Leonardo Dini - Vase - Keramik - Unter den Palmen





800 € | ||
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750 € |
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Leonardo Dini, betitelt Under the palms, ist eine am Drehofen hergestellte Keramik mit Engoben-Deckung und handbemalter Oberfläche, hergestellt in Italien, 60 x 35 x 35 cm, geliefert in einem Holzkasten und in neuwertigem Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Töpferscheibenkermik, Engobe, handbemalt.
Wie neu
Leonardo Dini
60 x 35 x 35 cm
Holzkiste
Leonardo Dini
Pietrasanta, 1994
Lebt und arbeitet in Pieve di Camaiore (LU), Italien
Leonardo Dini entwickelt eine Forschung, die Keramik, Skulptur und Bild durchquert und eine Sprache aufbaut, in der Erinnerung und Vision sich verweben.
Seine Praxis beginnt im Tattoo, woraus sich eine Aufmerksamkeit für Zeichen, Symbol und Oberfläche als narrativen Raum ableitet.
Dieser Ansatz erweitert sich schrittweise auf Malerei und Keramik und schließt schließlich die dreidimensionale Dimension in Vasen und Objekt-Skulpturen ein.
Zentral in seiner Forschung ist die Gestalt der Schwalbe, ein wiederkehrendes Motiv, durch das er Dynamiken von Identität, Beziehung und Spannung erforscht.
Der Austausch mit dem handwerklichen Umfeld von Pietrasanta hat dazu beigetragen, eine ausgeprägte materielle Sensibilität zu definieren, sichtbar in der Verwendung von Techniken wie Raku, Lustre und malerischen Interventionen.
Die Oberflächen werden zu geschichteten Feldern, durchzogen von Zeichen und Symbolen, die an Tattoos und die urbane Sprache erinnern.
Töpferscheibenkermik, Engobe, handbemalt.
Wie neu
Leonardo Dini
60 x 35 x 35 cm
Holzkiste
Leonardo Dini
Pietrasanta, 1994
Lebt und arbeitet in Pieve di Camaiore (LU), Italien
Leonardo Dini entwickelt eine Forschung, die Keramik, Skulptur und Bild durchquert und eine Sprache aufbaut, in der Erinnerung und Vision sich verweben.
Seine Praxis beginnt im Tattoo, woraus sich eine Aufmerksamkeit für Zeichen, Symbol und Oberfläche als narrativen Raum ableitet.
Dieser Ansatz erweitert sich schrittweise auf Malerei und Keramik und schließt schließlich die dreidimensionale Dimension in Vasen und Objekt-Skulpturen ein.
Zentral in seiner Forschung ist die Gestalt der Schwalbe, ein wiederkehrendes Motiv, durch das er Dynamiken von Identität, Beziehung und Spannung erforscht.
Der Austausch mit dem handwerklichen Umfeld von Pietrasanta hat dazu beigetragen, eine ausgeprägte materielle Sensibilität zu definieren, sichtbar in der Verwendung von Techniken wie Raku, Lustre und malerischen Interventionen.
Die Oberflächen werden zu geschichteten Feldern, durchzogen von Zeichen und Symbolen, die an Tattoos und die urbane Sprache erinnern.

