesarten zu verlieren und zu entdecken, dass der Mensch ebenso wie die Natur niemals stillsteht, sondern aus Veränderung, Gleichgewicht und einer unaufhörlichen Sinnsuche besteht.
---------------------------
Danke, dass Sie mein Werk besuchen, und zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, falls Sie Informationen benötigen
Biografie
Cosmin Marian Guta (1994) studierte an der Accademia di Belle Arti di Roma bis 2020 und schloss mit der Höchstpunktzahl ab. Er absolvierte ein Erasmus in Barcelona (EASD LLOTJA) und absolvierte 8 Monate Praktika in einer Kunstgalerie (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com
AUSSTELLUNGEN EINZELGIESE
• C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Nuria Esterri, Barcelona (2024)
• C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2022)
• Rome Art Week, Fax Factory kuratiert von Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Rom 2016
AUSSTELLUNGEN GRUPPEN
• Abartium, Calldetenes (Vic) kuratiert von Eva Cunill (2023)
• Artjove-Cotxeres Sants Casinet – kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2021)
• Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani kuratiert von Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
• Sala dei Gessi des Museums Andersen (Workshop), kuratiert von Gian Luigi Cappelletti und Alessandro Dolfi, Rom (2019)
• Towards a Lighthouse, kuratiert von Antonio Giordano, Floriana Celani und Maria Pennacchia im Forte Stella, Monte Argentario, Toskana (2019)
• Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2018)
• Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. Edition, Vibo Valencia (2017)
• Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017
• Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2017)
• Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kuratiert von Antonio Lieto (2016)
• Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rom (2016)
• Biennale d'arte Latina (2016)
Der Verkäufer stellt sich vor
Cosmin Marian Guta (1994) ist ein rumänischer Gegenwartskünstler, dessen Werk sich zwischen figurativer Malerei, Mythologie und emotionaler Erkundung bewegt. Seine Arbeit zeichnet sich durch eine starke symbolische Ladung und eine intensive Ästhetik aus, in der die menschliche Figur zum Vehikel psychologischer und zeitloser Erzählungen wird.
Er bildete sich an der Accademia di Belle Arti in Rom weiter, wo er sein Studium 2020 mit der Bestnote abschloss. Während seiner Studienzeit erweiterte er seinen künstlerischen Horizont durch ein Erasmus-Programm in Barcelona an der EASD Llotja, eine Stadt, die später zu einem Schlüsselpunkten seiner beruflichen Entwicklung werden sollte. In Barcelona absolvierte er außerdem ein Praktikum in der Galerie RocíoSantaCruz, eine Erfahrung, die seinen direkten Kontakt zum zeitgenössischen Kunstbetrieb stärkte.
Das Werk des Künstlers zeichnet sich durch die Verwendung von Mischtechniken auf Leinwand aus, in denen Öl, Acryl, Tinte und Pastell zusammenfließen. Seine Kompositionen, von intensiver visueller Kraft, erforschen Themen wie Identität, Mythos, Körper und tiefe emotionale Zustände, und schaffen Szenerien voller Spannung, Symbolik und einer fast traumartigen Atmosphäre.
Guta arbeitet das Material intuitiv, indem er seine Gemälde durch aufeinanderfolgende Schichten von Materialien, Texturen und Gesten aufbaut. In diesem Prozess erhält die Oberfläche eine taktile Qualität, die an die menschliche Epidermis erinnert: Die Stoffe scheinen zu atmen, zu heilen, zu erodieren und sich mit der Zeit zu verwandeln. Die Werke verwandeln sich so in lebendige Haut, sensible Landkarten, auf denen Erinnerungen, Narben und Stille eingeschrieben sind.
In vielen seiner Kompositionen erscheint eine subtile Linie oder Spaltung in der Malfläche, ein natürliches Ergebnis des eigenen Material-Stratifizierungsprozesses. Mehr als ein formales Element fungiert diese Präsenz als konzeptioneller Schwerpunkt innerhalb des Werks. Für den Künstler reflektiert die Malerei die Art und Weise, wie menschliche Identität gebaut wird: nicht als eine perfekte Kontinuität, sondern als Überlagerung von Erfahrungen, Erinnerungen und Zeitfragmenten.
Diese Teilungen deuten auf Pause, Übergang oder Narbe hin; sie kennzeichnen eine Bruchstelle, ohne die Einheit des Ganzen zu negieren. Auf diese Weise entsteht jedes Bild als ein Feld akkumulierter Zeit, in dem jede Schicht die Spur des Vorherigen bewahrt und jeder Bruch sich an einer tieferen Ganzheit beteiligt.
