Johan Moorman - Geometric Flower (I)






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
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Johan Moorman, Geometric Flower (I), Original Acrylic on laser-cut wood, signiert auf der Rückseite, 50 × 40 cm, 2024, in gutem Zustand, aus den Niederlanden, direkt vom Künstler verkauft.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Johan Moorman (1979) entwickelte seine künstlerische Praxis in der dynamischen Stadt Eindhoven. In den Neunzigerjahren begann er als Graffiti-Künstler, und seitdem hat er kontinuierlich experimentiert, ohne sich auf einen bestimmten Stil oder ein Medium festlegen zu müssen.
Seine künstlerische Entwicklung wurde zum Teil geprägt durch die technologisch fortschrittliche Umgebung, in der er aufgewachsen ist, und durch seine spätere Ausbildung an der Willem de Kooning Academie in Rotterdam. Diese Einflüsse haben seine Sicht auf Kunst und seine Arbeitsweise stark bestimmt.
Moorman lässt sich von unterschiedlichen Quellen inspirieren, von Arcade-Spielen, M.C. Escher und Lego bis De Stijl, Pop Art und der Memphis Group. In seiner Arbeit verbinden sich diese Referenzen in eine zeitlose Bildsprache, in der Momente zu scheinen in einer abenteuerlichen, spielerischen Umgebung eingefroren zu sein.
Die Interaktion zwischen Objekten, Formen und Räumen lädt den Betrachter ein, in ein imaginäres Universum einzutauchen. Sein multidisziplinärer Ansatz von Kreativität kommt in der Art und Weise zum Ausdruck, wie er verschiedene Stile und Einflüsse miteinander verwebt. Von der erkennbaren Ästhetik klassischer Arcade-Spiele bis hin zu avantgardistischem Design: Moorman kombiniert Elemente des Anti-Design mit einem Sinn für Eleganz und schafft so räumliche Welten, die die Grenzen konventioneller Bildsprache überschreiten.
Acryl auf lasergeschnittenem Holz
Signiert auf der Rückseite
Inklusive Aufhängesystem
Johan Moorman (1979) entwickelte seine künstlerische Praxis in der dynamischen Stadt Eindhoven. In den Neunzigerjahren begann er als Graffiti-Künstler, und seitdem hat er kontinuierlich experimentiert, ohne sich auf einen bestimmten Stil oder ein Medium festlegen zu müssen.
Seine künstlerische Entwicklung wurde zum Teil geprägt durch die technologisch fortschrittliche Umgebung, in der er aufgewachsen ist, und durch seine spätere Ausbildung an der Willem de Kooning Academie in Rotterdam. Diese Einflüsse haben seine Sicht auf Kunst und seine Arbeitsweise stark bestimmt.
Moorman lässt sich von unterschiedlichen Quellen inspirieren, von Arcade-Spielen, M.C. Escher und Lego bis De Stijl, Pop Art und der Memphis Group. In seiner Arbeit verbinden sich diese Referenzen in eine zeitlose Bildsprache, in der Momente zu scheinen in einer abenteuerlichen, spielerischen Umgebung eingefroren zu sein.
Die Interaktion zwischen Objekten, Formen und Räumen lädt den Betrachter ein, in ein imaginäres Universum einzutauchen. Sein multidisziplinärer Ansatz von Kreativität kommt in der Art und Weise zum Ausdruck, wie er verschiedene Stile und Einflüsse miteinander verwebt. Von der erkennbaren Ästhetik klassischer Arcade-Spiele bis hin zu avantgardistischem Design: Moorman kombiniert Elemente des Anti-Design mit einem Sinn für Eleganz und schafft so räumliche Welten, die die Grenzen konventioneller Bildsprache überschreiten.
Acryl auf lasergeschnittenem Holz
Signiert auf der Rückseite
Inklusive Aufhängesystem
