Konstantin Danilov (b.1979) - Dawn — Limited Edition 06/25

06 / 25

Technik: Fine-Art-Giclée-Druck
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Limitierte Auflage von 25 Exemplaren + 2 AP
Handsigned und nummeriert
Echtheitszertifikat beigefügt
Versand in einem Kartonrohr.

Dieser Fine-Art-Druck basiert auf meinem ursprünglichen Gemälde, das ich 2023 nach einer vier Tage langen Trekking-Tour in Himachal Pradesh, in der Nähe des Chandrakhani-Passes, geschaffen habe. Das Werk fängt einen Moment zwischen Nacht und Morgendämmerung in den Bergen ein, wenn Formen noch im Schatten zu verschwimmen scheinen und das Licht beginnt, den Raum zu definieren.

Tiefblau- und gedämpfte Grüntöne schaffen eine ruhige Landschaft, während ein scharfer warmer Lichtrand durch die Dunkelheit schneidet – wie der erste Kontakt mit dem Tag.
Die Komposition spiegelt sowohl räumliche Distanz als auch einen inneren Zustand von Konzentration und Stille wider.

Inspiriert von derselben Region, in der auch Nicholas Roerich einst arbeitete, geht es in diesem Werk um Stille, Maßstab und Gegenwart.

Bitte beachten:
- Mögliche Farbabweichungen ergeben sich durch Licht, Monitor und Kamera.
- Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.

Biografie.
Konstantin Danilov (geb. 1979 in Moskau) ist Maler und Wandmaler mit Sitz in Athen, Griechenland. Als Pionier der russischen Graffiti-Szene der 1990er Jahre entwickelte sich sein Schaffen in Richtung Color-Field-Malerei, die kühne räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe verbindet.
Er hat in führenden Institutionen ausgestellt, darunter das Moscow Museum of Modern Art, die RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York).
Seine Werke befinden sich in bedeutenden Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Einzelausstellungen in der Triumph Gallery, der Fineart Gallery und Reloft Art in Moskau durchgeführt und an internationalen Messen wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam) teilgenommen.
Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong über Paris bis New York.
Seine Arbeiten erforschen Themen wie emotionale Wahrnehmung, ökologische Zerbrechlichkeit und Transformation der Persönlichkeit sowie das Wechselspiel zwischen der inneren Welt und der äußeren Umwelt, auch im Kontext von Auswanderung.
Unter Verwendung von Techniken wie dem Bemalen der Ränder der Leinwand, um die verborgenen emotionalen Schichten widerzuspiegeln, die unsere bewusste Erfahrung rahmen.

Instagram: @zmogk