Skulptur, San José con el Niño - 52 cm - Holzpaste

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Clément Floch
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Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Skulptur “San José con el Niño”, Escuela catalana de Olot, f. S. XIX - pps. S. XX –
Katalonien, Spanien

Außergewöhnlich „San José con el Niño“, geschaffen zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Das Werk
gehört der Katalaonischen Schule an, genauer gesagt den Werkstätten von Olot (Gerona), wie
der Stempel auf der Rückseite des Mantels von San José belegt. Um 1900 etablierte sich dieser Ort als einer der führenden industriellen Zentren der religiösen Bildhauerei in
Spanien.
San José wird stehend dargestellt, in schützender und zurückhaltender Haltung, der Kopf leicht zum Kind geneigt, ein Ausdruck, der seine Rolle als fürsorglicher Vater und Vorbild der Tugend unterstreicht. In der Hand trägt er die blütenreiche Rute der Narzissen, ein traditionelles Symbol seiner Reinheit und göttlichen Erwählung, ein ikonografisches Element, das mit Diskretion und Eleganz behandelt wird. Das Gesicht zeigt idealisierte Züge, eine gefiederte Bart- und Haarwelle und einen introspektiven, melancholischen und zutiefst menschlichen Ausdruck, der typisch für die Olot- Bildhauerei ist.
Das Jesus-Kind steht neben San José, festgehalten an seiner Hand, visuell die affektive Bindung zwischen den beiden Figuren verstärkend. Seine Haltung ist zuversichtlich und gelassen, der Blick erhoben, und es hält ein kleines Kreuz, ein früher Hinweis auf seine zukünftige Passion. Die kindliche Anatomie ist mit großer Feinfühligkeit gelöst, die Natürlichkeit der Fleischfarben und die Sanftheit der Modellierung betonend, die Unschuld und Spiritualität vermittelt, ohne in Starrheit zu verfallen.
Die Gewänder weisen breite, geordnete Falten auf, mit einer schlichten und ausgewogenen Polychromie. Hervorstechend sind Ocker-, Gold- und Rosatöne, veredelt mit dezenten floralen Stoffverzierungen, die dem Ganzen Noblesse verleihen, ohne die Harmonie zu beeinträchtigen.
Über die religiöse Bildhauerei in Olot
Die religiöse Bildhauerei in Olot entstand 1880 mit der Gründung eines Ateliers von Joaquim Vayreda und Josep Berga, das sich der Herstellung von Heiligen widmete. Mit der öffentlichen Zeichenhochschule von Olot verbunden, sorgten sie sich um die fehlenden beruflichen Perspektiven ihrer Schüler.
Zu Beginn wurden die ersten Bilder als Einzelstücke in Ton gefertigt; auch gaben sie Stuckskulpturen aus Frankreich. Vier Jahre später begann man, Bilder aus Holzpaste herzustellen, ein Material, das die Produktion von Heiligen revolutionierte. Es war eine sehr starke Mischung, die es ermöglichte, große Stücke zu fertigen, während ihr Gewicht deutlich reduziert wurde. Im Unterschied zu Gips war Holzpaste ein privilegiertes Material, da 1887 durch eine kirchliche Verordnung deren Segen erlaubt wurde.
Bald entstanden in der Stadt neue Werkstätten. Die religiöse Bildhauerei konsolidierte sich zu einer wichtigen und charakteristischen Produktion Olots, deren Aufschwung maßgeblich von der Existenz der Öffentlichen Zeichenschule der Stadt unterstützt wurde, die ein Jahrhundert zuvor entstanden war und geschultes Handwerk für die Werkstätten bereitstellte.
In diesem Momenten festigte sich bereits, was später als „Schule von Olot“ bekannt werden sollte, mit Dutzenden von Werkstätten und zahlreichen Handwerkern, die sich der serielle Produktion von sakralen Skulpturen widmeten. Die barocke Tradition der devotionalen Skulptur verschmolz mit modernen Methoden, die es ermöglichten, leichtere, kostengünstigere und zugänglichere Stücke herzustellen.
Der Schnitz- und Modellierprozess entsprach den üblichen Praktiken der Olot-Werkstätten, in denen Modelle aus Ton und Gipsformen hergestellt wurden, um mehrere Kopien aus Karton-Holz-Paste zu reproduzieren. Auf dem Skulpturenkörper wurden anschließend textile Elemente — Stoffe und Spitzen — hinzugefügt, die das endgültige Erscheinungsbild der Figur vervollständigten.

Kategorie: Skulptur
• Material: Holzpaste
• Titel: San José con el Niño
• Schule: Escuela catalana de Olot
• Periode: Ende des 19. Jahrhunderts - Anfang des 20. Jahrhunderts
• Herkunftsland: Katalonien, Spanien
• Maße: 52 x 20 x 17 cm
• Erhaltungszustand: Guter Zustand für Alter und Nutzung, die Abbildungen dienen als Beschreibung des Stücks, einige Brüche vorhanden an Fingern und Nimbo
• Provenienz: Privatsammlung

Der Versand des Produkts wird vom Käufer vollständig bezahlt, entsprechend den Abmessungen, dem Gewicht und dem Bestimmungsort. Wir werden uns kontaktieren, um den Versand zu organisieren. Der Versand erfolgt gemäß Incoterms DAP (Delivered at Place). Diese Kosten umfassen maßgefertigte Verpackung, Sendungsverfolgung und Transportsicherung.