Er hat Einzelausstellungen in Barcelona präsentiert, in kulturellen Räumen wie Cotxeres de Sants (2022 und 2024), und er hat an internationalen Kunstveranstaltungen wie Rome Art Week in Rom teilgenommen. Ebenso war er Mitglied zahlreicher Gruppenausstellungen in Spanien und Italien, einschließlich Projekten in Verbindung mit Institutionen und Museen wie dem Museo Andersen in Rom.
Übersetzt mit Google Übersetzer•Titel: “Elements”
•Künstler: Cosmin Marian Guta
•Jahr: 2026
•Technik: Mischtechnik auf Leinwand, Pastell, Tinte Öl und Acryl auf Leinwand
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* Dimensiones pintaura: 170x127 cm Malerei
* Gesamtdimensionen des Leinenvorhangs: 176x133 cm (mit ca. 3–4 cm freiem Rand rundum zum Rahmen)
* VERSAND OHNE FRAME / SHIPPING WITHOUT FRAME
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• Stil: Zeitgenössisch, in dem ich Mischtechnik und organische Substanz verwende, die durch Bearbeitung eine haptische Qualität erhält, die an menschliche Epidermis erinnert. Die Oberflächen meiner Arbeiten werden zu Haut, die atmet, heilt, sich abnutzt und sich verwandelt. Sie sind sensible Karten, in die Erinnerungen, Spuren und Schweigen eingeschrieben sind. Mich reizt der Schnittpunkt zwischen dem Physischen und dem Symbolischen, wo die Materie scheinbar eigenes Leben hat.
• Versand: Verpakking und Einwickelung in einem Kartonrohr
• Signiert auf der Vorderseite des Leinwand
• Hinweis: Die Farben können im Vergleich zu den Fotos leicht variieren
• Das Werk ist einzigartig.
***Das Kunstwerk wird in einem Kartonrohr versendet, mit Tracking-Nummer, mit einem international bekannten Transportunternehmen, z.B. FEDEX, UPS, TNT***
Beschreibung
In Elements wird Materie zu Sprache und Farbe zu Gefühl. Die Figuren, kaum angedeutet zwischen Lasuren, Transparenzen und spontanen Gesten, scheinen aus einem Raum zu entstehen, in dem Zeit sich auflöst und die Grenzen zwischen Menschlichem und Natürlichem verschwinden. Flammend rotes, tiefes Blau und erdige Ocker vereinen sich in einem Tanz der Kontraste, der Feuer, Wasser, Luft und Erde als primordial Kräfte der Existenz evoziert.
Das Werk strebt nicht danach, eine Szene zu beschreiben, sondern eine Erfahrung zu wecken. Jeder Pinselstrich ist ein Überrest von Transformation, jede Überlagerung von Formen spricht von Erinnerung, Identität und der ständigen Metamorphose, die das Leben ausmacht. In diesem vibrierenden Universum findet Chaos Harmonie und die Energie, die in den Elementen enthalten ist, manifestiert sich als vitaler Puls, der den Betrachter mit dem Wesentlichen verbindet.
Elements lädt ein, über das Bild hinaus zu contemplieren, sich in seinen vielfachen Lesarten zu verlieren und zu entdecken, dass der Mensch ebenso wie die Natur niemals stillsteht, sondern aus Veränderung, Gleichgewicht und einer unaufhörlichen Sinnsuche besteht.