Skulptur “San José con el Niño”, Escuela catalana de Olot, f. S. XIX - pps. S. XX –
Katalonien, Spanien

Außergewöhnlich „San José con el Niño“, geschaffen zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Das Werk
gehört der Katalaonischen Schule an, genauer gesagt den Werkstätten von Olot (Gerona), wie
der Stempel auf der Rückseite des Mantels von San José belegt. Um 1900 etablierte sich dieser Ort als einer der führenden industriellen Zentren der religiösen Bildhauerei in
Spanien.
San José wird stehend dargestellt, in schützender und zurückhaltender Haltung, der Kopf leicht zum Kind geneigt, ein Ausdruck, der seine Rolle als fürsorglicher Vater und Vorbild der Tugend unterstreicht. In der Hand trägt er die blütenreiche Rute der Narzissen, ein traditionelles Symbol seiner Reinheit und göttlichen Erwählung, ein ikonografisches Element, das mit Diskretion und Eleganz behandelt wird. Das Gesicht zeigt idealisierte Züge, eine gefiederte Bart- und Haarwelle und einen introspektiven, melancholischen und zutiefst menschlichen Ausdruck, der typisch für die Olot- Bildhauerei ist.
Das Jesus-Kind steht neben San José, festgehalten an seiner Hand, visuell die affektive Bindung zwischen den beiden Figuren verstärkend. Seine Haltung ist zuversichtlich und gelassen, der Blick erhoben, und es hält ein kleines Kreuz, ein früher Hinweis auf seine zukünftige Passion. Die kindliche Anatomie ist mit großer Feinfühligkeit gelöst, die Natürlichkeit der Fleischfarben und die Sanftheit der Modellierung betonend, die Unschuld und Spiritualität vermittelt, ohne in Starrheit zu verfallen.
Die Gewänder weisen breite, geordnete Falten auf, mit einer schlichten und ausgewogenen Polychromie. Hervorstechend sind Ocker-, Gold- und Rosatöne, veredelt mit dezenten floralen Stoffverzierungen, die dem Ganzen Noblesse verleihen, ohne die Harmonie zu beeinträchtigen.
Über die religiöse Bildhauerei in Olot
Die religiöse Bildhauerei in Olot entstand 1880 mit der Gründung eines Ateliers von Joaquim Vayreda und Josep Berga, das sich der Herstellung von Heiligen widmete. Mit der öffentlichen Zeichenhochschule von Olot verbunden, sorgten sie sich um die fehlenden beruflichen Perspektiven ihrer Schüler.
Zu Beginn wurden die ersten Bilder als Einzelstücke in Ton gefertigt; auch gaben sie Stuckskulpturen aus Frankreich. Vier Jahre später begann man, Bilder aus Holzpaste herzustellen, ein Material, das die Produktion von Heiligen revolutionierte. Es war eine sehr starke Mischung, die es ermöglichte, große Stücke zu fertigen, während ihr Gewicht deutlich reduziert wurde. Im Unterschied zu Gips war Holzpaste ein privilegiertes Material, da 1887 durch eine kirchliche Verordnung deren Segen erlaubt wurde.
Bald entstanden in der Stadt neue Werkstätten. Die religiöse Bildhauerei konsolidierte sich zu einer wichtigen und charakteristischen Produktion Olots, deren Aufschwung maßgeblich von der Existenz der Öffentlichen Zeichenschule der Stadt unterstützt wurde, die ein Jahrhundert zuvor entstanden war und geschultes Handwerk für die Werkstätten bereitstellte.
In diesem Momenten festigte sich bereits, was später als „Schule von Olot“ bekannt werden sollte, mit Dutzenden von Werkstätten und zahlreichen Handwerkern, die sich der serielle Produktion von sakralen Skulpturen widmeten. Die barocke Tradition der devotionalen Skulptur verschmolz mit modernen Methoden, die es ermöglichten, leichtere, kostengünstigere und zugänglichere Stücke herzustellen.
Der Schnitz- und Modellierprozess entsprach den üblichen Praktiken der Olot-Werkstätten, in denen Modelle aus Ton und Gipsformen hergestellt wurden, um mehrere Kopien aus Karton-Holz-Paste zu reproduzieren. Auf dem Skulpturenkörper wurden anschließend textile Elemente — Stoffe und Spitzen — hinzugefügt, die das endgültige Erscheinungsbild der Figur vervollständigten.

Kategorie: Skulptur
• Material: Holzpaste
• Titel: San José con el Niño
• Schule: Escuela catalana de Olot
• Periode: Ende des 19. Jahrhunderts - Anfang des 20. Jahrhunderts
• Herkunftsland: Katalonien, Spanien
• Maße: 52 x 20 x 17 cm
• Erhaltungszustand: Guter Zustand für Alter und Nutzung, die Abbildungen dienen als Beschreibung des Stücks, einige Brüche vorhanden an Fingern und Nimbo
• Provenienz: Privatsammlung

Der Versand des Produkts wird vom Käufer vollständig bezahlt, entsprechend den Abmessungen, dem Gewicht und dem Bestimmungsort. Wir werden uns kontaktieren, um den Versand zu organisieren. Der Versand erfolgt gemäß Incoterms DAP (Delivered at Place). Diese Kosten umfassen maßgefertigte Verpackung, Sendungsverfolgung und Transportsicherung.

Details

Epoche
1900-2000
Over 200 years old
Nein
Herkunftsland
Spanien
Material
wood paste
Titel des Kunstwerks
San José con el Niño
Signatur
Signiert
Zustand
Guter Zustand
Höhe
52 cm
Breite
20 cm
Tiefe
17 cm
SpanienVerifiziert
pro

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