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Danke, dass Sie mein Werk besuchen, und zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren, falls Sie Informationen benötigen
Biografie
Cosmin Marian Guta (1994) studierte an der Accademia di Belle Arti di Roma bis 2020 und schloss mit der Höchstpunktzahl ab. Er absolvierte ein Erasmus in Barcelona (EASD LLOTJA) und absolvierte 8 Monate Praktika in einer Kunstgalerie (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Web: gutartgallery.com
AUSSTELLUNGEN EINZELGIESE
• C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Nuria Esterri, Barcelona (2024)
• C.C.Cotxeres Sants - kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2022)
• Rome Art Week, Fax Factory kuratiert von Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Rom 2016
AUSSTELLUNGEN GRUPPEN
• Abartium, Calldetenes (Vic) kuratiert von Eva Cunill (2023)
• Artjove-Cotxeres Sants Casinet – kuratiert von Jose Parra, Barcelona (2021)
• Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani kuratiert von Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
• Sala dei Gessi des Museums Andersen (Workshop), kuratiert von Gian Luigi Cappelletti und Alessandro Dolfi, Rom (2019)
• Towards a Lighthouse, kuratiert von Antonio Giordano, Floriana Celani und Maria Pennacchia im Forte Stella, Monte Argentario, Toskana (2019)
• Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2018)
• Premio Internazionale LIMEN ARTE, ix. Edition, Vibo Valencia (2017)
• Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017
• Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – kuratiert von Shara Wasermann, Rom (2017)
• Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma" kuratiert von Antonio Lieto (2016)
• Festina Lente Sala Corner D MAXXI Rom (2016)
• Biennale d'arte Latina (2016)
Der Verkäufer stellt sich vor
Cosmin Marian Guta (1994) ist ein rumänischer Gegenwartskünstler, dessen Werk sich zwischen figurativer Malerei, Mythologie und emotionaler Erkundung bewegt. Seine Arbeit zeichnet sich durch eine starke symbolische Ladung und eine intensive Ästhetik aus, in der die menschliche Figur zum Vehikel psychologischer und zeitloser Erzählungen wird.
Er bildete sich an der Accademia di Belle Arti in Rom weiter, wo er sein Studium 2020 mit der Bestnote abschloss. Während seiner Studienzeit erweiterte er seinen künstlerischen Horizont durch ein Erasmus-Programm in Barcelona an der EASD Llotja, eine Stadt, die später zu einem Schlüsselpunkten seiner beruflichen Entwicklung werden sollte. In Barcelona absolvierte er außerdem ein Praktikum in der Galerie RocíoSantaCruz, eine Erfahrung, die seinen direkten Kontakt zum zeitgenössischen Kunstbetrieb stärkte.
Das Werk des Künstlers zeichnet sich durch die Verwendung von Mischtechniken auf Leinwand aus, in denen Öl, Acryl, Tinte und Pastell zusammenfließen. Seine Kompositionen, von intensiver visueller Kraft, erforschen Themen wie Identität, Mythos, Körper und tiefe emotionale Zustände, und schaffen Szenerien voller Spannung, Symbolik und einer fast traumartigen Atmosphäre.
Guta arbeitet das Material intuitiv, indem er seine Gemälde durch aufeinanderfolgende Schichten von Materialien, Texturen und Gesten aufbaut. In diesem Prozess erhält die Oberfläche eine taktile Qualität, die an die menschliche Epidermis erinnert: Die Stoffe scheinen zu atmen, zu heilen, zu erodieren und sich mit der Zeit zu verwandeln. Die Werke verwandeln sich so in lebendige Haut, sensible Landkarten, auf denen Erinnerungen, Narben und Stille eingeschrieben sind.
In vielen seiner Kompositionen erscheint eine subtile Linie oder Spaltung in der Malfläche, ein natürliches Ergebnis des eigenen Material-Stratifizierungsprozesses. Mehr als ein formales Element fungiert diese Präsenz als konzeptioneller Schwerpunkt innerhalb des Werks. Für den Künstler reflektiert die Malerei die Art und Weise, wie menschliche Identität gebaut wird: nicht als eine perfekte Kontinuität, sondern als Überlagerung von Erfahrungen, Erinnerungen und Zeitfragmenten.
Diese Teilungen deuten auf Pause, Übergang oder Narbe hin; sie kennzeichnen eine Bruchstelle, ohne die Einheit des Ganzen zu negieren. Auf diese Weise entsteht jedes Bild als ein Feld akkumulierter Zeit, in dem jede Schicht die Spur des Vorherigen bewahrt und jeder Bruch sich an einer tieferen Ganzheit beteiligt.
Er hat Einzelausstellungen in Barcelona präsentiert, in kulturellen Räumen wie Cotxeres de Sants (2022 und 2024), und er hat an internationalen Kunstveranstaltungen wie Rome Art Week in Rom teilgenommen. Ebenso war er Mitglied zahlreicher Gruppenausstellungen in Spanien und Italien, einschließlich Projekten in Verbindung mit Institutionen und Museen wie dem Museo Andersen in Rom.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Künstler
Cosmin Marian Guta (1994)
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
“Elements” - XXL - NO RESERVE
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Spanien
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Farbe
Blau, Grün, Orange, Rot, mehrfarbig
Höhe
170 cm
Breite
127 cm
Gewicht
3 kg
Stil
Zeitgenössisch
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
